ウォーリーのアニメーション SF 物語は、真にユニークな映画作品として始まり、徐々に従来の典型的な漫画的なものになっていきます。しかし、最終製品そのものよりも魅力的なのは、そのキャラクターです。本当に、2 つのブリキ缶が今年最もキュートな映画カップルになれるでしょうか?
数百年後、人類はゴミ山の地球を脱出し、豪華宇宙船アクシオムに定住した。残るのは、掃除するようにプログラムされた孤独な小さなロボットだけです。彼は私たちのジャンクを細心の注意を払ってきちんとした立方体に圧縮しますが、より興味深いアイテムは最終的に自宅のコレクターの棚に置かれます。外の世界に対する伝染性と終わりのない好奇心にもかかわらず、ウォーリーの目には悲しみが感じられます。すべての未来のマシン (「AI」を覚えていますか?) と同じように、彼はただ足を握ってくれる誰かを望んでいます。
愛は、宇宙からやって来た、巧みにデザインされた美しさであるEVEという天からの贈り物としてやって来ます。彼女は地球上の知的生命体を見つけるためにそこに送られましたが、代わりに私たちのヒーローに遭遇し、彼は顔面に平伏しました。そして、EVE の任務は完了し、帰国が待っているので、WALL-E は接続する以外に何もすることがありません。
主人公は 2 人のブリキ缶ですが、この短いラブ ストーリーは人間的で温かみを感じます。顔のない登場人物たちに私たちがどれほど簡単に親しみを持てるかは驚くべきことです。彼らの体の動きやしぐさは、私たちが知る必要があるすべてを教えてくれます。過去 22 年間をアニメーションの水準を引き上げ、アニメーションの芸術に磨きをかけてきたスタジオが放つ、真の魔法です。ピクサーがコンピューターのマウスの後ろにいるので、それ以上のものは期待できませんでした。 「ウォーリー」は私がこれまでに見たどの映画とも違うと言いたいところです。それは少なくとも半分は真実です。
ジャンク後の黙示録的な世界での静かなロマンスから、EVE の発見が腐敗した制御コンピューターの計画に影響を与えないアクシオムに乗って、ペースの速い宇宙アクションにすぐに移ります。ここでのストーリーは、「スター・ウォーズ」のようなもので、私たちの機械仕掛けのデュオが犯罪者として指定され、宇宙船の隅々まで追いかけられます。
『ウォーリー』の後半は前半とは大きく異なります。子どもたちは緻密で壮大なハイテク環境を気に入るだろうが、観客の大人(特に私)は、前作の孤独、希望、そして甘いロボットのロマンスの物語が映画全体を埋めてくれればよかったのにと思うだろう。
ピクサーの 9 番目の長編映画であり、スタジオのこれまでで最も野心的なプロジェクトであり、アート映画と子供向け映画を大胆に組み合わせています。この映画は、楽しくて気の遠くなるような映画の時間を求める家族向けというよりは、批評家や映画愛好家向けの作品になる危険性があります。 「WALL-E」も大して面白くない。確かに風変わりでユニークです。世界の終わりについてこれまで作られた中で最も心温まる映画は何ですか?おそらく。しかし、アニメーション映画に期待される間抜けなユーモアはここではまれです。
どこかで、外の世界に対する人類の消極性についての警告もあります。それは、すぐにお互いに気づかなくなるほどに成長する危険性があります。 Axiom では、人々は肘掛け椅子に座り、常にロボットに世話をされ、外の世界やお互いのことを盲目にしています。彼らは目の前のスナックやテレビ画面の向こう側に目を向けることさえ考えたこともありません。手遅れになる前に賢く行動し、リサイクルし、消費することの重要性について、さほど巧妙なこともなく私たちに押しつけられる道徳的なケーキは、若い人たちにとっては難しすぎて消化できない危険があります。
しかし、「WALL-E」もアニメーションであるため、伝統的な子供向け映画と誤解されるべきではありません。代わりに、家族の有無にかかわらず、家族が評価しないリスクがある場合は、それを素晴らしい小さな作品として見てください。一つ確かなことは、アル・ゴアの心の中にいる子供は興奮して目がくらんでいるということだ。
不要な知識 『ウォーリー』は、ピクサーが製作し、ディズニーが公開したコンピューターアニメーション長編映画の第9作目です。監督は『ファインディング・ニモ』の監督でもある。