レビュー。 「ロード・オブ・ザ・リング：ローハンの戦い」は、暴力的で孤独な男たちだけでなく、自由な精神で謙虚な王女ヘラについての血なまぐさい戦争の物語です。しっかりと語られる物語と、魔法のように美しいディテールが入り乱れたビジュアルですが、疲れた背景環境と部分的に工場でキャストされたキャラクターも含まれています。
トールキンの世界が漫画を通じて、当時は古典的な 70 年代のファッションで、現在は「バンパイア ハンター D」や「もののけ姫」を彷彿とさせるトレンディなアニメ スタイルで、最後に生命を吹き込まれているのを最後に見てから数十年が経ちました。
プロデューサーのフィリッパ・ボイエンによれば、アニメを作るというアイデアは、物語「ロード・オブ・ザ・リング：ローハンの戦い」のアイデアよりも先に思いついたという。彼女もまた、この形式に惚れ込んだという。この映画を期限内に完成させるために 60 のアニメーション スタジオが参加しましたが、これは確かに大変な作業であり、残念ながら最終結果にも影響を与えました。なぜなら、私はボイエンたちと同じようにアニメが大好きで、『ロード・オブ・ザ・リング：ローハンの戦い』のビジュアルスタイルは不安定だからです。
細部への愛が制作者にインスピレーションを与えたと言われており、その愛はターンの合間に垣間見えますが、登場人物のように、すぐに安っぽい背景環境に溺れてしまいます。このことが私をトールキンの魅惑的な世界から常に引き離し、その形式に鋭い疑問を抱いています。一方でストーリーは安定している。
キャラクターは比較的よく発達しているので、安定しており、最初の抵抗にもかかわらず、プリンセス・ヘラ（ガイア・ワイズ）は私に成長しています。最初は戦士の王女というステレオタイプを超えたものとは思えませんでしたが、後援者のオルウィンやヘルムズ・リフトに住み着いた謎の年配の女性など、映画に登場する他の女性たちとの関係が真の暖かさを加えています。これは男性の大きなエゴとは対照的です。
ヘラの物語は捏造されており、トールキンによって名前さえ言及されていない人物に基づいていますが、彼女を持ち上げるという選択は理解できます。彼女は紛争の触媒であり、運命が事前に決定されていない人物です。
映画は、彼女がダンランダーであり幼なじみでもあるウルフの結婚の手を拒否するところから始まります。その結果、両方の父親の間で争いが起こり、どちらかが死亡することになります。ウルフは復讐としてヘルムの家を攻撃することを決意するが、ヘルムはすぐに後にヘルムズ・リフトと呼ばれることになる場所へ逃げなければならない。
『ロード・オブ・ザ・リング：ローハンの戦い』はトールキンの世界の人々についての物語で、オリジナルの映画三部作の183年前が舞台となります。そのため、暴力的でアクション満載です。おそらく私は、登場人物たちに近づき共感するために、穏やかな部分が恋しいのかもしれないが、男性の権力への欲望が生々しく、驚くほど暴力的に描かれていることにも感銘を受けている。
エオウィン (ミランダ・オットー) がイベントに同行し、オリジナルの三部作で誰もが知っている声です。聴衆を良い気分にさせるための戦略的なアプローチ。いくつかのメロディーが再利用される音楽についても同様です。これは、フィリッパ・ボイエン、ピーター・ジャクソン、フラン・ウォルシュが解釈したトールキンの世界を創造するのに役立ちます。それにしても、この物語はトールキンの世界で起こる必要があったのだろうか？
はい、なぜなら彼が作成した特定の生き物が物語の結末にとって重要だからです。しかし、アニメ愛好家がこれにどう反応するかは非常に疑問です。宮崎駿のファンが慣れ親しんでいる精神的な深みや、今敏が得意とする極度の暴力や不安が欠けている。その意味で、『ロード・オブ・ザ・リング／ローハンの戦い』は、神山健治監督によるものではあるが、西部劇のアニメである。しかし、比較的素朴な脚本と、驚くほど血なまぐさい結果を備えたこの作品は、絶対に見る価値があります。
