未来のイギリスでは、私たちは冷酷で厳しい独裁政権に直面しています。この組織を率いているのは非常に辛辣なジョン・ハートで、彼は国を刑務所に変え、12時以降は路上に留まることを禁じられ、テレビチャンネルは1つしかなく、同性愛者、有色人種、政治活動家は死刑を宣告される。この制御された混乱の中で、私たちはイーヴィ・ハモンド（ナタリー・ポートマン）に出会います。ある晩、彼はロングコートを着た仮面の男によって死から救われます。彼は自分自身をV（ヒューゴ・ウィービング）と呼びます。その直後、イーヴィーはイギリスの独裁政権に対するテロ攻撃を目撃し、Vと署名される。彼の目標は、自分の人生を破壊した独裁政権に復讐することであり、イーヴィーは国家機構全体との戦いでVの仲間となる。
『Vフォー・ヴェンデッタ』は、アラン・ムーアによる高く評価されたコミックを原作としています。このテーマの完全なオタクとして、私はこの映画に信じられないほど高い期待を持っていました。実際のところ、私は非常に感銘を受けていると同時に、安堵し、また前向きな驚きを感じていると言わざるを得ません。アラン・ムーアのコミック小説を映画で捉えることは不可能だと思っていましたが、この映画はシリーズの精神を保ち、大画面で衝撃的な命を与えてくれました。
「V フォー ヴェンデッタ」は、視覚的なオーガズムが何を意味するかを示しています。照明はさまざまな方法で巧みに使用されており、エイドリアン・ビドルの写真もこれに密接に関係しています。ウォシャウスキー兄弟がアクションを披露できることはすでに知られており、『V フォー・ヴェンデッタ』の戦闘シーンの振り付けも例外ではありません。演技もそれほど気になるところはありません。ジョン・ハートはこの映画ではあまり活躍せず、役割も抑制されているが、映画に必要なものを与えている。久しぶりに見たスティーヴン・レイがフィンチ刑事を好解釈しています。おそらく私は、漫画にあった、より深いキャラクターの成長を少し見逃しているのかもしれないが、映画ではそれが許されていない。このアンサンブルの中でも特に優れているのは、何よりもまずナタリー・ポートマンです。ここで彼女は、映画の過程で変化していく非常に要求の厳しい役を演じていますが、彼女は信じられないほどの共感と信頼感をもってそれを演じています。この映画のスター、ヒューゴ・ウィーヴィングも同様です。彼は洗練されたプレーをする。映画中にマスクを着用するのは簡単に挫折してしまいますが、ヒューゴ・ウィーヴィングはそれが可能であることを証明しています。
多くの人は、この映画にはある種の『マトリックス』の雰囲気があるのではないかと疑問に思っています。答えはノーです。それが原作なのかウォシャウスキー兄弟そのものなのかは分かりませんが、いずれにせよ、これが『マトリックス』の匂いを少しも感じさせないことに安堵すると同時に圧倒されます。 『マトリックス』では遊び心に富んだ漫画の美学やブルース・リーの動きがよくありましたが、『Vフォー・ヴェンデッタ』では冷たく灰色の生々しさに置き換えられています。とにかく感謝しているもの。
別の意味で、私は、私たちの周囲で起きているこの政治的混乱の中で、この物語を映画化する勇気を持つウォシャウスキー兄弟をとても尊敬しています。このコミックにはまったく議論の余地がないわけではなく、映画も実際にはコミックとほとんど同じ展開をとりますが、いくつかの点でこの 2 つは異なっています。良い例はイブイの最初のシーンです。映画の中で、イーヴィー・ハモンドは上司に会うために街へ出かけます。このシリーズでは、彼女は自ら売春をするために出かけます。選択肢の多くは全体の雰囲気を少し損なうので、理解できません。映画はもう少しシャープであってもよかったかもしれないが、どうしてこれが 5 点満点だったのかを知っているので、コミックからのこれらの変更を無視することはできない。普通の映画ファンはこれを同じように重要視しないと思いますが、シリーズのファンは、特に映画に追加された新しいエンディングの後で画面を引き裂きたくなるでしょう。
それにも関わらず、『Vフォー・ヴェンデッタ』はとても良い映画だと思う、特に映画史上最高のキスシーンが含まれているからである。 10年に一度しか公開されない貴重な映画です。確かに誰にでも合うわけではありませんが、これは「赤いカーネーション」の雰囲気を持つ SF 設定のスリラーと同じくらい珍しいものです。しかし、あなたが私と同じなら、映画が公開されるときに注意してください。見てください！
