「クリード」はロッキーシリーズの自然で価値のある続編ですが、キャラクター間の魅力と相性にもかかわらず、最終的には私たちがこれまでに何度も見たのと同じ退屈な形式のボクシング映画です。
ロッキーの映画はかなり昔から存在しています。フィラデルフィア出身の負け犬ボクサーを描いた最初の映画が公開されてからほぼ 40 年が経ち、それ以来、私たちは合計 6 本の作品を通して彼の軌跡を追うことができました。しかし、『ロッキー・バルボア』から9年が経ち、スタローンも70年近くも離れているのに、もう一度「最後の試合」をするのは愚かなことだろう。
代わりに、若いアドニス・ジョンソンに会うことになります。孤児で喧嘩を拳で解決する癖のある彼は、青少年養護施設に入る事になる。しかし、メアリー・アン・クリード（フィリシア・ラシャッド、いや、コスビー夫人！）が彼を訪ねて、自分が夫であるボクシング王者アポロの左利きの結果であると告げたとき、すべては変わります。
クリード夫人のもとで保護されて育った後、成人したアドニス（マイケル・B・ジョーダン - 「終着駅フルーツベール駅」）は、文字通り、世間に注目を集める決意をする。彼は父親の最大の競争相手であり親友であるロッキーを探すため、ロサンゼルスを離れフィラデルフィアへ向かいます。プロとしての試合はほとんど経験していないが、誰も無視できない功績を残しているため、彼はすぐに最もタフなファイターと戦うことをオファーされる。
この映画シリーズの続編をどうしても作りたければ、『クリード』はその物語の続編としてふさわしい作品です。忠実なファンは、誰にも信じられず笑われブーイングを浴びせられた弱者が戻ってきて、究極の試合で本性を示すというよく知られた公式と、年老いたスタローンの自然な展開の両方を通じて満足する。トレーナーとメンターの役割。
「スライ」が主役の映画を6本も撮った後、今回は絶対に新しい血を使う必要があった。この脚本は、先人たちに敬意を払いながらも革新的な賢明な方法で書かれています。そして、ライアン・クーグラー（『クリード』とその前に絶賛された『フルートベール・ステーション』の脚本と監督を務めた）が成功させた最高のものは、現代の若者アドニスとロッキーの老人との化学反応だ。二人がどのようにお互いから学ばなければならないのかを見るのは魅力的で心温まるものです。
しかし、これまでボクシング映画が作られてきた後でも、トレーニング セッションのコラージュを通して主人公に証明すべき何かを紹介するという実証済みのテンプレート以外に、ボクシング映画をデザインする方法はないのではないかと考えなければなりません。クールな音楽に合わせて、大文字の「M」で試合を終えると、カメラはひび割れた眉毛やノックアウト時に飛び散る汗の一滴までをしっかりと捉えた。はい、テストステロンから抜け出すために、ちょっとしたラブストーリーも取り入れています。
母国での素晴らしいレビューを受けて、『Creed』にさらに期待を抱いているのは、あなただけではありません。残念ながら、そのような期待は失望につながるでしょう。なぜなら、そのすべての利点にもかかわらず、それは私たちがこれまでに何度も見た映画だからです。
