時は90年代の終わり、アイデンティティを確立しようと奮闘する若者たちよりも、大人たちのほうが子供っぽい。ジョナサン・レヴィンは彼らの側にいます。面白くて感動的な『ザ・ワックネス』は、不均一なホラー『オール・ザ・ボーイズ・ラブ・マンディ・レーン』を経て、監督にとって大きな前進となった。
最も変わった人がセラピストになるとよく言われます。私たちがだらしない博士に直面したときほど、それが真実であることはめったにありません。スクワイアズ（ベン・キングズレーがこの役にぴったり）は、毎日薬箱を空にし、セッションと引き換えに10代の患者から大麻を受け取るセラピストです。
薬物に対するリベラルな姿勢を除けば、二人は共通の疎外感を共有していることが判明する一方、スクワイアズは美しくもよそよそしい妻ルーク・シャピロ（若い頃を演じたジョシュ・ペック）との長年にわたる愛のない関係に苦しんでいる。 「ミーン・クリーク」のいじめっ子）、彼が期待するロールモデルよりも、やんちゃなティーンエイジャーのように振る舞うことが多い口論する両親の問題。
家族が立ち退きの危機に瀕していると聞いたシャピロは、家族を救済するために十分な金を稼ごうと決意する。型破りなDr.スクワイアズは彼の異常に好感の持てる患者を気に入り、治療セッション以外でも一緒に遊んだり、薬を売ったり、お互いに学び合うようになります。残念なことに、ルーク・スクワイアの継娘の目に止まったばかりのセクシーな女の子は、早熟で操作的で魅惑的なステファニー（『ジュノ』のクールなオリヴィア・サールビー）だ。
これまで孤独だったシャピロはスクワイア博士との友情を保ち、夢の花嫁を手に入れることができるのか、それともその両方を失うことになるのか？ 90年代のリバイバルと、65歳のキングスリーと3倍若いバービー人形メアリー＝ケイト・オルセンの間の荒廃についての事前の話がすべてあるので、ひねくれたインディーズロールに耳を傾けるのは簡単です。それは完全に間違っていることが分かります。つまり、「The Wackness」は、無邪気さ、不安、そして芽生えた子犬への愛という通常の要素を備えた、驚くほど伝統的にデザインされた成長物語です。ビギー・スモールズのような90年代後半のヒップホップ、落書きの幕間（この映画で最も顕著なグラフィック効果）、カジュアルで信じられないような会話が味付けされており、石碑が運営するティーンエイジャーとして過ごしているはずのすべてのロボット生命体とは大きく異なります。 TV シリーズの世界 - カート コバーンが命を落とした時代の直後のニューヨークの都市環境をシームレスに移動します。
主な視点はルークの視点であり、社会的な階層構造、大人の欺瞞性、そして目で確実にあなたを打ちのめす女の子と主導権を握るという複雑な行為などを見ることができます。スクワイアズは映画の2番目のポータルキャラクターとなる。人生に疲れた道化で、昔自分を強制的に挿入された存在に今でも反抗し、再び何かを感じさせる軽率な嘘を夢見ている。これら 2 つの感情の爆発の間の美しいセリフのやり取りは、解放的なほど不遜で正確で、ほとんどの男性が認識できるはずの、ある種の酔った男性の交わりを捉えています。
同様に、あなたはルークとステファニーの間の性別の役割と立場をめぐる、少し手探りで甘く試みる遊びに夢中になります。二人の間のくすくす笑い、大げさな笑い、会話の間の瞬間は、雑誌の表紙に掲載されるのではなく、心の中にある感情を感じさせます。それは、隠されていないセックスシーンであっても、ほとんど肌がなく、密着しています。次は「キッズ」？しそうにない。 「The Wackness」にはドラッグと十代のセックスの両方が含まれているが、ラリー・クラークとは異なり、憶測で非難されることはない。その代わりに、この映画は、暗い要素にもかかわらず、ある種の同情的な素朴さを示しています。比較的シンプルな脚本と演出の良さですね。
キングズレー、サールビー、ペックのトリオは素晴らしい相互作用を持っていますが、結局のところ、これは若者の映画です。ペックは、人生に友情と愛を求めているオタクで、半ば協力的ですが、予想外に好感が持てる郊外人という役柄で、ややセンセーショナルです。 。彼の意欲は私たち全員に共有されています。彼の良心と生存本能についても同じことが言えることを願うばかりです。ステファニーの言葉を借りると、結局のところ、重要なのは私たちの認識だ――私たちは存在の迷宮のような回廊で「奇抜さ」に従うのか、それとも「愚かさ」に従うのか？
