さらに重要な質問です。なぜ彼についてもっと語られないのか？彼の名前はさまざまな文脈で時折登場しますが、たとえば、ジェフ・ニコルズ、デレク・シアンフランス、エヴァ・デュヴァーネイ、JC・チャンダーなどの名前と並んで、最も有望な「新人」監督のリストに彼が載っているのを見るのはまれです。それは実際にどのように起こるのでしょうか？彼に対する私の尊敬と愛は、他のほとんどの映画作家よりも強いのでしょうか？
おそらくそれには何かがあるのかもしれないが、それは彼がジャンル映画の分野でこれまで名声を上げてきたという事実とも関係があるのではないかとも思うが、ジャンル映画は一部の界隈では厳密にはそれほど権威のあるものとはみなされていない。とにかく、このテキストでは、この鋭い才能にスポットライトを当て、彼が現在の映画業界で最も強力なクリエイティブな声の一人であり、追加の露出に値するということを中心に私の主張を構築したいと思います。
「ドント・ブリーズ」のレコーディング中のフェデ・アルバレス。
38 歳のアルバレスはウルグアイで生まれ育ち、そこで映画製作と短編映画の制作に興味を持ちました。いくつかのあまり成功しなかったプロジェクトの後、彼は 2009 年に 5 分間の災害映画を発表しました。"パニック発作"巨大ロボットがウルグアイの首都モンテビデオに侵入する様子を描いた作品。アルゼンチンの映画祭でプレミア上映された後、彼はこの作品を YouTube で公開し、そこで爆発的に拡散し、さまざまなハリウッドのパパラッチに届きました。
アルバレスがその短編映画に費やした時間とお金（特殊効果は自分で組み立てた）が、ハリウッドへの直接の切符や、例えばスティーブン・スピルバーグ監督との面会につながるとは、おそらく彼は想像もできなかったでしょう。しかし、まさにそれが起こったのです。しかし、それはサム・ライミとの出会いでした - その背後にある狂気の天才"死霊のはらわた"シリーズと最初の 3 つ「スパイダーマン」-映画-物事が実際に起こり始めたとき。ライミはフェデが監督を務めた『Ataque de Pánico』の長編映画版の製作に興味を持ち、準備作業が始まった。
さまざまな理由から、プロジェクトは結局「開発地獄」に陥り、軌道に乗ることはありませんでしたが、アルバレス氏はすぐに失望を振り払い、別の機会が開かれることに気づきました。つまり、彼はライミの古典的な映画「死霊のはらわた」の大ファンであり、次のようなアイデアを売り込んだのです。4番目の部分、シリーズの一種のリブート。ライミと、前の3本の映画に主演したブルース・キャンベルはどちらも、1作目のシリアスさ（その中で最もコメディ色が少ない）を受け入れ、その方向にさらに進んで、より「ストレート」に演じるというアイデアを気に入りました。
両者はライミの会社ゴースト・ハウス・ピクチャーズと協力して映画を製作することに同意し、人生初の長編映画の脚本と監督を務めることになるフェデには、1,700万ドル強の予算が与えられた。彼が「Ataque de Pánico」に費やしたわずかな 300 ドル (!) からはかなりのステップアップです。
ジェーン・レヴィとフェデ・アルバレス「死霊のはらわた」のリメイク。
他のほとんどのリブートやリメイクなどと同様、発表当時、多くの人がプロジェクト全体を非常に批判的で批判的な目で見ていましたが、完成した作品が劇場に公開されると、話は急変しました。予想外なことに、「死霊のはらわた」は主に肯定的な批判にさらされました（おそらく実際にはそうではありませんでした）スウェーデンただし) 世界中で、熱心なライミ ファンと、情熱的でゴアに満ちた「死霊のはらわた」の世界に初めて足を踏み入れた人の両方から。経済的にも大成功を収め、収益はほぼ 1 億ドルを超えました。
私自身も今年初めてこの光景を見ましたが、その体験には非常に嬉しい驚きを覚えたと言わざるを得ません。この映画の爆発的な 91 分はめちゃくちゃ強烈で、終わった後はソファの上で小さな汗だまりになってしまいます。演技や会話は所々少し堅苦しいところもありますが（ジェーン・レヴィはとても印象に残ります！）、フェデの野心的でシャープなビジュアル・スタイルは、とりわけ、彼が原動力となることを選択しました。非常に実用的なゴアエフェクトライミのオリジナルのように、そして映画の際限なく大胆な生々しさがそれを補っており、それだけで十分です。終わりに向かって、それは絶対に驚異的なレベルに近づき始めます、そしてあなたはこのジャンルで何回リブートすると言えるでしょうか？
批評家と映画観客の両方から支持されるこの種の大ヒットは、ハリウッドにまったく新しい扉を開くことがよくあります。つい最近、監督がライアン・クーグラーを好む様子が見られました(「ブラックパンサー」）、コリン・トレヴォロウ（『ジュラシック・ワールド』)、ギャレス・エドワーズ (『ローグ・ワン：スター・ウォーズ・ストーリー』）、ジョシュ・トランク（「ファンタスティック・フォー」) とジョーダン・フォークト・ロバーツ (『コング：髑髏島の巨神』）は、低予算のインディーズからフランチャイズの大ヒット作へと大きな飛躍を遂げました。フェデ・アルバレスにもその一歩を踏み出す機会があったが、代わりに全く異なる道を選択した。
ベネディクト・カンバーバッチとスコット・デリクソンの「ドクター・ストレンジ」。
本人によると、マーベル・シネマティック・ユニバースの新作に出演するオファーがあったが、ビジュアルスタイルからユーモアに至るまですべてがすでに固まっており、自分ではコントロールできないと悟り、辞退したという。彼はテレビシリーズのエピソードを監督したときに、その種の創作を体験することになりました。「夕暮れから夜明けまで」それで十分だったようです。それは持っています推測されたそのあたりで問題のマーベルプロジェクトは『ドクター・ストレンジ』、タイミング的には非常に合理的だと感じます。言い換えれば、フェデには『死霊のはらわた』の予算を10倍にし、ハリウッドの大スターたちと仕事をして、今後非常に長い間キャリアを確保するチャンスがあったのに、勇敢にもそれを選択しなかったということだ。
代わりに、彼は予算の面で逆の方向に進み、自身と脚本パートナーであるロド・サヤグのオリジナル脚本を監督するために製作規模を縮小した。「息をしないで」クリエイティブを完全にコントロールできます。盲目的な退役軍人（スティーヴン・ラング）の家に押し入る、弱い立場にある3人の若者（その中には「死霊のはらわた」のジェーン・レヴィ）の物語がサム・ライミの興味を引き、彼はプロデューサーとして参加し、彼の『ゴースト・ハウス・ピクチャーズ』はなんとか映画化に成功した。プロジェクトにかかる費用は合わせて 1,000 万ドル強です。
私は『ドント・ブリーズ』でアルバレスの映画製作とスタイルに初めて出会いましたが、映画が始まってわずか15分で、この監督は非常に印象的な雰囲気と脈打つような緊張感を持った監督だと感じました。彼が使用するダイナミックなカメラワーク、ストーリーテリング、視覚的テクニックは、すぐに私の心の中に、私の大好きな 2 人の監督、アルフレッド ヒッチコックを思い出させました ("サイコ"）とデヴィッド・フィンチャー（「ファイトクラブ」）。特にフィンチャーは過小評価されている「パニックルーム」フェデがいる自称インスピレーションの源として、そしてそれが最良の形で実際に現れています。
フェデ・アルバレス監督、スティーヴン・ラングとジェーン・レヴィ主演『ドント・ブリーズ』
マーベルの超商業世界におけるまたしても非人間的で、流れ作業で制作された、賭け金の低い映画の代わりに、私たちは、生と死がただの空気ではない、個人的でくだらない、そして少し巧みな「家庭侵入」スリラーを手に入れました。アルバレス、そして私は感謝しています。この記事の執筆時点で視聴率は 90% 弱なので、批評家や映画の観客も同様だったようです。ロッテントマト国際的には1億5000万ドル以上の収益を上げています。
2 つの最高級の興行成績を収めたアルバレスは、ホラー ジャンルにおいて最も鋭い声の 1 人としての地位を確立しました。私個人としては、彼が他のジャンルでも同様に印象を残すことができることに何の疑いもありません。でインタビュー彼はおそらくSFが将来最もやりたいことだと強調しており、彼が持っている、あるいは進行中のプロジェクトのいくつかはその方向に進んでいる。「マキナ」埋もれてしまったようですが、最近のワーナーブラザーズのプロジェクト「モンスターポカリプス」もそうですについて報告されました4月です。
エド・ブルベイカーとショーン・フィリップスの「インコグニート」の一コマ。
現時点で最も時代に近いと感じられるプロジェクトは「Incognito」です。映画化エド・ブルベイカーとショーン・フィリップスによる同名の漫画。このプロットは、別の強力な悪役である上司を裏切った後、証人保護を余儀なくされるザック・オーバーキルという名前のスーパーヴィランを中心に展開します。証人保護ということは、ザックが自分の力を消す薬を服用しなければならないことも意味するが、彼が昔の生活を懐かしみ始めるのにそう時間はかからない。ゲームから離れると、彼は少しずつ良心を芽生え始めるため、戻ってきた時にはまったく新しい人間になっています。
その前提はアルバレスにグローブのようにフィットするもののように聞こえますが、その成功のおかげで"デッドプール"この映画がオリジナルと同じくらい過酷で子供にはふさわしくないものになる可能性はありますか。そのため、私はそうなることを黙って待っています。また、「インコグニート」は、より大きなシリーズのユニバースの一部ではないため、アルバレス氏は特別なルールや複雑な世界構築に取り組む必要がなく、それがこのプロジェクトへの彼の興味の説明になるかもしれません。
冒頭でも触れたように、フェデがソニーのアメリカンミレニアムシリーズを継ぐ最有力候補であることも話題になり始めている。デヴィッド・フィンチャーはこう始めました『ドラゴン・タトゥーの女』は2011年に公開されたが、それ以来、スティーグ・ラーソンのベストセラー続編2本の映画化が止まっている。現在、ソニーはその代わりに、デヴィッド・ラーガークランツのシリーズ第4弾『ホワット・ドゥズント・キル・アス』（国際タイトル『The Girl in the Spider's Web』）に直行しているようだ。監督室のアルバレス。
ダニエル・クレイグ、ルーニー・マーラ、『ドラゴン・タトゥーの女』。
前述したアルバレスのビジュアルスタイルがフィンチャーのそれに近いことを考えると、本作でも彼はよく似合うのではないかと思う。また、私はフィンチャーの映画を他の誰よりも楽しんだので、リスベット・サランデル役の無限の才能を持つルーニー・マーラをもっと見たいと思っています。実際にフェデが主導権を握ることが判明した場合、それはプロジェクトに対する私の熱意がまったく新しいレベルに高まったことを意味するでしょう。
もちろん理想的には、アルバレスがオリジナルの脚本に基づいた親密で個人的なプロジェクトを提供し続けるのを見たいのですが、厳しい現代の映画環境では、それは言うは易く行うは難しです。彼がキャリアにおいて賢明なバランスを見つけられることを願っている。とにかく、彼が今後何に注力することを選択したとしても、彼の映画が劇場公開されるとき、私は一等席に座ることになるでしょう、なぜなら、このような面白くて将来有望なジャンルの映画監督は木に生えていないからです。
考えてみてください！フェデ・アルバレスの映画製作についてどう思いますか？
