トランスフォーマー ワン 2024

『トランスフォーマー』は決して大スクリーンで安定した映画シリーズではなく、そのほとんどが完全に理解不能に近いものだが、だからといって誠実に始まったシリーズでもない。元ネタはハズブロ社の量産玩具だが、駄作がロボットの名誉を傷つけるはずがない。しかしそれは、『トランスフォーマー』がその少々シニカルな起源を超えることは決してできないという意味ではありません。

今はそうですジョシュ・クーリーは、皮肉なことに、ハスブロ社のおもちゃで動作する「トイ・ストーリー 4」を以前に監督した人物です。 「トランスフォーマー ワン」は、先ほども言ったように、オートボット（オプティマス・プライムのギャング）とディセプティコン（メガトロンのギャング）の間の抗争がどのように始まったかを描く前日譚です。しかし当時、宿敵同士は実際には親友であり、ブロックのマスターとは程遠い存在でした。彼らには別の名前（オリオン・パックスとD-16）があり、静かな鉱山労働者であり、歯がありません（変身できません）。

最近の「トランスフォーマー」映画は非常に孤立した冒険となっており、このシリーズはアイデンティティの危機に陥っていると言えるでしょう。後マイケル・ベイズハンドルを握ってから、「トランスフォーマー」映画は「バンブルビー」でまったく新しいことを敢えて試みました（良いことです）。続いて登場した『Rise of the Beasts』は、全く異なる内容で、片方の耳からもう片方の耳から出ていき、最後の5秒で突然、クレイジーな続編のアイデアが脅かされるまで続きました。

今、私たちは「トランスフォーマー ワン」を持っています。これもまた他の映画とは何の関係もないアニメーションの前編です。ただし、これまでの試みよりも強いアイデンティティを持っています。

オートボットチームの映画のような冒険が完全にアニメーション化されるのは 1986 年以来初めてであり、最初のシーンを見終わった後でも、なぜ再挑戦するのにこんなに時間がかかったのか不思議に思い始めます。確かに、コンピューターでアニメーション化された複雑な作品を実際の場所で見るのは素晴らしいこともありますが、ここではロボットの方がはるかに適しています。マイケル・ベイはシリーズで5本(!)の映画を製作しましたが、ばかばかしい起源と彼の極端な傾向を両立させることはできませんでした。ベイ監督は、原作が子供向けのおもちゃだったことを恥ずかしく思い、それを補うために映画をまったく暴力的でコミカルに性的なものにするかのようだった。

アニメーション形式では、少しばかばかしいコンセプトがよりよくマッチします。ビジュアルは非常にクリエイティブなものが多く、ついに同じ古い米国の都市よりもサイバトロンに多くの時間を費やせるようになったのは嬉しいことです。今回の主人公は実際にはオートボットであり、人間のキャラクターに重点を置くことが多かった過去のいくつかの映画に対する一般的な批判が最終的に修正されました。 『トランスフォーマー ワン』には人間性はなく、最初から最後までロボットの世界のロボット映画です。

若い頃のオプティマス・プライムの役を演じたのは、クリス・ヘムズワースピーター・カレンの象徴的な声が他の映画でスピーカーシステムを祝福した後、彼は引き継ぐという難しい任務を与えられました。多くの意味で、カレンは常にシリーズ史上最強のカードですが、前編には若い声の方がよく似合うことは明らかです。ヘムズワースの演技は、完全に記憶に残るわけではないにしても、良好であり、とりわけ、を含む他のキャストと一致しています。ブライアン・タイリー・ヘンリー(D-16/メガトロン)、スカーレット・ヨハンソン(エリート)とキーガン-マイケル・キー(B-127/バンブルビー)。

『トランスフォーマー ワン』に欠けているものは本当に驚くべきものです。この映画は、途中で新しいものを何も組み込むことなく、多くの古典的なプロットのひねりを踏襲しています。抑圧的なシステムを運営する指導者、労働者階級のために戦うことを選択した地味なチーム、そしてイデオロギーの衝突に気づき始めた親友たちがいる。よく考えられていて、よく考えられていますが、非常に親しみやすく、必ずしも従う必要があるわけではありません。

これは最高の『トランスフォーマー』映画ですが、『トランスフォーマー ワン』が常に超えられるとは限らない限界があります。しかし、最も重要なことは、この映画があえて知的であると同時に、子供たちが見るものすべてを気に入るということです。他の「トランスフォーマー」映画とは異なり、続編が製作されるに違いない好調なスタートだ。