テルマとルイーズと一緒にロードトリップに出かけたり、ハリウッドで最も鋭い批評家と知り合いになったり、魔法のような映画サウンドがどのように作られているかを発見したりしましょう。
ストリーミング サービスの範囲が増え続ける中、SVT Play は無料でありながら隠れた魅力が満載であることが多いため、見落とされがちです。現在、映画の素晴らしい世界についての魅力的なドキュメンタリーがいくつか公開されています。私たちはその範囲を深く掘り下げ、映画好きを目覚めさせたり、あなたの中の映画オタクを養うために、チェックする価値のある5つのタイトルをここに推奨します。
テルマ＆ルイーズ - 古典の誕生
何が古典を古典たらしめているのでしょうか？見る人に強い印象を与え、30年後も感動を与えるものを生み出すために必要な、時代を超えた資質とは何でしょうか？
1991 年の夏、『テルマ＆ルイーズ』は誰もが話題にした映画でした。リドリー・スコット監督のフェミニスト・ロードムービーに対する賛否の議論に参加していないアメリカの新聞は存在しなかった。男の世界（そして暴力）にうんざりした二人の友人の物語は、感情を揺さぶった。観客の多くの女性にとって、それはまさに彼らが見たかったものでした。
これはよくある舞台裏の様子ではなく、リドリー・スコット、ジーナ・デイビス、スーザン・サランドンのようなスターは近づきません。むしろ、これは視聴者の昔のお気に入りへのラブレターです。
プレミア公開直後に映画に関するアンケートに答えた約 20 人の「テルマ＆ルイーズ」ファンが、新たな目でこの映画を再鑑賞します。彼らは、ブラッド・ピットの引き締まった体から、ガール・パワーのメッセージが今日も通用するかどうかに至るまで、映画を細部に至るまで分析している。このドキュメンタリーはまた、本当に優れた映画が持つ力、つまり映画が私たちをどのように楽しませ、私たちを力づけ、外の世界についてコメントし、私たちの心の奥底にある優しい点に触れるのかを思い出させてくれます。
ポーリン・ケール：ハリウッドで最も鋭い鉛筆
彼女の名前は、同僚のロジャー・イーバートほど主流の観客にしっかりと刻まれていないかもしれませんが、ポーリン・ケールは、20世紀にアメリカで最も影響力のある映画評論家の一人でした。正直に言うと、私自身、以前はミス・ケールについてあまり理解していませんでした。テレビの前にいるのは1時間で十分でした。
ケールは 1960 年代のある時点で映画の批評に参加し、自分が映画が好きで、上手だったことに気づきました。彼女は自分自身の声を開発し、その声は非常に強力になり、映画の運命を失敗から成功に変える力を持ちました。ケールが（アーカイブクリップを通じて）自分のキャリアの奇妙なハイライトについて語るのは、次の瞬間に読者から受け取った嫌がらせメールの一部を誇示するために、自分の声にある種の誇りを持っていないわけではない。
今日、クエンティン・タランティーノやデヴィッド・O・ラッセルのような映画製作者は、彼女のレビューを芸術に喩えています。ポーリン・ケールの鋭いペン、反抗的な態度、そしてもちろん彼女が映画界に残した足跡は非常に魅力的です。常識に反したアプローチで、本物の銃を持つ叔母と真の映画愛好家を知るチャンスを掴んでください。
この映画の長いバージョンは、原題「What She Said: The Art of Pauline Kael」としてオンラインでレンタルできます。
捕食者
プロデューサーのハーベイ・ワインスタインに対する告発は、2017 年の秋に稲妻のように襲いかかりました。それ以来、ハリウッドは以前と同じではなくなりました。 MeTooの波が押し寄せたとき、世界も同様でした。ここからすべてが始まりました。
ドキュメンタリー『Rovdjuret』（2019年の『アンタッチャブル』）では、何十年にもわたって、控えめに言っても疑わしい行為によって損なわれてきた、有名な映画界のキャリアを深く掘り下げています。ワインスタインと緊密に仕事をした人々へのインタビューからは、マフィアのリーダーに匹敵する、優秀なビジネスマンであり、権力を操作する狂人という人物像が浮かび上がってくる。
彼と弟のボブは、『セックス、嘘、ビデオテープ』などの映画でインディーズ界にブレイクし、90 年代の偉大な名作やオスカー受賞作を生み出し続けました。同時に、ハーヴェイが女優や従業員をどれほどひどい扱いをしているかについてハリウッド中に噂が流れたが、誰も真実を明かすまでには何十年もかかった。
サウンドトラックを作成する芸術
音響は映画の半分だと映画関係者はよく言います...少なくとも音響を扱う人はそうです。美しい写真、見事な舞台美術、豪華な衣装を鑑賞するのは簡単ですが、サウンドは少し影が薄いように感じます。それが最高の状態で機能しているときは、気づかれないはずです。
ドキュメンタリー「The Art of Creation a Soundtrack」（「Making Waves」の疑わしいスウェーデン語訳）は、スティーブン・スピルバーグなどの編集室とスウェーデン人のルートヴィヒ・ゴランソンのサウンドスタジオに私たちを招待し、その背後にどれほどの努力が隠されているかを示します。映画館で聞くこと。
この映画は映画の歴史を駆け巡り、「キングコング」（1933 年）や「スター・ウォーズ」（1977 年）などの先駆的なタイトルが今日の最高のサウンド体験の創造にどのように貢献してきたかを回想します。このような素晴らしい映画の例に触れると、これらのクリエイターやアーティストに対するまったく新しい理解と敬意が呼び覚まされ、ほとんどヒーローと言いたくなるほどです。彼らの努力は見落とされがちですが、実際に私たちの感情を操作できるのは、彼らの小さなボタンやコントロールです。
「The Art of Soundtracking」は耳で体験する映画なので、サラウンド サウンドを最大まで上げてください。
ジャック博士とMr.ニコルソン
ジャック・ニコルソンはインタビューにほとんど応じず、10年前の最後の映画出演以来、インタビューに応じることはさらに少なくなった。しかし、この謎に満ちた映画スターについては、彼の役柄を詳しく観察することで多くのことが学べる、とこの 1 時間の肖像画は主張しています。
ジャック・ニコルソンが俳優としてのキャリアへの第一歩を踏み出したのは50年代後半でした。彼が諦めかけた夢。当時の大スターはマーロン・ブランドとジェームス・ディーンでしたが、ジャックには彼らに匹敵するほどのルックスはありませんでした。
しかし、B級映画監督のロジャー・コーマンの助けを得て、彼はもう少し風変わりで風変わりな役柄で自分なりのやり方を見つけ始めた。 『イージー・ライダー』で画期的な出来事が起こり、ジャック・ニコルソンはハリウッドで正当な地位を確立した。彼は、観客や批評家が決して飽きることのない、カリスマ的で少し狂った反逆者、アンチヒーローとなりました。
このフランスのドキュメンタリーは、古典的な役柄とあまり知られていない役柄の両方を利用して、何十年にもわたって映画界を魅了し、恐怖させてきた笑顔のハンサムな悪魔とはいったい誰なのか、という答えを探求しています。
ウィキペディアのページを読んだり、アマチュアの心理学者の論文を聞いたりするなど、少し堅苦しく感じることもあります。しかし、本当に優れた俳優がどのように慎重に自分の役を選び、キャラクターと一緒に成長するかを見るのは感動的です。
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