ビリー・ザ・キッドのようなレジェンドは、テレビ画面上で贅沢に、真実に忠実に描かれるのに値するのは明らかです。しかし、彼の反抗的な伝統を考慮すると、彼自身はおそらく、あえて少し目立つシリーズを高く評価したでしょう。
ビリー・ザ・キッドほど西部開拓時代を象徴する名前はほとんどありません。最も無関心な人、知識が少ない人、あるいは最年少の人でも、この名前を聞くと無法なカウボーイやパンパンを連想するかもしれません。控えめに言っても、彼の不条理に背が低い（21歳で1881年に亡くなった）ものの、それでもエキサイティングな人生がテレビ形式で描かれる時期が来たのである。
「バイキング」のクリエイター、マイケル・ハーストは、ウィリアム・H・ボニーの生い立ち、人生、そして無法地帯の経歴を描くという任務を引き受けた。アイルランド人の家族が貧しい労働者階級の中で苦労する姿を、私たちは子供の頃から見守っています。さまざまな指導者が彼に人生や銃器の使用について教えます。数年後、彼が状況によって犯罪に巻き込まれ、法の支配から逃れる途中でさまざまな凶悪犯たちと付き合うことになったとき、すべてが本領を発揮することになる。
衣装や舞台美術などの細部にまで（ダジャレですいません）ほとんど費用を惜しまない、スタイリッシュで有能な作品です。ハーストが「チューダーズ」や「キャメロット」などのテレビシリーズの制作にも携わっていることを考えると、これは驚くべきことではありません。そのため作品としての価値も高く、写真や編集も素晴らしいので見ていて飽きることはほとんどありません。
むしろちょっと平坦な気がするストーリーです。テレビゲームの主人公のように、ビリーはさまざまな場所を移動し、印象に残ることなく去っていくさまざまなサブキャラクターと出会います。ビリーの黄金の心と不公平な世界で正しいことをするという意志は幼い頃から強固なものでした。失われた、腐敗した良心。あなたは専門用語を認識しています。
新人のトム・ブライス（次期「ハンガー・ゲーム」）は、カウボーイハットをかぶったボーイズバンドのメンバーのように見えないように最善を尽くし、時にはビリーの闇と道徳的ジレンマの両方を効果的に描写することに成功しています。問題は、純粋な説明以外で、彼は主に、真夜中に一人で座って星を見つめたり、ヴァイオリンを弾いたりする、煩わしいほど反復的なシーンで展開することです。下手をすると西部劇のパロディのようになっていただろう。
そうでない場合、ビリーの外の世界に対する軽蔑を強めるのは、人種差別、性差別、汚職などの通常の不正義です。重い知恵の言葉を伴う両親や指導者との複雑な関係。ほとんどの男性は貪欲な豚ですが、女性キャラクターは1970年代のボンドの女の子とほぼ同じ重みで扱われます。俳優たちは悪くはないが、ギレルモ・アロンソのメキシコ人の相棒やダニエル・ウェバー（『パニッシャー』）のジェシー・エヴァンスなどの例外を除いて、短命なキャラクターで何かを伝えることができたことはほとんどない。
個人的な悲劇、孤独、そして自分のアイデンティティを見つけるための闘いがそこにあります。しかし、なかなかうまく燃えません。私たちが見ているちょっとしたカウボーイのアクションさえも、おとなしく匿名的なものに感じられます。ビリーの周りで起こるすべての出来事は、イライラするほど一次元的なものであることがほとんどです。私たちがリンカーン郡の家畜戦争に巻き込まれていると、「パージ」のような悪役は非常に卑劣で、罪のない犠牲者を撃ちながら邪悪に笑います。
「ビリー・ザ・キッド」は、派手でよく演じられた歴史の教訓のようなもので、「デッドウッド」を三度目に探索するのに飽きた西部劇のファンには喜ばれるだろう。しかし、主人公自身のように、もう少しシャープで型破りなものを期待していた場合は、おそらく少しがっかりするでしょう。そして、将来有望な才能を持つトム・ブライスの崇高な努力にもかかわらず、私は依然として「ビルとテッドのマッド・アドベンチャー」のビリーの方が好きです...
