レヴェナント 2015

最も残酷な荒野でのサバイバルと復讐のこのシンプルな物語は、優れた写真、環境、演技によって大切にされていますが、2時間半以上のプレイ時間は最長であり、「レヴェナント:レヴェナント」は徐々に意欲と信頼性を失っているため、まだ十分ではありません。

アメリカに住む利点は、スウェーデンに公開されるずっと前に、大きな「話題」を呼んだ映画をたくさん観られることです。クリスマスの日、待望の2作品が少数の映画館で封切られた。これらの映画に共通しているのは、どちらもオスカーを複数受賞している映画製作者の作品であること、IMDB とロッテン トマトの両方で高い評価を得ていること、そしてまた、それらの作品を取り巻く話題の異常なほどに否定的なものがにじみ出ているということです。

映画はもちろんタランティーノの「ヘイトフル・エイト」です。ここでレビューを読むことができます』、アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ監督の『レヴェナント:蘇えりし者』。実際、これら 2 つはまったく異なる 2 人の監督によって作られた 2 つのまったく異なる映画ですが、作品に対する私の反応は驚くほど似ていました。話を戻します。

「レヴェナント:蘇えりし者」は1820年代のアメリカの荒野を舞台とし、実在の人物ヒュー・グラス(ヒゲを生やした汚いレオナルド・ディカプリオが演じる)の伝説に基づいている。グラスは毛皮の狩猟と採集で生計を立てており、ロッキーマウンテン毛皮会社の他の従業員たちとともに、悲惨な状況の中で生き延びなければなりませんでした。

グラスがクマに襲われたとき、彼は孤立して重傷を負い、食べ物も身を守る手段も与えられずに死んでしまいます。ここでのアンチヒーローは、凶暴なトム・ハーディが演じるジョン・フィッツジェラルドです。この映画は、グラスが容赦のない自然、飢餓の脅威、そしてあまり友好的ではないインディアンに直面しながら、あらゆる困難をものともせず、這ってキャンプに戻ろうとする様子を描いたものです。

これは驚くべき生存と復讐の物語です。おそらく「信じられないほど」という言葉は少しスペースを与えすぎたかもしれません。確かに、この時代の検証された事実は保存されていないため、大部分はまさにキャンプファイヤーからキャンプファイヤーへと広まった伝説です。このようにして、イニャリトゥは「存在した穴を埋める」という形で、自分がとった自由を弁解した。たとえば、グラスの生存競争に別の側面を与えるために息子を発明したことなどです。

フィクション映画がドキュメンタリーではないことは誰もが知っているので、エンターテイメントとしての価値を少し追加することに私は問題ありません。それどころか。一方で、この映画が信頼性に問題を抱えていて、その批判が実話に基づいているという事実で却下されてしまうと、心配になる。

イニャリトゥが犯した最大の間違いは、存在する情報ではグラスの戦いが8月から9月頃であるのに対し、冬の風景で試合を設定したことだった。数マイルの荒野を通って重傷を負うのは、十分な挑戦であるはずです。グラスが何度も氷の川に身を投げ(逃げるか、食料として魚を捕まえるため)、氷点下で横たわるなど、冬の要素は不必要なだけでなく、『レヴェナント:蘇えりし者』の信頼を失う原因となる。

そうでなければ、脚本も共同執筆した監督が素晴らしいビジョンを持っていたことは明らかです。彼は決して近道をしたわけではありませんが、このテーマに対してまったく妥協を許しませんでした。俳優たちはカナダの冬の間ずっと小屋で生活しなければならず、ほとんどすべてのシーンは人工照明やその他の効果なしで撮影されました。すべては可能な限り本物のように感じられるようにするためです。

そしてそれは本物だと感じます!スキンハンターがインディアンに襲われる最初の瞬間から、このシーンは残忍で美しく、親密なシーンであり、イニャリトゥの作品に期待できる長回しで撮影されています。これは私が見た中で最も現実的なものの一つです。育毛!

ストーリーはシンプルだが、巨額の予算をかけてできることはすべて詰め込まれている。 「A のリソースを備えた B の映画」と LA タイムズは適切に書いています。演技には説得力があり、会話が最小限であることが多いため、表情でこれだけ伝えることができるのは印象的です。

環境と写真は魔法のようです。イニャリトゥ監督は、『バードマン』に加えて、美しい『ツリー・オブ・ライフ』、『グラビティ』、そして『チルドレン・オブ・メン』を手掛けた稀代の撮影監督エマニュエル・ルベツキに立ち返った。 『レヴェナント:蘇えりし者』には、そのシーンだけでもこの映画を観る価値があるほど傑出したシーンがある。自然がその場所に位置し、適切に感じられる方法で敬意が示されます。

しかし、『レヴェナント:蘇えりし者』の核心は、物語を取り巻くすべての装飾にあるのではなく、その核心そのものにある。メリットを列挙してきたにもかかわらず、この映画は私に何も感じさせてくれない。ヒュー・グラスは明らかに他の人にはないタフな男でしたが、それでも私は彼の運命などほとんど気にしません。感傷を避けるため(おそらく)、イニャリトゥはヒューと息子の間につながりがある可能性を利用しなかった。その代わりに、夢のようなフラッシュバックシーンでグラスの家族の歴史全体を共有することになります。架空の人物なのですから、もっと上手く使うべきでした。

では、私がこの映画を『ヘイトフル・エイト』と併せて言及する最大の理由は何でしょうか?それぞれ2時間半を超える長さは、両者とも意欲とつながりに欠陥があるという事実と合わせて、監督がある程度大きなエゴに苦しんでいることを示しています。この2本の映画を観て感じたのは、タランティーノもイニャリトゥも自分たちがとても優れているので、他の誰からのアドバイスも受ける必要がないと思っているということだ。彼らには彼らの計画があり、聴衆を気にすることなく、必要な場所でそれを行うことができます。彼らがもう少し気を配っていれば、編集者の一人が「カット」と言ったときにおそらく耳を傾けていたでしょう。