キャプテン・アメリカ:シビル・ウォー 2016

マーベル・シネマティック・ユニバースは成熟し、ルッソ兄弟はまさに正しい方向に向かっています。鋭いアクション、適切な場所にユーモア、エキサイティングな新しい能力、そして多くの考察の余地を備えた映画。ジョス・ウェドンは許されるかもしれないが、これまでのところ最高のアベンジャーズ映画は「シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ」と呼ばれている。

2016 年は、スーパーヒーロー映画が良心を得た年です。画面上のほぼ不滅の登場人物たちは、自分たちの超能力の結果を認識し始めます。家屋が倒壊すると、民間人もそれに同調します。 CGI パーティーが終わり、都市が廃墟になったとき、生きている家族を見つけたいと探している親戚たちを無視することはできなくなります。それはもはや漫画のファンタジーではありません。今、映画は全く新しい重みを持ち、時代にぴったりの素朴なタッチを持っています。ザック・スナイダー監督の『バットマン vs スーパーマン』もこのテーマに触れたが、『シビル・ウォー』はそれほど力を入れずに、しっかりと主張している。

ミッションが失敗してしまう。スカーレット・ウィッチの顔の打ちひしがれた表情がすべてを物語っています。無実の人々が死んでいる。アベンジャーズが再び混乱の渦中に戻ってきた。スーパーチームはどこに行っても死と破壊をもたらすようであるため、上位勢力は彼らが国連に降伏するよう要求しています。英雄たちは常軌を逸しているように見えます。いつ爆発してもおかしくないカチカチ爆弾。それらは制御および監視されなければなりません。

分厚い契約書がテーブルに置かれ、グループは 2 つの陣営に分かれました。トニー・スターク(ロバート・ダウニー・Jr)は責任をとって契約したいと考えている。キャプテン・アメリカ(クリス・エヴァンス)は、他人の操り人形になることを拒否します。どちらにも理由があります。仲間たちはどちらの側につくか選択を迫られる。

この映画にはキャプテン・アメリカの名前が付いていますが、アベンジャーズを最小の原子にまで巻き込んだものです。アイアンマン。ブラック・ウィドウ。スカーレットウィッチ。ビジョン。ファルコン。アイアンパトリオット。ホークアイ。アントマン。 (ソーとハルクは休憩をとりましたが、見逃すことはほとんどありません。) 言葉だけでは不十分な場合は、壮麗にデザインされたアクション シーンで鉄の拳を使ってお互いを打ち負かします。

スタート距離が少し長すぎます。しかし、私たちが待ち望んでいた大きな試合がついに来たとき、私は満面の笑みを浮かべて座って、あらゆるパンチやワンライナーを楽しんでいます。すべてのクールな超大国、風変わりなテクノロジー道具、そして奇妙な個性が、よく振り付けられた交響曲の中で衝突します。しかし、その根底にあるドラマさえも、私が想像していた以上にエキサイティングなものであることが判明しました。同じ目標を信じているが、手段は異なるにもかかわらず、親しい友人同士が血みどろに殴り合うよう駆り立てるものは何なのか。 「シビル・ウォー」には、私たちが見慣れているあのカラフルなコミックの悪役が登場する余地はありません。それは必要ありません。このような友人がいれば、誰が敵を望むでしょうか?

これはよく練られた具体的なジレンマであり、それぞれのキャラクターを真剣に受け止める監督のおかげで非常にうまく機能しています。アンソニーとジョー・ルッソ夫妻(『キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー』を製作し、次回作『アベンジャーズ』に出演中)は、マーベル・ユニバースに起こった最高の出来事かもしれない。彼らは超大国の背後にある人々に焦点を当て、彼らに声を与え、感情と目的、つまり戦う価値のあるものを与えます。誰もが自分の立場を示すためのスペースを与えられます。多くの大きなエゴと恐るべき能力が出場枠を争っているにもかかわらず、誰もが 15 分間スポットライトを浴びます。そのため、壮大なキャプテン・アメリカ自身が最も面白くないキャラクターに見えてしまうほどです。

補強は2人のエキサイティングな新人という形で行われます。復讐に燃える王子ティ・チャラ (チャドウィック・ボーズマン) がブラックパンサーに変身し、正義を貫く。熱心なピーター・パーカー (トム・ホランド) は、自分のスパイダー反射神経に気づき、一人前のスパイダーマンになるための正しい方向へ後押しされます。一人は悲しみに打ちひしがれたアンチヒーロー、もう一人はあらゆるシーンを盗む楽しい大好きなファンです。二人とももうすぐ自分の映画を撮る予定だ。これは良い前兆です!

しかし、この映画は大きな戦いの間を急ぎません。ルッソ監督は、ヒーローたちが呼吸を合わせたり話したりする、小さくて現実的なシーンも同様に好みます。そうですね、これは周回の間に厳しく感じることがあるという派手な言い方です。そして映画は長いです。マーベル史上最長。しかし、決して面白くなくなることはありません。アクションでは、多くの場合、マーベル シネマティック ユニバースをたどる必要があります。 『シビル・ウォー』は、不必要に明確にすることなく、『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』と『キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー』からの流れを拾っている。これは、映画の観客が賢明で、幅広い登場人物と全員の背景を把握できるほど熱心であることを当然のこととして、この物語を語る勇気ある方法です。

映画に盛り込みたいことがたくさんあります。しかし、その後『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』について考えれば考えるほど、私はますます感動してしまうのです。この新しい歯車がマーベルの映画の仕組みにいかにうまく適合しているか。これらは、以前の映画の出来事をスピンし、「ブラックパンサー」、「スパイダーマン ホームカミング」、「アベンジャーズ:インフィニティ ウォー」の興奮を高めます。しかし、ルッソ兄弟の本当の功績は、すべての超人的なヒーローがもう少し脆弱で、もう少し人間らしくなったということです。彼らは、感情的なパンチは大きな爆発よりも大きな音を発することを理解しています。どちらもたくさんありますが、キャラクターを気にしなければ、素晴らしいアクションは意味がありません。そして、心理ドラマから自己認識コメディへ、筋肉アクションから純粋なファンタジーバトルへの大きなジャンプにもかかわらず、トーンは決して間違っているとは感じません。

したがって、私たちは 2016 年をスーパーヒーローが良心を手に入れた年として記憶するでしょう。彼らが究極の対決で対峙した年。そして、簡単に枯渇してしまうスーパーヒーローというジャンルが、もっと与えるべきものがあることを示した年だった。願わくば、最も野心的な映画が、もはや超高層ビルを破壊することではなく、観客に感動を与え、報酬を与えるものになることを願っています。

その後、映画ファンが自分はチーム キャップかチーム アイアンマンかについて議論しているのを聞きました。実際に。これは、善と悪、善悪の境界線を曖昧にするという、これまで多くの人が試みてきたことを成功させたスーパーヒーロー映画です。熱心なファンに、自分のお気に入りのヒーローの、自分では知らなかったニュアンスを発見してもらいます。マーベル・ユニバースは成熟しつつあります。感情的なリスクは高いです。フェーズ 3 は突然非常に有望に感じられます。