コミコン エピソード IV: ファンの希望 2012

「コミコン エピソード 4: ファンの希望」では、おそらくマイケル ムーア以上に、アメリカのドキュメンタリー映画が現在アクセス可能になり、商業的に成功することに貢献した人物であるモーガン スパーロックが、何が何十万人もの人々を動かすのかを理解しようと試みます。毎年サンディエゴのコミコンフェアに巡礼するファンの数。 「オタクのメッカ」とも呼ばれるこの巨大な業界イベントは、シリーズ愛好家とシリーズ専門家の集まりとして 70 年代に誕生しましたが、現在までに、ポップ カルチャーと分類できるほぼすべての要素を含むスペクタクルに成長しました。 、ビデオゲーム開発者は、衣装を着たストームトルーパーや宣伝に飢えたさまざまな種類の起業家と肘を研ぎます。

漫画がもはや見本市の主な焦点ではないというまさにこの事実が、最初から見本市に参加していた一部の人たちによって、つい批判されている。その推論において、ルーカス アーツは、床面積を買い占め、その輝くような魅惑的なディスプレイで「本物の」愛好家の可能性を覆い隠す、超商業的な悪を代表しています。しかし、スパーロック氏は、市場原理の働きについてのマルクス主義的な分析を求めているのではなく、コミコンの会場にいるような感覚を伝えたいと考えており、この点で彼は見事に成功している。

スパーロックは、今回はカメラの後ろに立って、ケビン・スミス、ジョス・ウェドン、セス・グリーンといった他の「オタクのアイコン」にテキストをレイアウトしてもらうことに、少なくとも模範として満足している。コミコンの特徴は、ファンやオタクが自分のアイドルに会って、同じように自由にオタクらしくなれるユニークなフォーラムであるということだ。この巨大な企業パーティーは、そうでない人たちにとって一種のフリーゾーンとして機能すると言われている自分たちの特別な興味を恥じることを強いられる。このメッセージは、ヒッピー運動とクィアの寛容を反映していますが、フェアを主に巨大なラスベガスタイプのフリークショーとして認識している一般的なフラヌールを完全に排除するものでもありません。どなたでも大歓迎です。私たちはこれを保証します。

ポップカルチャー業界のさまざまな代表者、シリーズクリエイター、テレビシリーズプロデューサー、映画スターへのインタビューと並行して、映画のタイトルに込められた希望をさまざまな方法で表現した数多くの人物たちにも迫ります。ここには、バーテンダーとして生計を立てているが出版契約を結びたいと考えている漫画家志望者、プロの衣装デザイナーへの飛躍を目指している仮面舞踏会の衣装のホームビルダー、漫画書店のおじさんがいます。彼は邪悪なデジタル勢力と戦っているが、無名なマーベル作品の独占創刊号を50万ドルで販売できれば家計を救うことができる。

これらの旅は、ほとんどが追うのに十分に面白いものであり、いずれの場合も、部外者による成功と評価の追求には、勤勉、情熱、才能の両方が必要であるという普遍的な事実を効果的に示しています。スパーロックは、成功例だけでなく、時折起こる失敗例も報告することで、すべてが甘い甘さの中に溺れ​​てしまうことを避けています。ただし、「誰もが成功できる」という意味では、完全にアメリカ的です。