若くて貧しいターゲット読者に向けた過剰なミステリーを掲載した雑誌『ペニー・ドレッドフル』とは異なり、同名のホラーシリーズはその正反対である。ここでは、きつめに編み上げられたクジラの骨のコルセットと仕立てられたチョッキに身を包んだ伝説的なゴシック文学の人物が生き生きとしています。工業化の悪夢がロンドンの路上で暴走し、住民を恐怖に陥れる様子を見てください。これは敏感な視聴者向けのシリーズではありません。
一見すると、「ペニー・ドレッドフル」は暗くてコントラストが足りないように見えるかもしれません。イントロでは、壊れやすいバイオリンの弦の音に合わせて、クモ、サソリ、解剖された死体のクローズアップが表示されます。あえて詳しく見てみると、美しく仕上げられた細部がコントラストを構成し、階級社会のビクトリア朝のロンドンを描写するのに貢献していることがわかります。結核が猛威を振るう薄汚れた茶色の路地から、美しい木の床とワインレッドの重厚なカーテンが備わる宴会場まで、自分自身を移動させてみましょう。グランギニョルホラー劇場の 1 階から舞台のハッチの下に降りると、影の隅々が血と汗と涙を流しています。
1891年。切り裂きジャックは犠牲者を主張し、ロンドンの恵まれない人々を恐怖に陥れた。ヴィクトリア朝時代も終わろうとしています。機械が人間を生み出し、工業化が本格的に始まるパラダイムシフトは間近に迫っています。女性のセクシュアリティが罪であり、子宮がさまようと精神病院に閉じ込められる可能性があった時代に、主人公の中に女性がいることは特別にうれしいことだ。ヴァネッサ・アイヴス（エヴァ・グリーン）はヴィクトリア朝時代の女性とは対照的です。彼女は控えめで性的なものから解放されるのではなく、罪深い過去に悩まされ、定義のない暗い力に駆り立てられています。探検家のマルコム・マレー卿とともに、彼らは亡き娘ミナを探してロンドンの影を探索します。
裏通りの隅々や科学者の解剖倉庫を巡る旅の途中で、彼らはアメリカのガンマンでサーカス芸人のイーサン・チャンドラーと博士を引きつける。好奇心に駆られ、無名の群衆に加わるビクター・フランケンシュタイン。ミナの捜索という包括的なストーリーにもかかわらず、このシリーズは主に主人公たちの内なるジレンマと彼らが苦しむ呪い、そして自分たちの歴史と折り合いをつけようとする彼らの探求についてのものである。
写真、舞台美術、衣装は魅惑的にハンサムです。獣や獣のマスクのほとんどは手作りであり、環境も一から構築されています。俳優たちは素晴らしい仕事をしています。特にエヴァ・グリーンの底知れぬ音色に魅了されるだけでなく、サブキャラクターのブローナ・クロフト、ドリアン・グレイ、ザ・クリーチャーも身の毛がよだつようなホラーの雰囲気を作り出すのに貢献しています。会話は時々甲高いですが、信じられないほどよく書かれていて、魅惑的です。
残念ながら、メインストーリーは迷走し、途中で築き上げた神秘性を失ってしまったと思います。あまり革新的ではありません。私たちは、これらのゴシック文字がさまざまな状況下でこれまでに何度か遭遇するのを見てきました。したがって、フランケンシュタインの物語と同様、エジプト神話の要素は個人的なお気に入りです。初めて、それに値する深みが与えられ、現代の SF ストーリーになりました。おそらく、このシリーズは、文学的な登場人物をまだ知らないほうが面白いでしょう。ブラム・ストーカーが時代遅れになることは決してないかもしれませんが、予想に反して、私ですら吸血鬼には飽きてきています。
終わりに向けて少しアンチクライマックスがありましたが、次のシーズンを熱心に見守りたいと思います。子どもたちの合唱団のハミングや悲痛な叫び声に合わせて繰り広げられる壮大でありのままの光景を見て、科学とスピリチュアリズムが手を携えていた時代にタイムスリップしたいなら、このシリーズが最適です。内なる悪魔が影の中で現れて起こり、最終的に解放され、最も弱いところを攻撃するのを見てください。闇は容赦しないから。
