ビッグ 1988

12歳のジョシュは大人になりたいと思っています。乗り物への入場を拒否された後、彼は願いを叶えるマシン「ゾルター」に信仰を置く。 「望むものには気をつけなさい」は、エドガー アラン ポーから HC アンダーセン、そしてバフィーの世界のいくつかのエピソードに至るまで、あらゆるものにインスピレーションを与えてきた決まり文句です。このコンセプトはボトル自体の中の魔神と同じくらい古いように感じられますが、「ビッグ」は依然として子供のような無邪気さで魅力を保っています。

この喜びは、映画のメッセージだけでなく制作にも浸透しています。そして、「Big Trouble in Little China」のように、新しく購入した家庭用サンルームの蛍光管と同じくらい鋭い80年代の光沢で輝いています。これは古典的なファンタジーコメディであり、非常に過小評価されているジャンルですが、探求する価値のあるものがはるかに多いと私はまだ思っていますが、時にはトラブルにつながる可能性もあります。大人の身体を持った12歳が30歳の女性同僚と恋に落ちるのと同じだ。

予想通り、ジョシュの願いは叶いますが、想像とは少し違います。身長が数センチ伸びるどころか、数十歳老けてしまいます。その直後、彼は幼少期を過ごした家から追い出され、仕事を探すことを余儀なくされる。玩具メーカーは彼の子供心に魅了され、自社の製品テスター兼開発者として彼を雇用します。今日のゲーム デザイナーと一致する職業で、特に幸せな 80 年代では、職場があらゆることが可能な大きな遊び場のように見えます。

また、子供と大人の間の奇妙なラブストーリーに温かみを生み出すことができたのも、この10年間のことだ。このラブストーリーは、映画全体と同様に、主にかわいらしく素朴に見える。 「ビッグ」はまた、「13 Soon 30」、「17 Again」、「Freaky Friday」など、同じテーマを扱った数多くの映画の雰囲気を設定しました。しかし、私はこれがすべての中で最もよく演奏され、居心地が良いと今でも思っています。この映画はまさに古典的な金曜日のエンターテイメントの定義です。幼馴染みと遊んでいるようなドラマツルギーは素晴らしくて明白です。

いくつかの「いけない」瞬間、いくつかの「でも戻ってくる」瞬間、キス、笑い、泣きそうになり、ぎこちない戦い、そしてすすり泣くが美しい結末。それはいつでも簡単に見ることができるロールであり、良くも悪くも、一時的に気分を高揚させることを除いて、深い痕跡を残しません（ふわふわの赤ちゃんウサギの海の中で転がっているように）。他の心地よい映画との唯一の違いは、まさにファンタジー コメディ ジャンルの超自然的な要素であり、それがこの映画に歓迎すべき異なる要素を与えています。

トム・ハンクスも彼の最高の役のひとつに出演している（オスカー賞にもノミネートされている）。ここですでに彼の才能を感じることができ、ジョシュというキャラクターから「フォレスト・ガンプ」へのステップはそれほど遠くありません。玩具メーカーのロバート・ロッジアと協力し、ピアノ連弾「ハート・アンド・ソウル」も映画史にもたらした。そのシーンは今日「ビッグ」の象徴的なものであり、おそらく私のように、友達と一緒に何度も何度も演奏して親の耳を疲れさせた人はもっとたくさんいるでしょう。

しかし、俳優たちの堅実なアンサンブルとぬいぐるみの着ぐるみのように居心地の良い脚本にもかかわらず、この映画が私の世代に生き残るとはまだ思えません。成功したファンタジー コメディのリストは確かに驚くほど短いですが、それでも居心地の良いインディーズ映画の市場は近年爆発的に成長しています。そして、80年代に作られた映画のような無邪気な生きる喜びが染み込んでいることはほとんどありませんが、『雨に唄えば』のように、最終的にはそのワンシーンだけが主に記憶されることになる危険性はあると思います。

子供時代を捨ててはいけないというメッセージもよく知られています。多くの大人の中には、若い私たちも子供時代に与えられた自由をもっと活用すべきだったという願望があるようです。大人になるということは、自分の内なる子供をさらに満足させるための手段に過ぎないので、私はあまり同意しません。なぜなら、今では実際に好きなだけキャンディーを食べたり、ソーダマシンやピンボールマシンでアパートを飾ることができるからです。そして、ジョシュが最終的に本当に大人になったとき、それは同じことではないのかなと思います。