これは、スタジオジブリ (日本のアニメーションおよび映画スタジオ) が最近作成した、責任、闘争心、愛についての、懐かしくて信じられないほどかわいい小さな物語です。美しいということは言うまでもありませんが、側面の細部の美しさと豊かさこそが、五感を魅了し魅了するのです。キャラクターは徹底的にデザインされており、非常に信頼できるものですが、最後の筆運びに至るまで異常に人間的でもあります。
本当に飾り気のない、無邪気な姿です。二人の若者の間で芽生えるロマンスについての物語だが、キスはおろか、いちゃいちゃするシーンも、嫉妬など、10代の恋愛に欠かせない要素も一切描かれていない。しかし、そのシンプルさの中では、とても魅力的な環境は決してそうではありません。なぜなら、どこにも不注意や楽な道を選んだことはなく、人々も周囲と同様に非常に注意深く再現されているからです。
私はすぐにアニメーションの世界に夢中になり、その世界を歩くのに最も慣れているわけではないかもしれませんが、丘を上り下りするのは明白なステップで、その世界を正しく小走りし、望む人に伴う素晴らしいメロディーを楽しんでいます。同行すること。確かに、最初は音楽が少し場違いに感じられますが、一度定位置を見つけると、思った通りに機能するので、喜んでとぼとぼと進みます。
宮崎吾朗監督の『Uppe på Vallmokullen』は、（観客と批評家の両方から）不評だったデビュー作に対する復讐というよりも、彼にとって歓迎すべきカムバックのように感じられる「島世界の伝説」何年も前のこと。脚本は父親の宮崎駿氏（『となりのトトロ』、『千と千尋の神隠し』など）が書き、初めて父と息子がタッグを組み、素晴らしい結果をもたらしました。超自然的な要素や雄大な景色は去り、残っているのは、戦争、悲惨さ、失われた父親からの帰還途上にある国を描いた信憑性のある描写だけです。
アニメをスケールに乗せるのは難しい。主にアニメーションですが、あまりアニメーションとは感じません。明らかに、この映画にはあなたが望むすべての視覚的な利点があり、ストーリーはかわいいだけでなく、よく考えられており、少し強引ではあるものの、それでもかなり論理的に感じられるひねりが含まれているため、これ以上疑問を呈する価値はあります。
『Uppe på Vallmokullen』は素敵な映画で、たくさん観ても飽きません。それはよく練られた、感情的で詩的で非常に美しい物語であり、そのオリジナリティで勝ったり、その後永遠に視聴者の心に留まるわけではないかもしれませんが、少なくとも見ている間は適切に感動します。
