もう一度、仮面をかぶった漫画のヒーローが大画面でその筋肉と革新的なガジェットを駆使する時が来ました。今度はジョー・サイモンとジャック・カービーです「キャプテン・アメリカ」この作品は独自に映画化され、今後の準備の新たな一歩となりました。"アベンジャーズ"マーベルは、その偉大な作品の多くを集めることを計画している場所です。この映画は「キャプテン・アメリカ：ザ・ファースト・アベンジャー」と呼ばれ、弱くてひ弱なスティーブ・ロジャースが、不屈の道徳心を備えた超強力で超屈強なタイトルキャラクターに変身する様子を描いています。たとえば、ケネス・ブラナー、マシュー・ヴォーン、クリストファー・ノーラン、マーティン・キャンベル、ジョン・ファヴローの後、現在、大いに批判され不安定な船の舵をとろうとしているのはジョー・ジョンストンだ。ジョンストンとはいったい何者でしょうか?彼がその職に適任なのでしょうか?
ジョセフ・エグルストン・ジョンストン二世は、1950年5月13日に米国テキサス州で生まれました。ジョンストンは当初、広告とマーケティングの分野で働きたいと考えていたため、カリフォルニア州立大学でその分野の学位取得を目指し始めました。しかし、しばらくすると、ジョンストンは教育にうんざりし、代わりに仕事を探してデザイン業界でお金を稼ぐために中退することを選択しました。最後に、ジョーは掲示板で、SF に焦点を当てた今後の映画プロジェクトに取り組むことを検討しているクリエイティブ デザイナーを募集している求人広告を見つけました。ジョンストンはその職に応募しましたが、その選択が彼の人生とキャリアを永遠に変えることになるとは思いもしませんでした。 SF映画は他ならぬジョージ・ルーカスだった『スター・ウォーズ』そしてジョンストンはエフェクトデザイナー兼ストーリーボードアーティストとして雇われた。
「スター・ウォーズ」の後、ジョンストンは貴重な経験を積み、テレビシリーズ「バトルスター・ギャラクティカ」（オリジナル、1978年から1979年）を含め、同じ分野で仕事を続けた。 『スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲』の制作が近づいていたとき、ルーカスはジョンストンを再雇用して視覚効果監督に昇進させ、『スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還』の制作中もその職を維持した。ジョーは、私たちの人生の偉大な教師であるヨーダのデザインに携わるなど、いくつかの興味深い方法でルーカスのスター・ウォーズ世界に貢献してきました。
スター・ウォーズ時代、ジョンストンはジョージ・ルーカスやスティーヴン・スピルバーグとともにインディ・ジョーンズ映画にも携わった。いつ『レイダース 失われたアーク』は 1982 年にアカデミー賞特殊効果賞を受賞し、ジョンストンはその作品が評価されて受賞者の 1 人となりました。彼は続編『インディ・ジョーンズと運命の神殿』の特殊効果にも携わったが、セカンドユニットのディレクターとしても採用され、環境撮影が主だったが、初めて監督としてこの作品に取り組まなければならなかった。など。映画が完成すると、ジョージ・ルーカスはジョンストンに、南カリフォルニア大学の映画プログラムに応募するようアドバイスし、同時にルーカスの世界的に有名な特殊効果会社であるインダストリアル・ライト・アンド・マジックのパートタイム従業員になることもできるとアドバイスした。ジョンストンはこれをまたとないチャンスと捉え、将来自分で映画を監督できるようにするために大学で監督の勉強を始めた。
したがって、ジョンストンは勉強しながら ILM で働き続け、スター・ウォーズをテーマにしたいくつかの小規模なテレビ プロジェクトや、サンダー ターキーなどのいくつかの長編映画プロジェクトの特殊効果の仕事を手伝いました。「ハワード・ザ・ダック」。 1988年、ジョージ・ルーカスはロン・ハワード監督とともにファンタジー映画『ウィロー』を製作し、ジョンストンはその時初めてアソシエート・プロデューサーとしても参加した。映画ジャーナリストからの厳しい批判にもかかわらず、"柳"この映画は経済的な観点からは比較的成功しており、ジョンストンは映画業界をさらに詳しく調べることができました。
80年代後半、ディズニーCEOのジェフリー・カッツェンバーグによって、彼の最初の長編映画であるファミリーコメディを監督する機会が与えられた。「ハニー、私は子供たちを縮小させました」（1989年）。この映画は、科学者のウェイン・ザリンスキー（リック・モラニス）が、彼の新しい発明の1つで誤って子供たちをミニサイズに縮小してしまうという物語です。この映画が特殊効果に大きく依存していることを考えると、ジョンストンが監督の椅子に座ることはカッツェンバーグにとって賢明な選択であり、それを機能させるには観客が特殊効果を購入する必要がある。賛否両論あったものの、経済的には大成功を収め、ジョンストンの継続的なキャリアは確保された。
ジョンストンの次の映画は 1991 年でした「ロケッティア」、コミックの世界のキャラクターをベースにした『キャプテン・アメリカ：ザ・ファースト・アベンジャー』と同じです。デイブ・スティーブンスは 80 年代に、航空のパイオニアであるハワード・ヒューズが作ったジェットパックを見つけるスタント パイロットのクリフ セコードというタイトル キャラクターを作成しました。このジェットパックとシンプルなスーツの助けを借りて、クリフは犯罪や不正義と戦い始めます。スタジオや資本家からの圧力にもかかわらず、ジョンストンはタイトルロールに比較的無名な俳優、ビリー・キャンベルをキャスティングすることを選択した。ジョンストンと映画スタッフは製作中にいくつかの問題に耐え、予算は 2,500 万ドルから 4,000 万ドルに増加しました。また、主に天候と機械的な問題により、撮影には当初の予定よりも 50 日も長くかかりました。ジョンストンはクリエイティブなコントロールを維持するためにディズニーとしばしば接近戦をしなければならなかったが、幸運なことに「ロケッティア」のクリエイターであるデイブ・スティーブンスが彼の片隅にいたため、それは少し楽になった。悲しいことに、この映画は多くの冷遇を受け、経済的には完全に失敗し、これまでの映画シリーズの計画はすべて白紙となった。
1994年、ジョンストンは大部分がアニメーション映画であるハイブリッド映画『ザ・ページマスター』で実写シーンを監督し、監督の椅子に戻った。 「ロケッティア」と同様に、この映画はあらゆる観点から見て失敗であり、ジョンストンにとってさらなる打撃となった。 1995 年にファンタジー コメディを監督したとき、彼の運命は変わりました。"Jumanji"ロビン・ウィリアムズ主演。ウィリアムズは、12歳の時に建設現場で謎のボードゲーム「ジュマンジ」を見つけた少年、アラン・パリッシュ役を演じる。ゲームは超自然的なものであることが判明し、アランは別の世界に送られ、次のプレイヤーが 5 か 8 の目を出すまで閉じ込められます。 26 年後、アランは解放され、ゲームが生み出したすべての奇妙さを修正するために 2 人の若者とともにジュマンジのプレイを終えなければなりません。この映画は賛否両論あったものの、経済的には成功を収め、ジョンストンは再び映画業界で注目を集めた。
1999 年、ジョンストンはアクションや特殊効果から逸脱して、何か新しいことに挑戦することを選択し、リアリティベースのドラマ「 October Sky 」を監督しました。 「オクトーバー・スカイ」は、本「ロケット・ボーイズ」を基にしており、ジェイク・ギレンホール演じる若いホーマー・ヒッカムと、炭鉱から逃げ出し、天文学や宇宙ロケットで働くという彼の夢について描かれています。こうした夢は、彼が住む小さな炭鉱コミュニティでは嘲笑されており、彼は友人たちとともに、いつか星に到達できるように戦わなければなりません。この映画は、クリス・クーパーやローラ・ダーンなどの素晴らしい演技に感銘を受けた批評家から好評を博しました。経済的にはあまり成功しませんでしたが、完全に失敗したわけでもありませんでした。
「オクトーバー・スカイ」の後、ジョンストンはスティーヴン・スピルバーグと長年話し合ってきたことに取り組んだ。 1997年にスピルバーグが『ジュラシック・パーク』の続編『ロスト・ワールド』を製作した際、ジョンストンも監督に興味を示しており、スピルバーグは代わりに予定されていた三部作の第3弾を製作できると提案した。『ジュラシック・パークIII』2001 年に映画館に上陸したこの映画は、ジョンストンにとって、特殊効果が非常に大きく決定的な役割を果たしている馴染みのある領域に戻る一歩でした。この映画は、前の 2 つの映画と同様に、科学者ジョン ハモンドが DNA 魔法の助けを借りて、長い間絶滅していた恐竜を生き返らせることに成功した 2 つの島を中心に展開します。ジョンストン監督の 3 作目では、サム・ニール演じるアラン・グラントが、行方不明の息子の捜索を手伝って欲しいという裕福な夫婦に誘われて島の一つにやって来ます。 『ジュラシック・パークIII』は商業的に大成功を収めたが、おそらくスピルバーグが過去2作で築き上げた大きな期待のせいで、多くの批評家から酷評された。
ジョンストンが取り組んだ次のプロジェクトは、「イダルゴ」(2004) は、直接のファンベースや非常に高い期待が設定されていなかったため、よりシンプルでプレッシャーが軽減されました。 「ヒダルゴ」は、ヴィゴ・モーテンセンがアメリカ人のフランク・ホプキンスを演じ、愛馬ヒダルゴとともにサウジアラビアの危険な砂漠レース「オーシャン・オブ・ファイア」に出場するアドベンチャー映画です。この映画は実話に基づいており、脚本はホプキンスと彼の馬の研究に長年費やしたジョン・ファスコによって書かれました。一部の批評家は、古典的なハリウッドの冒険をもう一度大画面に戻すというこの映画の野心を賞賛したが、一方で、ありきたりで凡庸だと考える批評家もいた。この映画は、7,800万ドルの予算とその一部を「しか」集めなかったことを考えると、興行収入もあまり良くありませんでした。
ジョンストンはこれまで過酷な生産条件に耐えてきましたが、次のプロジェクトは「ウルフマン」彼がこれまでに挑戦した中で最も困難なことでした。当初はインディーズ監督のマーク・ロマネクが監督する予定だったが、増え続ける予算をめぐる激しい議論の末、彼はプロジェクトから降板した。そこでユニバーサルは、特殊効果や大規模な映画プロジェクトに関する豊富な知識を持ち、プロジェクトを実現できるジョンストンに頼ることを選択した。映画の撮影開始予定日のわずか数週間前に、ジョンストンは仕事を始めたが、難題の脚本と未完成のデザイン作業に真剣に取り組むには時間があまりにも足りなかった。 2010年、完成した映画は映画館で上映されたが、公開当初から批評家から冷たい反応を受けた。ベニチオ・デル・トロ、エミリー・ブラント、アンソニー・ホプキンスの有能な演技にもかかわらず、この映画は未完成で広大に感じられると多くの人が考えた。 「ウルフマン」も1億5000万ドルという高額な予算を達成できなかった。
この失敗にもかかわらず、ジョンストンはすぐにマーベル映画版『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』の監督として採用された。マーベル・スタジオの責任者兼プロデューサーのケビン・ファイギはインタビューで、ジョンストンが『ロケッティア』と『オクトーバー・スカイ』での仕事に加え、特殊効果業界での経歴を考慮してこの仕事に適任だと考えたと述べた。ファイギがこの映画に「レイダース/失われたアーク《聖櫃》」のような雰囲気を持たせたいと考えていたことにより、ジョンストンはこの映画が彼のキャリアの初期に取り組んでいた映画でもあったため、さらに関連性が高くなった。この映画の壮大なスケールと特殊効果への大きな依存は、ジョンストンにとって非常に慣れていたもので、制作は全体を通してスムーズに進みました。クリス・エヴァンス、トミー・リー・ジョーンズ、ヘイリー・アトウェル、ヒューゴ・ウィービング、スタンリー・トゥッチといった印象的なキャストが名を連ねています。
この映画はイギリスとアメリカで撮影され、約 1,600 テイクも撮影されており、完成するには何らかの特殊効果が必要です。これらのショットは、さまざまな専門分野を持つ 13 の異なる特殊効果会社に配布されました。とりわけ、大きくて筋肉質なクリス・エヴァンスを、弱くて小さい初期のスティーブ・ロジャースのように見せるには、多大な労力を費やす必要がありました。 『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』は、世界中の批評家と映画観客の両方にアピールしたため、おそらくジョンストンのこれまでで最大の成功作である。この映画はすでに2億6,000万ドルをわずかに超える収益を上げており、この数字はゆっくりと、しかし確実に製作予算1億4,000万ドルの200％に近づきつつある。
この大成功は、現在61歳となったジョンストンにとって、今後も輝かしいキャリアが続くことを示す良い兆しだ。今後のプロジェクトに関しては、監督は今のところ沈黙を保っているようだが、自身が関わっている『ジュラシック・パーク』新三部作の計画について時折言及している。これは非常に興味深いアイデアだと思いますが、もし彼が何か新しくて独創的なものを選んだ方がもっと楽しいだろう、おそらく「 October Sky 」のようなもっとドラマ志向のものではないでしょうか？問題は、この『ジュラシック・パーク』プロジェクトがどこまで進んでいるのか、そしてジョンストンが監督の座に就くのか、それともプロデューサーなどとしてプロジェクトをただ見守るだけなのかということだ。生きている人は見るでしょう。
