「トイ・ストーリー」は、初の完全コンピューターアニメーション映画として歴史的な作品ですが、ピクサーの魅力的な子供向け冒険は、生きたキャラクターにもかかわらず、大人向けのユーモア、魅力的なメッセージ、設定を備えたマイルストーンでもあります。
「トイ・ストーリー」が登場するまで、子供たち、そして子供の心を持った大人たちは、年に 1 冊のディズニーアニメで満足しなければなりませんでしたが、最新のインスタレーション「ポカホンタス」では、公平なヒーロー/ヒロイン、ラブストーリーを備えた古典的なストーリーをキュートにアップデートするというアイデアが感じられました。 、ミュージカルナンバーと面白い脇役が少し使い古されています。したがって、長編映画デビュー作であるピクサー&カンパニーによるこの傑作アニメーションは、子供向け映画のジャンルに新風を吹き込むものとして登場しました。その主な理由は、少なくとも大人にとっても同じくらい魅力的で楽しいからです。
セットアップはシンプルであると同時に独創的です。おもちゃは生きていて、誰も見ていないときでも独自の生命を持っています。少年アンディのコレクションでは、カウボーイ人形のウッディがお気に入りであり、他のおもちゃのリーダーでもありますが、アンディの誕生日に、ウッディの最悪の悪夢が現実になります。新しい、より人気のある新しいおもちゃが、この空間の形で登場します。ハンターのバズ・ライトイヤー。嫉妬が芽生え、ウッディは自分がおもちゃであることを理解していないバズを誤って窓から外に出してしまったため、アンディの引っ越し業者が帰る前にバズを再び見つけなければなりません。
ここでの素晴らしさは、彼らが家族の冒険、ユーモア、そして友情や指先の感覚で自分自身を見つけることについてのメッセージをどのように組み合わせたかということです。そして、監督、脚本家、声優(今でもティム・アレンのCVで最も記憶に残る声優…)、そして特にアニメーターの間の絶妙な相互作用のおかげで、すべてが当時としてはめったに見られないレベルで機能しています。よく発達したキャラクターたちを見たり一緒に笑ったり、実際に彼らの運命を心から気遣うことができるのは、本当に幸せなことです。なぜなら、この映画は、子供の心を持った人々によって、子供たちのために作られた、温かく愛に満ちた映画だからです。
おもちゃ(多くはアメリカの古典的ですが)と映画の参照の両方の点で、高くて素敵な認知度の要素があります。おもちゃは、さまざまな映画ジャンルの古典的なシナリオに配置されています。おもちゃの兵隊(軍曹の声は『フルメタル・ジャケット』のR・リー・アーメイ)が踏みつけられた後の戦争映画のようなシーンがある。宇宙をテーマにしたアーケードには、「エイリアン」を彷彿とさせるゲームがあります。アンディのサディスティックな隣人の家では、「フランケンシュタイン」や「フリークス」などの古典ホラーが再現されます。
印象的なユーモアもたくさんあります。ペースが速く、ダジャレがたくさんあり、古典的でよく機能する種類のドタバタ劇があります。この映画はひとつの大きなパーティーのようなもので、続編や、おそらくはもっと有名な『ファインディング・ニモ』や『ウォーリー』などの他のピクサー映画とのより洗練された競争にもかかわらず、今日でも健在です。ウッディ、バズ、そしてその仲間たちとの最初の冒険は、あらゆる年齢層の人々を楽しませ、感動を与える一流の映画体験であり続けます。