2017 年のスウェーデン映画ベスト 10

映画がリストに掲載されるには、2017 年中にスウェーデンの映画館で上映されている必要があります。

10.ラム酒 213

登場人物と対象読者の両方において若者に焦点を当てた、かわいらしいホラー ミステリー。アンサンブルキャストの相性は抜群で、サマーキャンプの環境は夏らしく、完璧な雰囲気です。ハンス ラングレンによる音楽は、さまざまな雰囲気をエレガントな方法で高めます。恐ろしい瞬間は、友情、愛、仲間からのプレッシャー、大人の世界との複雑な関係など、成長し、むき出しの思春期を離れることに関連するあらゆるものとうまく混ざり合っています。

9.シルヴァーナ「目が覚めたら起こして」

このドキュメンタリーの撮影が開始されたとき、シルヴァーナ・イマームは終了時ほど有名ではなかったが、有名人の特典と落とし穴について独自の洞察を与えた。シルヴァーナの歌の魅惑的なパフォーマンスは、シルヴァーナという人物と、彼女とベアトリス・イーライの関係、そして映画の上映時間内で始まり、発展していく関係を深く掘り下げるものと混ざり合っています。この映画は、アーティストのファンであっても、彼女のことを聞いたことがない人であっても興味深いものです。フェミニストの根源的な力に満ちた、今日のスウェーデンを象徴する、燃えるような心拍数モニター。

8.夢を見てください

「ドリーム・オン」では、家族関係のもつれ、仲間からのプレッシャー、忠誠心、責任などを抱えて成長することなどのテーマが興味深く論じられている。ロイダ・セケルソス監督は、ヨハンナ・エマヌエルソンの自信に満ちた脚本を実現するための素晴らしいタッチと明確なビジョンを持っており、二人とも長編映画デビュー作であるという事実が、この作品をさらに印象深いものにしている。この映画が女性関係に焦点を当てており、同様の映画にありがちな恋愛関係を無視しているという事実は良いことです。大人になりかけた若者が中心に据えられているが、この映画では幅広い年齢層が登場する。労働搾取に対する批判は巧妙で、映画に別の次元を与えている。 「Dröm videre」は、包括的な方法で主人公ミルヤの人生に私たちを巻き込むことに成功し、キャラクターと現代を効果的に探求する一連のジレンマを提示します。

7.連続殺人犯への手紙

ピーター・マングの犯罪はマルメとスウェーデンに深い痕跡を残した。このドキュメンタリーの主人公と監督に、彼は決して癒えることのない傷を残した。この映画は、カマル・マスリの妹マナル・マスリ監督による暗殺未遂事件を理解しようとする興味深い方法である。この映画は、マング氏の行為によって多大な被害を受けた個人の運命を探る一方で、細長いこの国をさまざまな形で悩ませている人種差別と外国人排斥を分析している。このドキュメンタリーは中心部の閉鎖感の重要性を強調しており、マングスは多くの犯罪で有罪判決を受けているが、マスリ事件では有罪判決を下す十分な証拠がなかった。マナルが連続殺人犯に自白させるために個人的に接触する姿は魅力的であり、その暗い雰囲気がすべての視聴者を社会の闇の勢力と戦うよう誘います。

6.カラス

おそらく写真で最もよく知られているイェンス・アシュールは、トーマス・バナーヘッドの同名小説を基にしたこの映画で、暗く美しい醜さで長編映画デビューを果たしています。私たちは、映画の若い主人公クラスが鳥に逃げ込む、瀕死の農業環境でのひどい悲惨さ、そして引っ越してきたばかりの少女への一時的な愛を目の当たりにする一方で、彼の父親は、レーヌ・ブリノルフソンによって見事に命を吹き込まれ、苦々しいまでに命を吹き込まれようとする。彼に夢を見るのをやめるように。映画のクレジットが流れ始めると胃のしこりが硬くなり、深い自己嫌悪と大きな諦めを生々しく示す衝撃的なシーンとゆっくりとしたリードが混在するのを目にしました。

5.ナイル・ヒルトン事件

ファレス・ファレスは、エジプトの汚職を描いたこのタリク・サレハ監督の映画で多面的な演技を披露しています。この映画は、批判的な分析を恐れない政治的な深みを備えた現代のフィルムノワールのように機能します。現在の社会派ドラマと警察スリラーのバランスが良く、脚本も満足のいく一貫性を持っています。雰囲気は濃密で重苦しい雰囲気で、映画の物語と、映画が舞台となった国で実際に起こっている現代の出来事との類似点について観客にさらに深く考えさせます。色褪せた写真は目的にぴったりで、うまく作られたフィルムに最後の仕上げを加えます。

4.ストロベリーランド

ウィクター・エリクソンは、さまざまな国からのゲスト労働者とブレーキンゲの農民との関係を正確に描き、長編映画監督としてデビューしました。スウェーデンの美しい環境は、安い労働力の使用の問題とは対照的です。階級分裂、外国人排斥、より大きなもの、それ以上のものへの憧れなどのトピックが興味深い方法で扱われています。焦点は、スウェーデン出身の若者アンネリとヴォイテク、ポーランド出身の彼との間の美しいラブストーリーにあります。私たちは、彼ら、その家族、周囲の人々を通して、この国に永住する人々とここに働きに来る人々の両方について多面的な洞察を得ることができます。 「ストロベリーランド」は、冷たさと温かい人間性の両方を示す複雑な肖像画を描きます。制限された小さな社会やメリットの少ない社会経済的状況に閉じ込められている感覚は重苦しいものですが、この映画は夢と愛がもたらす希望にも満ちています。

3.戦争

必ずしも現代のマルメではないマルメのような都市で、監督のゴラン・カペタノヴィッチと脚本家のヤニク・タイ・モショルムは、文体的にエキセントリックで巧みに議論する独自の世界を作り上げます。マルテは母親と一緒に新しい農場に引っ越しますが、すぐにその地域のスケート納屋をめぐって戦争が起きていることを知ります。これは彼の戦略と戦術への興味にぴったりです。この映画は、外観とテーマの両方の点で、驚くべき大胆な選択をあえて行っています。最終的には、文字通りと比喩的な方法でアイデンティティ、敵意、権力階層を探求する、興味深い若いキャラクターと激しい力で満たされた映画が完成しました。

2.サーミの血

『セイムブラッド』は、サーミ人が歴史上どのように扱われてきたかを正確に批判することで、良い意味でスウェーデンの先住民族に注目を集めている。この映画は、映画の始まりと終わりを現在形にすることで当時と現在を巧みに結びつけており、この映画の人種差別が残念なことに歴史の一部であるだけでなく今日の問題でもあることを強調しています。私たちは主人公のエル・マルヤが久しぶりに生まれ故郷に戻ってくるのを追いかけ、彼女の記憶を通して、1930年代のスウェーデンでサーミ人が耐えなければならなかったひどい屈辱、つまり組織的な屈辱を体験することになります。とりわけ、人種生物学の実験に使われることがわかりました。 「同じ血」は、抑圧された人々が自分自身とそのアイデンティティを軽蔑するメカニズムを魅力的かつ信頼できる方法で示し、私たちが従わなければならない運命を通じて、映画はスウェーデンのサーミ人の状況を説得力のある啓発的な方法で議論します。

1.ザ・スクエア

その誇大宣伝は真実で、「ザ・スクエア」は現在獲得しているすべての国際的な賞に値します。ルーベン・オストルンドは、スウェーデンをあまり肯定的ではない方向から見る気まぐれな作家の伝統を引き継いでいます。芸術の世界とそのさまざまな背景に対する彼の風刺は巧みで、適切なユーモアと忘れられないシーケンスに満ちています。彼がまさに的中確実性の高みに達したと思った瞬間、強度を 11 に上げ、たまらなく面白いと同時に非常に不快なシーンを見せてくれます。非スウェーデン人俳優が大多数を占める映画では、まさにある種のスウェーデンらしさが革新的かつエレガントに演出された方法で批判され議論される。

2017 年の最高のスウェーデン映画は何だと思いますか?コメントで教えてください。

マルティン・メメット・コーニック