アンディ・サーキスは、パフォーマンス キャプチャを使用して、映画『ロード・オブ・ザ・リング』や『ホビット』のゴラム、リブート版『猿の惑星』のシーザー、『タンタンの冒険』のハドック船長などのキャラクターを作成した人物です。 ：ユニコーンの秘密」。サーキスはその功績と作品が認められているが、それにもかかわらず、映画業界ではパフォーマンスキャプチャーを正当な演技とみなすべきかどうかについての議論が続いている。
私たちはますますテクノロジーに依存する社会に住んでいます。映画産業と芸術としての映画も例外ではありません。安価なインディーズ作品であれ、特殊効果を駆使した超大作であれ、映画製作では、後で観客が大画面で見る魔法を作り出すために、これまで以上のテクノロジーが必要になります。
このような時代において、多くの点で依然として16世紀の演劇のレンズから見られている演技さえも、新たな要求に直面している。今日、以前と比べて、より多くの俳優が、技術的な自由や制限に反する、あるいはそれに基づいて行動することに直面しています。これらの変化の 1 つは、モーション キャプチャまたはパフォーマンス キャプチャ、およびこのテクノロジーの最も有名な提唱者でありユーザーである Andy Serkis の登場です。サーキスは、ほとんどの映画ファンが繰り返し観ているであろう俳優ですが、まだ認識していない人も多いかもしれません。なぜ？なぜなら、セルキの最も有名な役はパフォーマンスキャプチャを通じて演じられているからです。たとえば、伝記映画『セックス・アンド・ドラッグス・アンド・ロックン・ロール』での歌手イアン・デューリーとしての彼の有名な伝統的な役割は別として。
さて、パフォーマンス キャプチャは、アンディ サーキスと WETA デジタルがピーター ジャクソンのロード オブ ザ リングに関する壮大な映画三部作のゴラムを生み出す前に存在していました。 「スター・ウォーズ エピソードI/ダーク・メナス」や、故オリバー・リードの「グラディエーター」出演を締めくくる作品も含まれていたが、この技術がゴラムによって本当に世間の注目を集めたのは「二つの塔の物語」であった。もちろん、当時このテクノロジーはまだ初期段階にあり、サーキスと彼の仲間の俳優は、ベースとしてデジタルを配置するために、お互いに、またはなしで、数回リテイクを行う必要がありました。それにもかかわらず、サーキスは声だけでなく肉体的な仕事も続けました。そこで彼は姿を現した。
ゴラムというキャラクターとテクノロジーがスタンディングオベーションを受けただけでなく、俳優としてのサーキスもスタンディングオベーションを受けました。オスカーにノミネートされるという話さえあったが、その後の演技をめぐる議論は主にサーキスの問題、あるいはそれを妨げるテクノロジーの問題などに焦点が当てられていた。しかし、彼は他の場所から認められ、推薦を受けました。同様のデジタル光景に注意を払わなかった層からも。 『王の帰還』ではその演技が評価され、エンパイア賞英国最優秀俳優賞も受賞した。
『ロード・オブ・ザ・リング』三部作が終了して以来、アンディ・サーキスは、こうした技術的な限界、見方によっては自由の範囲内で俳優として印象を与え続けてきました。彼は、キャラクターのパフォーマンス中に輝きを放つ才能ある俳優として、間違いなく頭角を現しました。 2005 年にピーター・ジャクソン監督の「キングコング」でタイトルロールを演じたサーキスは、再び数々の賞と栄誉を獲得しました。彼は2011年にリブート作『猿の惑星：革命』でチンパンジーのシーザーを演じたことでも大きな批判を受け、20世紀フォックスは無駄なオスカーキャンペーンを開始した。続いて同年、スティーヴン・スピルバーグとピーター・ジャクソンの共同プロジェクト『タンタンの冒険：ユニコーン号の秘密』でハドック船長役を演じ好評を博した。面白いことに、この映画をめぐる論争は、パフォーマンス キャプチャ技術のせいでこの映画が長編アニメーション賞にノミネートされなかったかどうかということでした。つまり、映画の世界では、テクノロジーを本物のスペクタクルと見るか、それともデジタルなものと見るかで、実際のところ真っ二つに分かれています。
それが十分ではなかった場合、2011 年にサーキス氏はプロデューサーのジョン・キャベンディッシュ氏とイマジナリウム・スタジオを共同設立し、パフォーマンス キャプチャーの映画制作に重点を置く予定です。 2012年、サーキスは『ホビット』三部作でゴラムに戻り、現在はパフォーマンスキャプチャーの観点から、とりわけギャレス・エドワーズの『ゴジラ』、『アベンジャーズ／エイジ・オブ・ウルトロン』のマーク・ラファロのコンサルティングに忙しい。 、『猿の惑星：清算』でシーザー役として復帰し、最近では新作『スター・ウォーズ エピソード7』のキャストメンバーとして決定した。ただし、スター・ウォーズでの彼の役割が、サーキスがパフォーマンス・キャプチャーで働くことを意味するかどうかは、現時点ではまだ確認されていない。将来的には、サーキス氏はイマジナリウム・スタジオを通じてジョージ・オーウェルの『動物農場』の映画化も監督する予定だ。
シーザーの役については、世界的に有名な WETA デジタルのウィザードがパフォーマンスのキャプチャを改善し、サーキスが個別にリテイクを行う必要がなくなったほどです。他の俳優と一緒に現場ですべてが起こる可能性があります。パフォーマンスキャプチャスーツ以外にサーキスを他のものと区別した唯一の点は、シーザーの実際の外観が事後的に追加されたことです。それ以外の場合、彼は他のメンバーと同じようにプロセス全体に参加していました。この演技はすべてサーキスによるもので、彼はキングコングと同様に、特に霊長類の研究などによって多くの準備作業を行った。
これらすべてについて議論が行われています。パフォーマンス キャプチャーの俳優は、銀幕用の演技を完成させ最終仕上げするために依然としてテクノロジーに依存していますが、現在ではこれまで以上に俳優のオリジナルの演技が保存されています。身に着けているのはデジタルな外観だけです。ロジャー・イーバートですら、『猿の惑星: レボリューション』のレビューでアンディ・サーキスについて「どこで男が終わり、効果が始まるのか正確には分からないが、サーキスやシーザーは映画の中で最高の演技を見せている」と書いている。おそらく、演技について伝統的な見方を持つ多くの人にとって、境界線はまだ不明確すぎるかもしれないが、それでもその議論に変化が生じていることを示している。このテクノロジーは、それを使用する俳優にとって補助的なもの、または単なるデジタル上の外観として見なされ始めています。もはや、運転や強い演技努力なしでできるものとしては必ずしも必要ではありません。しかし、サーキスは常に効果の背後にある特殊効果チームの重要性を維持しており、彼らから何も取り上げたり、全体の中での重要性を軽視したりするつもりはなく、俳優が最終的な実際の演技を主導していると述べた大きなスクリーンで。
このように、アンディ・サーキスは、演技を再定義し、私たちの演技観を永遠に変える可能性のあるものの最前線に立っていますが、それは困難な戦いでした。昨年末でさえ、ベネディクト・カンバーバッチが、『ホビット 竜に奪われた王国』で竜スマウグに命を吹き込むために、声だけでなくパフォーマンス・キャプチャーによって動きや表情も再現したと説明を強要される場面を何度も見てきた。しかし、アンディ・サーキス自身がテクノロジーの奨励について述べているように。
- 私は少し福音主義的であることは承知していますが、パフォーマンスのキャプチャは依然として誤解されています。
将来について、サーキス氏は映画業界でのパフォーマンス キャプチャの使用についてまったく懐疑的ではなく、次のように述べています。
- パフォーマンス キャプチャは、今後 10 年、20 年で若い俳優に必要となるツールです。増加傾向にあります。それは消えません。
パフォーマンス キャプチャは演技シーンと映画業界全体で成長を続けており、今後数年間でその重要性と一般的な使用がさらに増加する可能性が非常に高いです。マーロン・ブランド以来、演技の意味についてこのような議論を先導した人はいない。テクノロジーに依存した現代の映画業界において、演技に必要なことや要求されることについて議論する人は、ほとんど誰もいません。だからこそ、アンディ・サーキスは現代で最も重要な俳優なのです。ある個人がそのような議論を主導し、評価を受け、同時にその経験と技術的な演技の専門知識のおかげで、映画界のいくつかの最大のプロジェクトのコンサルティングと参加に雇われた場合、そうでないと主張するのは困難です。
最後に、アンディ サーキス自身によるもう 1 つの引用で、パフォーマンス キャプチャの描写が伝統的な演技と同じくらい本物であると彼が信じている理由について述べています。
- 素晴らしいのは、演技のツールとしてのパフォーマンス キャプチャ テクノロジーに対する評価が本当に高まっていることです。何年もの間、人々は私に「デジタル演技に別のカテゴリーが必要だと思いますか?」と尋ねてきました。それともデジタルキャラクターのハイブリッド価格設定でしょうか？」等々。そして、私はいつもそうは思わないと主張してきました。それがそういうものだから演技だと考えるべきだと思う。その中での私の役割、私がやっているのは、役を書くこと、創作すること、役の感情的な内容、それを監督に届けるまでの身体性であると私は言います。
アントン・ショーステット
