オスカー受賞者のリーナス・サンドグレンが、デイミアン・チャゼルの大ヒット作「バビロン」でカメラを担当。新しい特集では、バイオマジックがどのように作られるかを示しています。
スウェーデンの撮影監督ライナス・サンドグレンは、過去 10 年にわたり、『アメリカン・ハッスル』や『ノー・タイム・トゥ・ダイ』などの大ヒット作でハリウッドに多くの映画の魔法を生み出してきました。
デイミアン・チャゼルとの最初のコラボレーションは、素晴らしいミュージカル「ラ・ラ・ランド」（2016）でオスカー撮影賞を受賞しました。彼らはまた、「ファーストマン」（2018）で壮大な宇宙映画の制作にも成功しました。印象的な短編映画「The Stunt Double」（2020年）。
現在、彼らは再び協力し、1920年代のハリウッドを描いた野心的な「バビロン」に取り組んでいます。無声映画から「トーキー」への移行期における映画業界の激動の時代は、当然ながら本物のフィルムで記録されなければなりませんでした。パラマウントの新しい特集では、サンドグレンとチャゼルがどのように写真撮影に取り組んだのかを舞台裏に紹介します。ここでビデオをご覧ください:
- 自分の業界についての映画を作るときには、何か魔法のようなものがあります。そのため、「バビロン」はフィルムで撮影する必要がありました(...) フィルムで撮影すると、観客とより感情的なつながりが生まれるとサンドグレンは上のクリップで述べています。
写真家は「ルールには従わなかった」と誇らしげに語り、いくつかの壮大なシーンで露出オーバーのフィルムが適切な雰囲気を作り出すのにどのように役立ったかの例を示しています。
- 私は撮影したときに得られるものを得るのが好きです。私たちは屋外での撮影の後、フィルムを劇的に処理しました。フィルムで撮影するとき、それがどのように見えるかを正確に知っています。そして、その日の写真を撮ると、いつももう少し良くなります。
監督自身もスウェーデン人の同僚に敬意を表し、ブラッド・ピット、マーゴット・ロビー、新人ディエゴ・カルバ主演の『バビロン』が1月末にスウェーデンのスクリーンに登場するとき、視覚的なスペクタクルになることを約束している。
- ライナスは私たちを信じられないほどの視覚的な旅に連れて行ってくれます。生きたキャラクター、スペクタクル、放蕩が満載のジェットコースターのようなものを作りたかったとチャゼルは言う。
『バビロン』は1月27日より劇場公開。