このシリーズは、スウェーデンが近代への第一歩を踏み出すところから始まります。 「フリーケン・フリーマンの戦争」の第 1 シーズンは、モニカ・ビョークとエヴァ・カイザーの著書「スヴェンスカ ホーム - 情熱的なビジネス」を基にしています。この本では、前世紀の初めに不潔な生活を改善するために設立された同名の消費者協会について書かれています。食品貿易における時間の不正行為 - 国民の間に恐ろしい病気を広めた。
脚本家のペルニラ・オルジェルンドは、実話を消化しやすいドラマに再パッケージ化しました。このドラマは、1905 年にスチューレプランにオープンし、女性協同組合のメンバーが所有していた食料品店の争奪戦を、店で働く架空の人物を通して追跡します。フリーダ・ハルグレンのやや素朴だが心優しい上流階級の妻ロッティ、マリア・クルレの決断力があり短気な料理人エミー、ソフィア・レダープの情熱的で行動力のある経済学者キンナ、レナ・T・ハンソンの哀れで社交的な金持ちの未亡人アルマ。そしてもちろん、ミス・フリーマン自身も。シセラ・カイルは、理想主義的な信念と精力的な楽観主義を持って、より平等な社会を目指して厳しい戦いに臨むブルジョワで年老いた若い女性を、温かさと魅力で演じています。
この闘争における重要な問題は女性の参政権であり、シリーズの第 2 シーズンはこれに焦点を当てています。シーズン 1 と同様、歴史的事実や背景の出来事はほぼ正しいですが、架空の物語は脚色されており、開発においてスヴェンスカ・ヘム・ギャングが実際よりも重要な役割を果たしています。
シーズン 3 では、若く弱い立場にある女性たちが、売春婦を登録し検査するいわゆる規制制度にどのように強制され、拘束されているかが描かれています。これらはシリーズの最も暗い 3 つのエピソードですが、前後のシーズンと同様に、快適なエンターテイメントを作成することを目的として、現実の最も醜い部分が省略されるか、洗練されています。レナ・T・ハンソンやウラ・スクーグなどが代表する、浸透するユーモアの助けを借りて、今なお描かれている恐ろしさが軽減されている。後者は、シリーズの主な敵対者であるアラン・スヴェンソンのディケンズにとって不名誉なスヴェンスカのライバルであるフリティオフ・ヨハネソンの妻を演じています。ずる賢いことに、スクーグのルートは自分のアイデアをフリティオフの耳元でささやき、フリティオフがそれを自分のものとして提示した後、フリティオフの自発性を称賛し、彼のエゴを痛めつけます。遊び心のある幼児性を持つ彼女は、フリティオフの陽気な性格に合わせて、派手なフロアを歩き回って楽しんでいます。それは藪に身を包んだ恐ろしい女の運命だ。
第 4 シーズン、そして最終シーズンでは、カメラは羽のついた帽子から灰色の予感へと時折移ります。エピソードは、工場労働者が男性組合に歓迎されず、組織化して問題を追求する際の困難を物語っている。これは労働運動の中で女性がいかに無視されてきたかを示す悲しくも重要な物語だ。残念ながら、『ミス・フリーマンの戦争』でもやや影が薄い。結婚の時期になると時間は短く、主人公たちの個人的な運命が多くのスペースを占めます。
「ミス・フリーマン戦争」は、スウェーデンのテレビが近年最も成功したドラマ事業の 1 つであり、その成功は当然のことです。ミカエル・ヘルストロム (2013-2014) とハラルド・ハムレル (2015-2018) が監督し、マリア・ノルデンバーグ (「手袋なしで涙を拭くな」) がプロデュースしたこのシリーズは、今日の観客を喜ばせるために多くのトリックを使用しており、2000 年から語られています。スピーチの視点。世紀末のロマンチックな設定には、インテリア デザイン愛好家が静止画を Pinterest に投稿しており、キャラクターのペイントされた唇や色付きのまつげが調和しています。現代化された会話と行動により、訴えがより直接的になり、善悪の白黒描写により、視聴者が自分の立場を確立し、どちらの側につくかを選択しやすくなります。甘いサイドストーリーと温かみのあるプロットラインの解決策は、心地よい効果をもたらします。
しかし、多くの脚色や単純化にもかかわらず、歴史の本当の出来事の精神はそこにあり、それが『ミス・フリーマンの戦争』に重みと強さを与えている。このシリーズは、初期のスウェーデン女性の闘いの描写を教育し、激怒させ、心を掴みます。それが同時に面白く、心に響き、美しいものであるという事実は、マイナスではなくプラスです。
