「海賊だ！」アードマンのアニメーション アートのもう 1 つの魅力的な展示です。彼らの最初の 3D 映画の背後には印象的な細部の作業があり、粘土とストップモーションの組み合わせに関して言えば、彼らは王様です。海賊の冒険に関しては、まだ学ぶべきことがたくさんあります。
英国のアードマン スタジオ (あまり知られていないピクサーのようなもの) は、40 年にわたってその代表的な技術である粘土人形を使ったストップ モーション アニメーションを洗練させてきました。その中で最も有名なのはウォレスとグルミットです。その過程でいくつかの長編映画も制作されました。「鶏小屋からの脱出」は 2000 年に初めてリリースされましたが、CGI もテストされ、それなりの成功を収めています。彼らの「アーサーとクリスマスプレゼントラッシュ」昨年の冬も映画ファンを楽しませていました。
「ザ・パイレーツ」と一緒に！彼らはとにかく、泥の真ん中という最も快適な場所に戻ってきました。今回は、幸せだが失敗した海賊団について話します。
毎年恒例の海賊トロフィー・オブ・ザ・イヤーのコンテストが近づいており、主人公の海賊船長はトロフィーを一度だけ持ち帰ることを目指しています。彼は彼ら全員の中で最も美しいひげを生やしており、最も熱心な乗組員です。残念なことに、金庫は空です。なぜなら、真実を語れば、彼らは略奪と殺害のすべてにおいて優れているわけではないからです... チャールズ・ダーウィンが小さいながらも重要な情報を持って彼らの前を横切るまで、暗いように見えます。海賊の流れを変える。
危険、爆発、怪物、超常現象、そして海上の野生の戦闘機！さて、この映画で私が恋しいものについて話しましょう。なぜなら、4 つの人気のあるディズニー映画が 21 世紀の海賊マチネがどうあるべきかのテンプレートを書いているとしたら、それは「パイレーツ!」だからです。完全に見逃してしまいました。言いたいことを言ってください「パイレーツ・オブ・カリビアン」-映画、最新のものには多くの要望が残されていますが、少なくとも壮大でペースが速く、時には魅惑的であるという感覚がありました。
むしろ、アードマンはビジュアルに全力を注ぎました。環境と職人技には文句の付けようがありません。粘土人形のさまざまな感情表現のための 7,000 個以上の小さな小さな口と、およそ 200,000 個の小さな小さな小道具 - つまり、このような映画の背後には、驚くべき量の作業が存在します。それには海賊の帽子をかぶる必要があります。一方、ストーリー自体も、決まり文句をやすりで削って、ちょっとしたパンチと笑いに投資して、ある程度の注目を集めることによって恩恵を受けただろう。というのは、今では私はこの物語への興味をすぐに失いつつあり、映画館の静けさから判断すると、私と一緒にいた人の中には、この物語全体が特に面白いと思う人はそれほど多くないからです。
本当に退屈することもありません。先ほども言いましたが、登場人物たちはよく練られていて想像力豊かで、観客の若い陸ガニたちを適度に警戒させてくれるはずですが、機知に富んだ目を輝かせるセリフも年配の私たちを楽しませてくれます。私の意見としては、『パイレーツ！』誰も気づかずに乗組員の周りを忍び回る、ゆるいひげを生やした女性のような、微妙なちょっとしたジョークが最高です。最悪の場合は、楽しくもないことが何度も繰り返される場合です。人の頭の中で疲れるまでにフライパンや陸橋を何回叩くことができるかには限界があり、その限界は早いうちに超えてしまいます。
ということで、今回も『ウォレスとグルミット』の天才には及ばない。アードマンの映画は、小型フォーマットでこそ真価を発揮します。時折、美しい狂気が光るが、全体の揺れは、嵐の中でラム酒に酔ったジャック・スパロウの寝床よりもひどい。このような稀な海賊には同情します。
