ティーンエイジャーの映画に対する感情を揺るがすほとんどの試みは、非常にふくらんでいる傾向があり、意味のない高校のコメディにつながります。主に記憶に残る雌豚の中に「若い反逆者」、「昨夜ギャングと」、「朝食クラブ」そして「クソÅmål」監督が若者のオープンな愛と理解を持っていて、商業的要素とより重い象徴性を組み合わせることができました。
ディレクトリGia Coppola（Francisの孫）は少し別の方向に進みます。それは黒く、重く、ほとんど憂鬱です。控えめな高校のバリアントのように「引力のルール」（スタイルはブレットイーストンエリスとはまったく異なりません）またはより良い「子供たち」。キャラクターは自分自身とお互いの問題の両方に苦労しています。愛は敵と大人の気晴らしです。
この映画は、ジェームズ・フランコ（ジム教師としての支援的な役割を果たしている）以外の短編小説に基づいており、ロサンゼルスの4人のティーンエイジャーをフォローしています。敏感な4月（エマ・ロバーツ）、注意 - 耐性エミリー（ゾーイ・レビン）、quar口論テディ（ジャック・キルマー）とフレッド（ナット・ウルフ）はすべて、偉大な決定、責任、責任の両方が行われる恐ろしい大人の世界に直面するために不確実性に苦しむ異なる性格です。
Coppolaの指示（彼女はスクリプトも書いています）とFrancoのテキストと組み合わせて、驚くほどうまく機能する組み合わせです。コッポラスは、祖父のフランシスよりもソフィアおばさんに、落ち着いた、静かで、微妙なスタイルを持っています。彼女は、写真に示されていないものについてほぼ言います - 私たちが知っていることが起こったか起こるか、抑圧された感情、厄介な行動の結果。それは視聴者からの忍耐とコミットメントを必要とする映画です。
第一印象は、それが何もない空の、意味のない映画であるということかもしれません。ゆっくりと、少し手になります。しかし、一度溶けたら - そしてしばらく時間がかかることがあります - それが映画のポイントであることが明らかになります。アメリカ人の意味のない日常生活は、退屈し、混乱したティーンエイジャーの生活を、彼らが手を差し伸べて聞いて見られるようにするために、彼らが欲求不満の踏まれた水を踏んでいます。
同時に、写真や音楽が完全に調和している非常に素晴らしいクラフトです。豪華なコマーシャル/ミュージックビデオと同じレベルでおいしいので、頑固に型破りなスタイルが引き継ぐようにします。しかし、幸いなことに、スタイリッシュなショーの背後には考えがあります。洗練された表面の後ろで、空の、誤った関係と、大声で声をかけられた本物の感情の両方が、悲惨なセックスと幼稚な先延ばしが隠されています。
この映画は、若くて才能のある俳優によっても大幅に持ち上げられています。ロバーツ（現在のベテラン）は、彼女がジュリアおばさんの姓に住む必要がないことを再び証明しています。レビン（ "The Way、Way Back"）は、間違った方法を使用する少女を非常に感受性で描いています。キルマー（ロバートの継父を演じる選挙の息子）は、有望なデビューを果たします。しかし、主にウルフ（「入場」と「遅かれ早かれ私が爆発する」で印象を与えている）であり、彼は自分の欠点が実際に気にかけているにもかかわらず、野生の骨の折れる平和を誤解された男になんとかしています。
それは間違いなくいくつかのフレーバーのための映画です。そのタイプのインディー映画を消化するのが難しい他のものと同様に、それはファンや敵が品質について無限に議論することができる明らかな水道機です。しかし、それが大げさな路面電車として却下するのが難しいユニークで異なる映画であることを否定することは不可能です。素敵でよく遊んで恥ずかしい。別のコッポラが映画の世界に入り、ここにとどまります。
