トップ 10: アメリカでリメイクされたスカンジナビア映画

消灯(2013) /消灯(2016) -スウェーデン

2013 年、デヴィッド サンドバーグは「Lights Out」という短編ホラーを発表し、急速に広まりました。これはリメイクの興味深い例です。3 年後、サンドバーグ自身が短編を基にして長編映画を製作しましたが、今度はハリウッドで製作されました。 「ライト アウト」（2016 年）とも呼ばれるこの適応作は、公開時に好評を博し、サンドバーグは 3 分を流暢に 81 分に変換することに成功しました。

オリジナル版ではロッタ・ロステンが主演（のみ）し、会話や会話はまったく含まれておらず、家に一人でいる女性が、電気が消えているときにのみ存在または移動できる巨大なヒューマノイドと対峙する様子が描かれていました。これは暗闇に対する私たちの恐怖を巧みに表現しており、非常に短い短編はその形式が実に効果的です。リメイク版はこれを拡張し、光と闇の関係を遊ぶ新しい方法を見つけました。また、家庭内問題、育児放棄、精神的健康といったテーマもうまく組み込んでいます。

世界的に有名なスウェーデン人監督による 2 本の映画を観るのに 84 分かかりますが、後悔することはありません。

不可抗力(2014) /下り坂(2020) -スウェーデン

「不可抗力」（2014 年）は、ルーベン・オストルンドが脚本・監督した機知に富んだ結婚ドラマです。この作品は、致命的な可能性のある雪崩から父親が自分自身と携帯電話を救った後、抑圧された感情が高地での休暇を妨げる家族を描いています。

オストルンドは、彼の友人の何人かがアルプスでの強盗事件で同様の経験をしたことを受けて、災害を生き延びたカップルとその後の離婚との相関関係を調査した後にこの映画を制作した。この映画はカンヌ国際映画祭で審査員賞を受賞し、ゴールデングローブ賞と英国アカデミー賞にもノミネートされ、現代ヨーロッパ最高のドラマのひとつとしての地位を築いている。

「ダウンヒル」（2020）は、前述のスウェーデン映画のリメイクですが、残念なことに、最初の映画が作り上げたものには及ばません。ドラマチックなエッジの欠如を、あまりにもよく知られた安っぽいコメディで置き換えようとする点で、リメイク版はその論調に欠陥がある。強いて言えば、オリジナルをもう一度見たいです。

ギルティ(2018) /ギルティ(2021年) -デンマーク

サンダンスで観客の人気者であることだけが罪だが、グスタフ・メラーズのデビュー作は、センスたっぷりの犯罪的に効果的なスリラーだ。 「十二人の怒れる男」（1957 年）のスタイルで、このペースの速い物語の舞台は 1 つだけです。緊急派遣コールセンターです。ここでは、アスガー（ジェイコブ・セダーグレン）という名前の叱責された警官が、公聴会を待っている間、壊れた結婚生活の残骸に対処している様子が描かれています。すべては 1 日のうちに起こり、長距離通信を唯一の武器として、誘拐された女性を救うための必死の探求を続けるアスガーを追っていきます。

非常に信頼できるジェイク・ギレンホール主演のアメリカ版リメイク版は、オリジナルほどの高みには達していない。しかし、緊張は常に存在しており、偏見と警察の論争というテーマは、社会の疎外と警察の残虐行為という現代アメリカの状況の中で、何らかの新しい形の意味をもつようになっている。

どちらの映画も、最初から夢中になってしまう強烈なスリラーです。どちらのバージョンでも躊躇しないでください。

処女の泉(1960) /左側の最後の家(1972) -スウェーデン

1960 年の『処女の春』で、イングマール ベルイマンはオスカー、ゴールデン グローブ賞、カンヌ国際映画祭で賞を受賞しました。また、ウェス・クレイヴンズ初のホラー映画『ザ・ラスト・ハウス・オン・ザ・レフト』（1972年）のインスピレーションにもなった作品で、2009年に再び同名でリメイクされた。

中世を舞台にしたレイプと復讐の映画です。この作品は、娘を強姦し殺害した後、偶然にも自宅に避難した3人の牧畜民に対する父親の冷酷な復讐を描いたものである。

12年後に作られたリメイク版は現代を舞台にしており、本物のクレイヴン映画のように感じられる。プロットはほぼ同じですが、トーンと実行は大きく異なります。どちらの映画にも映画史的な重みがあり、暴力を汚くてセクシーではないものとして残酷に描いている点で同時代の映画とは異なります。

これらはバーグマンとクレイヴンの最高傑作の一部であり、どちらもハロウィーンの季節にぴったりです。

不眠症(1997) /不眠症(2002) -ノルウェー

「インソムニア」(1997) は、エリック・ショルドビャルグ監督、ステラン・スカルスガルドが亡命主任捜査官役で出演したノルウェーのスリラーです。 2002年にクリストファー・ノーラン監督によりリメイクされ、アル・パチーノがスカルスガルド役で主演した。後者は素晴らしいリメイクの一例であり、しっかりしたストーリーを若返った活力で再発明しています。どちらの主人公も感情的に異なるキャラクターを投影しており、前提として同様に機能します。

どちらの映画も素晴らしい評価を受けています。オリジナルはカンヌで上映され、クライテリオン・コレクションに選ばれ、スカンジナビア映画の世界に注目すべき追加をもたらしました。そしてノーランのリメイク版は彼の豪華なフィルモグラフィーの中で負け犬とみなされている。ただし、どのバージョンが最適であるかについて共通のコンセンサスは得られていないため、それはあなたが決めることになります。

正しい人を入れましょう(2008) /レット・ミー・イン(2010) -スウェーデン

多くの人が史上最高の吸血鬼映画の 1 つとみなしており、そのスタイルにおいて偉大な「ノスフェラトゥ」（1922 年）と比較されることも多いこのゴシック ホラーは、長年にわたって商業化されたサブジャンルにある種のリアリティを提供してきました。この映画は、無血のバットマンの死を真剣に扱っていますが、何よりも、思春期のあまりにもよく知られた闘争に直面している2人の孤独な魂についての説得力のある現代的な物語です。

マット・リーヴス監督によって洗礼された『レット・ミー・イン』（2010）のリメイク版は、第1作のスウェーデン人監督、ジョン・アイヴィデ・リンドクヴィストへの敬意の表れとなっている。特にトーンは非常に似ていますが、リメイク版では、セクシュアリティのさらなる探求など、いくつかの注目すべき側面が追加されています。このため、どの映画が優れているかについて興味深い議論が生じます。

女性の顔(1938) /女性の顔(1941) -スウェーデン

「女の顔」（1938年）では、イングリッド・バーグマンが醜い顔をした無慈悲な犯罪者アンナを演じた。彼女は恐喝組織で働いており、執政の孫を殺害する目的で家庭教師として派遣されている。しかし、彼女を助けてくれた整形外科医の同情を得て、初めての愛を経験した後、彼女は犯罪的な道から目をそらします。

1941年にジョーン・クロフォード主演でリメイク版が作られたが、構成は大きく異なっていた。今回は、アンナに対する裁判の証人証言を通して物語が遡って語られます。

オリジナル版は高い評価を受け、ヴェネツィア映画祭で特別推薦されたにもかかわらず、アメリカ版の方が優れていると考えられていますか。正直言ってリメイクとしては悪くない。

結婚式の後(2006) /結婚式の後(2019) -デンマーク

デンマークのファミリードラマの女王、スザンヌ・ビア抜きにはこのようなリストは存在しません。彼女は作家のアンダース・トーマス・ジェンセンとともに3本の映画を製作し、そのうちの2本（！）、『ブラザーズ』（2004年）と『アフター・ザ・ウェディング』（2006年）が米国でリメイクされた。どちらも好評でした。 「ブラザーズ」は間違いなく最高のリメイクであり、ビア監督の「アフター・ザ・ウェディング」はオスカーにノミネートされた。

「アフター・ザ・ウェディング」は、隠された歴史や裏の動機を持った登場人物が登場し、進行するにつれて数々の展開や陰謀が展開されるドラマです。

このリメイク版では、ミシェル・ウィリアムズとジュリアン・ムーアの素晴らしい演技があり、性別の入れ替えが最も有名です。新しい解釈としては興味深いが、リメイク版も見る価値があるかどうかについてはまだ判断が下されていない。

夏の夜の微笑み(1955) /ちょっとした夜の音楽(1977) /真夏の夜のセックスコメディ(1982) -スウェーデン

おそらく史上最も影響力のある北欧の監督であるイングマール・ベルイマンは、当然のことながらこのリストに 2 本の映画を入れています。 『夏の夜の微笑み』（1955年）はコメディであり、彼にとっては逸脱した作品である。バーグマンは自分の弱さについて書くことを決して恐れなかったが、この映画も例外ではなく、不倫についての内省的なものである。これは批評的にも経済的にも大きな成功を収め、バーグマンにとっては商業的な進歩とみなされている。

1972年にブロードウェイ・ミュージカルとして製作され成功を収めたが、1977年にはエリザベス・テイラーとダイアナ・リグ主演で、あまり成功していない再演が行われた。最後に、1982 年に、ウディ アレンは、バーグマンの原作に大まかに基づいた「真夏の夜のセックス コメディ」を監督、主演しました。男性の嫉妬と固有の特権を描いたこの映画は、最終的にはバーグマンが1955年にやろうとしたことへの「まあまあ」のオマージュとなっている。

ドラゴン・タトゥーの女(2009) /ドラゴン・タトゥーの女(2011) -スウェーデン

最後に、三部作全体のリメイクです。スティーグ・ラーソンのミレニアム小説の映画化です。 「ドラゴン・タトゥーの女」（彼らがスウェーデン語のタイトル「女を憎む男たち」を使うべきだったときに、彼らが選んだ英語のタイトルです）は、容赦のないフェミニストの物語であり、魅力的なヒロインの主人公を演じるのは、ナオミ・ラパス。

この登場人物主導のスリラーは、アガサ クリスティの小説に似た、古典的な「誰がやったのか」犯罪物語です。ナオミのキャラクター、リスベット・サランデルは、ミカエル刑事（ミヒャエル・ニクヴィスト）に加わり、少女の失踪事件を解決しようとします。近づくことのできない島に隔離されているため、犯人はそれぞれの家族の誰かであるに違いありません。

最初の映画のアメリカのリメイクはデヴィッド・フィンチャーによって監督され、多くの人がスウェーデンのオリジナルと同等であるとみなしています。スウェーデン版は、より裸で感情的で、登場人物がより緊張して場違いに描かれているように感じられます。見るのは難しいが、目をそらすことは不可能だ。私は、偉大な評論家の故ロジャー・エバート氏がオリジナル版をリメイク版に少し勧めていることを信頼します。

このことから、私のようなノルウェー人にとっても、スウェーデンがスカンジナビア映画に多大な貢献をしてきたことは明らかです。オリジナルよりもリメイクの方が好きだったという経験はありますか? どのオリジナルが一番好きですか?

テオドール・ブレッケ