「カッコーの巣」は 1975 年に現代映画の最大の古典の 1 つになりました。現在、敵対者の前史が「ラチェッド」で語られています。キャラクターの背景と、彼女を最初に紹介した映画は次のとおりです。
1975年に公開されたケン・キーシーの小説をミロシュ・フォアマン監督が映画化して大ヒットしたときは、少々ショックだった。300万というわずかな予算で1億6000万ドル以上の興行収入をあげ、オスカー賞で5番目に重い作品になるとは多くの人が予想していなかった。この小像は（1934年の「ある夜の出来事」以来初）、スウェーデンの映画館で記録的な10年間上映された。
私たちの多くは、「カッコーの巣」について考えるとき、映画のスターでありヒーローであるジャック・ニコルソンを目の前にしますが、彼のスポットライトから抜け出したのは、俳優ルイーズ・フレッチャーの形でいわゆる悪役のシスター・ラチェッドです。男性の共演者とは異なり、彼女は観客には比較的無名でしたが、彼女のキャラクターは忘れられない悪名高い映画のキャラクターになりました。
カーク・ダグラスが映画への道を切り開いた
著者のケン・キーシー自身も精神病院で勤務しており、そこでCIAの実験の一環として向精神薬を服用していた。 1959 年にこの本を書いたとき、彼は豊富な経験を持っており、行動主義の批判と個人の原則の称賛だけでなく、制度的プロセスの研究も意図していました。公民権運動の最中の 1962 年に発表されたこの小説は高く評価され、史上最高の小説の 1 つと考えられました。
これにより、ブロードウェイ内外でカーク・ダグラス自身が主演する劇が上演されるようになりました。彼は映画化権を購入し、約10年間映画化を試みた人物でもありましたが、残念ながら成功しませんでした。結局、彼は当時あまり無名だった息子のマイケル・ダグラスに権利を売り、最終的にゴーサインを得た。この映画の脚本家ローレンス・ホーベンは、ダグラスにミロシュ・フォアマン監督の作品を紹介した。フォーマンはこのプロジェクトに深く関わり、チェコスロバキアで育ったので、この物語とラチェッド姉妹に共感することができた。
- 共産党は私の妹のラチェッドであり、何ができるか、何ができないかを決定したとフォーマンは2012年に書いた。
当時、60歳のカーク・ダグラスは主役のマクマーフィー役には高齢すぎると考えられ、その代わりに、スターの地位にもかかわらず、これまでこのタイプの役を演じたことのなかったジャック・ニコルソンにその役が与えられた。彼の多忙なスケジュールにより制作が 6 か月遅れたが、マイケル ダグラスによれば、それが適切なアンサンブルを見つける上で有利になったという。
ルイーズ・フレッチャーは偶然発見された
マクマーフィーの宿敵であり、映画の敵対者であるシスター・ラチェッドは、重要な役割を果たしました。アン・バンクロフト、フェイ・ダナウェイ、ジェーン・フォンダ、オードリー・ヘプバーン、シャーリー・マクレーンといった大物俳優がこの役にオファーされたが、その理由の一部は女性蔑視だと考えていたからだが、あまりにも好ましくない人物を演じることを恐れたという理由もあったようだ。
- 本の中で、彼女は秩序正しく、喜びを殺すハーピーとして描写されています。ある時点で、キージーは彼女のことを頭からワイヤーが出ていると説明したので、私は去勢モンスターを探していたとフォーマンは自伝の中で書いています。
しかし、フォーマンがルイーズ・フレッチャーを発見したのは、主演女優シェリー・デュヴァルがキャンディ役に検討されていた『サム・シーブス』でルイーズ・フレッチャーを見たときであった。しかし、キャスティング・オフィサーはフレッチャーの名前をすでに挙げていた共通の友人であったにもかかわらず、最終的に彼女がその役に決まるまでに1年にわたって何度か面談を要した。
フレッチャーは元演劇学生で、1950 年代後半にハリウッドに移りました。主にテレビでの役を演じた後、彼女は2人の子供を育てるために女優を辞めた。しかし、夫でプロデューサーのジェリー・ビックがロバート・アルトマンと協力して『Some Are Thieves』にキャスティングしたとき、彼女は再びそのことを取り上げ、それ自体がフォーマンに彼女を発見するきっかけとなった。フレッチャーはアルトマンに『ナッシュビル』の役を与えるようインスピレーションを与えていたが、ビックとアルトマンの対立の後、後者は代わりにリリー・トムリンをキャストし、フレッチャーは非常に残念がった。
録音はパーティーと実際の患者によって特徴づけられました
撮影はオレゴン州にある実際の精神病院で行われ、実際の患者が制作に参加しました。撮影初日、フレッチャーとフォーマンはラチェッドをどのように解釈すべきかについて意見が対立した。マーフィーとラチェッドが最初に出会うシーンで、フレッチャーはより友好的で礼儀正しい態度をとることにしました。
- 私は徐々に、彼女が目に見えて悪でなければ、より強力になるだろうと気づきました。彼女は単なる悪の道具であるということ。彼女は自分が悪いとは思っていません。実際、彼女は自分がこれらの人々を助けていると信じている、とフレッチャー氏は1997年のインタビューで語った。
単純な頭の回転も含めて、フォーマンはこれを弱点とみなした。フレッチャーは不安になり、振り向かないことだけに集中し、自分が解雇されるだろうとさえ確信した。フォーマンは、フレッチャーの冷静なキャラクター解釈が弱いと思われるのではないかと心配したが、数日後に自分の間違いに気づき、最初のシーンをフレッチャーのやり方で撮り直した。
撮影中、他の俳優たちとのパーティーが多かったので、フレッチャーは役に集中するためにギャングから距離を置く必要があることに気づいた。彼女は他の人たちが住んでいるモーテルから出て行きたいと思っていましたが、歌姫として認識されるのを恐れ、脅迫的な電話を受けていることに気づきました。しかし、彼女は自分の役割を真剣に受け止めましたが、他の人たちから喜びを殺す人として認識されることを望まず、付随する看護師の衣装でキャラクターから抜け出す必要性を感じていました。そしてある日、彼女は下着姿になり、自分自身と周囲に衝撃を与えました。レコーディングが終わったとき、彼女は餞別として、ナース帽をかぶったトップレスの写真をみんなにプレゼントした。
誰もがラチェドを憎むのが好きだった
フレッチャーさんはシカゴでこの映画を見てこの映画の力に気づき、映画のクライマックスでマーフィーがラチェッドの首を絞めようとするシーンで観客が立ち上がって「彼女を殺せ！」と叫んだ。フレッチャーは初めて名声を経験し、この役でオスカー賞、ゴールデングローブ賞、英国アカデミー賞を受賞した。新テレビシリーズ「ラチェッド」で同役を演じるサラ・ポールソンも、この賞賛に同意する。
- それは彼女のとてもとても勇気のある行動でした、それは言い訳のない役割遂行です。彼女はあなたに自分を好きになってほしいとはまったく求めていない、とポールソンはエルとのインタビューで語った。
しかし、この役割はフレッチャーのキャリアにとってあまり大きな影響を与えず、その後は主に脇役やテレビでの活躍が続いた。このキャラクターは反フェミニストや女性蔑視としても批判されており、多くの大スターがこの役を断ったのはそのためだ。エッセイ「愚痴、けいれん、宦官: 性役割の失敗と風刺」（1977年、レスリー・ホースト著）では、ラチェッド姉妹は「女性らしさの倒錯」であり、権力を持った女性に対する男性の恐怖の表現であると描写されている。
しかし同時に、映画史における彼女の強い地位を否定することはできません。アメリカン・フィルム・インスティチュートの映画悪役シリーズ「100 Years... 100 Heroes & Villains」では最終的に5位に終わった。フレッチャー自身の説明によると、彼女は自分が正しいことをし、人々をよく扱っているという信念を持って彼女を人間として扱ったということです。フレッチャー自身が思いついた背景ストーリーは、ラチェッドが自分の人生を他の人々に捧げたため、時代に乗り遅れたというものです。したがって、特徴的な髪型と外見も、第二次世界大戦後、彼女が自分自身を変えることに苦労していないことを反映しているはずです。フレッチャーの歴史的な努力と彼女の厳格な啓示が、ラチェッド姉妹が記憶に残る大きな理由となっています。そして、口論を始めない人として...
前編シリーズ「Ratched」はこちら
ライアン・マーフィーのNetflixシリーズは、約15年前に設定されたシスター・ミルドレッド・ラチェッドの若き日を描いた独立した前編です。今回はサラ・ポールソンがタイトルロールを演じ、彼女が大量殺人犯を受け入れたばかりの精神病院への仕事に応募するところから物語が進んでいきます。マーフィーはシリーズ開始前にフレッチャーにアプローチしなかったが、ポールソンはフレッチャーの演技に劣等感を抱くことを恐れてためらったものの、役に入り込むために映画を再観した。
- でも、それを見て、それをできるだけ心と心に留めておくことが、最も敬意を払うことだと感じたのです。
「ラチェッド」でのサラ・ポールソンの演技についてどう思いますか?
