レビュー。アンドリュー・スコットは、スティーブン・ザイリアンのレトロな香りの「リプリー」シリーズで象徴的な詐欺師トム・リプリーを演じています。イタリアへの白黒フィルム・ノワールの旅になります。
トム・リプリーは難しい役を引き受ける必要がある。ここでは、キャスティングにチャンスはありません。アンドリュー・スコット『シャーロック』シリーズで華麗なジェームズ・モリアーティを世界に与えた。登場人物たちはカメレオンのように互いに驚くほどよく似ており、他の人々を肉体的にも精神的にもコピーする完璧なスキルを持っています。
もう一つの品質保証は、スティーブン・ザイリアン脚本を書きました。映画「ハンニバル」ではハンニバル・レクターをイタリアに連れて行きましたが、ここでもリプリーと同じことをしています。ザイリアンは全8話の監督も務める。彼は両方の面で素晴らしい仕事をしています。 1999 年の映画「才能豊かなミスター・リプリー」と同じように、このシリーズは 1955 年に出版されたパトリシア・ハイスミスのリプリーに関する最初の本「多才な人」に基づいています。
物語が 2 時間の映画ではなく 8 時間の連続ドラマに分割されると、複雑なドラマに展開の余地が与えられ、緊張の瞬間がそれに値する痛烈なクラスを得ることができます。このシリーズのあらゆる瞬間が、忌まわしいはずの悪を魅了するのに、逆に魅了してしまうのです。
1950 年代を舞台にした熟練の詐欺師
私たちが最初にトムに会ったのは、ニューヨークで腕利きだが常に経済的に困窮している詐欺師としてのトムでした。彼は、息子のリチャード(ジョニー・フリン)イタリアで芸術家になるという快楽と不毛な野心に人生を浪費している。リプリーはそこへ行き、家に戻るよう説得するだろう。そこに着くと、彼はリチャードとガールフレンドのマージのライフスタイルに魅了されます(ダコタ・ファニング) ライブ。操作的な計画が形になります。
アルフレッド・ヒッチコックの作品は、ストーリーと演出の両方に明らかにインスピレーションを与えています。 40年代から50年代のアメリカのスタイルを再現するために、現代的なタッチは最小限に抑えられています。フィルム・ノワール。この作品の愛好家は、ハードボイルドな会話、氷のようなサスペンス、暗い雰囲気を楽しむことができます。ヒッチコック映画らしく、ところどころにブラックユーモアがうまく散りばめられている。
この白黒写真は、私がこれまで見た中で最も見栄えの良い写真の 1 つです。グレースケールではエレガントですが、暗い影がまだ残っています。イメージは奥行きをもって構築されています。ここでフィルム・ノワールの雰囲気が完璧に達します。ローマの街が映画でこれほど素晴らしく見えるのは、フェデリコ・フェリーニ監督が『甘い生活』で永遠の名を残して以来です。
スコットは不愉快であると同時にカリスマ性がある
舞台美術のあらゆる細部が意図的に配置されているように感じられます。芸術は彫像、絵画、会話の形で常に存在するため、それは芸術作品のような感覚を与えます。リプリーの人物像は、芸術家カラヴァッジョと見事に織り込まれています。これは、ただ楽しませたいだけでなく、アートハウスの観客にも適したミニシリーズです。
作品の音像にはっきりと感動することはあまりないが、ここでは触れておかなければならない。音楽というよりは静寂で自然な音です。ドアや階段がきしむ。教会の鐘は、適切な場所で運命に満ちた雰囲気を作り出します。リプリーは写真や絵画の印象を頭の中で聞き、私たちはそれを彼と共有します。各エピソードのクレジットもオーディオアートになります。
スコットは、自分の役を不快なものにすることに成功しただけでなく、小さいながらも効果的な手段でカリスマ性を発揮しました。人々の声やマナーを模倣するリプリーの能力でさえ、彼は完璧に設定しています。彼の周りには、小さな脇役に至るまで信頼を与える俳優たちがいます。
「Ripley」は時代を超えたクラシックを反映する品質です。ザイリアンとスコットのデュオには、続編の本に基づいて複数のシーズンを提供してもらいたいと思っています。