2009年まで

ピクサーはアニメーション映画に対して常に高い水準を維持してきましたが、中には他の映画よりも際立っているものもあります。 『ファインディング ニモ』の水中世界は大きなスクリーンで見ると素晴らしかったし、『ウォーリー』はほとんどセリフなしで多くの感情を伝えることができるという点でユニークでした。そして、「Up」ですらそれ自体が特別です。ここでは通常のユーモアと混ざり合って、他のほとんどのアニメ映画よりも悲しみと憂鬱がより多く表現されています。

南米から帰国したばかりの偉大な冒険家チャールズ・マンツを描いた映画の白黒画像から始まります。映画館では、8 歳のカール・フレドリクセン君が座って目を丸くして見ています。彼は探検家になることも夢であり、その夢は、少し後に知り合う同い年のエリーと同じであることが判明する。二人はマンツのようにロスト・フォールズに一緒に行こうと約束しますが、離れられずに一緒にいる時間がどんどん増えていきます。 70年後、エリーが亡くなるとき、彼らはまだその夢を実現していません。しかし、カールは、その地域に大きな計画を持っている開発業者によって突然家から追い出されたとき、あきらめないことを決心しました。煙突に取り付けられた何千ものヘリウム風船の助けを借りて、彼の家は空に上がり、ついに彼を冒険に連れて行きます。しかし、彼が頼りにしていなかったのは、偶然旅行に同行してきた小さなボーイスカウトのラッセルでした。

その後、「アップ」では南米での冒険が描かれ、そこで二人はとりわけ、色とりどりの鳥のケビンやしゃべる犬のダグと付き合います。そして最終的に、彼らはカールのアイドルであるマンツにも出会います。マンツは家で笑われた後、ロストフォールズに残ることを決めました。いつものように、ピクサーは、自社の映画を子供たちにとって魔法のようなものにするユーモアと興奮を、より深刻なテーマとうまく組み合わせています。ここでは、周囲に馴染めず、何よりも友達を必要としている孤独な人々が描かれています。

そして、この真剣さが映画に異なる深みを与え、他の「子供向け映画」よりも私たちに大きな影響を与えますが、『アップ』ではそれがさらに明確になります。登場人物たちは実際に死んだり傷ついたりする。そして、ラッセルが父親についてよく話すにもかかわらず、息子の人生にはほとんど父親がいないことがすぐにわかる。妻の死に対するカールの悲しみは、私たちが心を痛めているもう一つのことであり、おそらく私たちの地域に住む多くの孤独な高齢者のことを考えているのかもしれません。もちろん、カールとラッセルはお互いを必要としていますが、それを理解するまでには時間がかかります。

その間、私たちはエキサイティングで楽しい旅を楽しんでいます。雷雨と怒った犬がドラマをさらに盛り上げ、小さな子どもたちを怖がらせることもあります。同時に、同じ犬が、ほんのわずかな命令にも従う洗練された警備員から、誰かが鼻の前にボールを持ってくるとすぐによだれを垂らし、興奮して飛び跳ねる姿に、私たちは多くの笑いを惹きつけます。同様に、カールの不機嫌さも非常に面白く、杖、入れ歯、硬い関節でマンツと喧嘩をするシーンはハイライトの一つです。

しかし、この映画の素晴らしさはやはりその真剣さにある。すでに5分が経過すると、目が潤むのを感じますが、同じ感覚が映画の進行中にあと数回起こります。そして、経験できなかったことを後悔することよりも悲しいことは何でしょうか？最も美しいことの一つは、人生が実際に私たちに与えてくれたものを発見し、どうせそれに満足できるかもしれないと感じることと同じように。