レビュー：表面の美味しさだけじゃない「ステラブレード」

韓国のアクションゲームをめぐる言説「ステラブレード」主人公の形の良い後部を中心に、かなり前から展開されていました。

彼女の後ろ姿はゲームの大部分でプレイヤーに見られるものであるため、ディレクターはこれがゲームデザインの重要な部分であるとさえ述べています。「Stellar Blade」のキャラクターデザインは注目されずにはいられませんし、さらに言えばレビューでも言及されていますが、同時に、それは他にもたくさんの魅力があるゲームのほんの一部に過ぎません。

廃墟だけど美しい世界

遠い未来、ノヴァ・サピエンスと呼ばれるグロテスクな生物との長い戦争の後、人類は地球から追放されました。残された数少ない特権的な人々は、主人公イブのようなスーパーソルジャーを輩出するスペースコロニーで暮らしている。彼女の故郷の惑星を取り戻すというミッション中に事態がうまくいかず、彼女は孤立してしまいます。ドローンとして同行する人間のアダムとともに、彼女はモンスターを完全に倒す方法を見つけ、地球の真実を見つけなければなりません。

私が「ステラブレイド」で特に気に入っている点は、雰囲気があり、暗いそれはそうです。何年も誰も足を踏み入れなかった放棄された建物の間を歩き回るのは、開発者が探索するための詳細な世界を本当に作成することに成功したため、ただただ素晴らしい気分です。作曲家・岡部啓一氏（『ニーアオートマタ』）の音楽も相まって、穏やかなメロディーと切ない歌が魅力的です。

世界中には、イブがアップグレードしたり、買い物をしたり、休憩したりできる小さなキャンプ場があります。時々、彼女とアダムが単に状況について話し合う短いシーケンスが表示されますが、それは信じられないほど居心地が良いです。荒涼とした雰囲気の中、激しい戦いの合間のちょっとした休息のようなものになります。『ステラブレード』は哲学的な問いや複雑な世界構築に満ちた、いろんな意味でかなり壮大なSF作品なので、その静かな瞬間とのコントラストがとても素敵です。

難しいけど不公平ではない

「ステラブレード」の戦闘は、「ダークソウル」や「リングオブファイア」の戦闘を彷彿とさせます。忍耐力とタイミングの良い斬りやブロックが味方です。重要なのは、適切なタイミングでブロックしたり回避したりして、攻撃の隙を見つけることです。

From Software のゲームとは異なり、「Stellar Blade」は殺人的なほど難しいことはほとんどありませんが、ほとんどの場合、途中で役立つ特別な攻撃などが用意されており、必要に応じて実際に難易度を下げることもできます。

それは挑戦的ですが、ブロックに失敗するたびに恥ずかしい敗北のように感じるのと同じように、当てるすべてのヒットが満足できる、じゃんけんとバッグのアクション満載のバージョンに少し似ています。しかし、戦闘以外では、イブは時々物にはまってしまったり、棚に登るのに苦労したりするため、コントロールが非常に難しいことがわかりました。

生命に満ちた死んだ世界

まず、「Stellar Blade」が合理的に直線的であることを歓迎します。ほとんどの場合、どこに行くのかは明確ですが、途中で余分なものを見つけるために脇道にそれることも可能です。ただし、ゲームを少し始めると、少しだけ道が開け、オープンワールドがよく悩まされるいくつかの問題が伴います。

ゲームのかなり早い段階で町に到着すると、さまざまな質の一連のサイドクエストが表示されます。本当に興味深い物語や運命を提供するものもあれば、野良猫を見つけるものもあります。さらにオープンなマップがいくつかあり、登る塔から小さな雑用まで、期待するもののほとんどが見つかります。

環境とストーリーテリングがより詳細でバランスが取れているため、ゲームはより直線的であるときに真に最高の状態になります。

プレイステーションの新作ヒット作？

「ステラブレード」は、美しいグラフィックス、考えさせられるストーリー、挑戦的で激しい戦闘を備えた、本当にユニークで素晴らしく、エキサイティングで壮大な黙示録的な SF の旅を提供します。サイドクエストやメインストーリー以外のすべてはそれほど高品質ではなく、イブや他の女性キャラクターをデザインするときに開発者がどれほど愚かだったかを示しているのは残念ですが、残りのほとんどの部分は十分に優れています何も考えずに振り切ってプレイしていただけると嬉しいです。

Shift Up のデビューゲームは本当に印象的で、韓国をゲームマップに一気に押し上げました。「ステラブレード」の出来の良さを考えると、今後どんな料理ができるのか楽しみですね。