「最初でなければ、最後だ」、これが若いリッキー・ボビー(フェレル)が、リッキーと母親と別れる前にアルコール依存症の父親から学ぶ唯一の人生の知恵です。これは、頂上に到達し、速く走ることに人生を捧げる彼にとって、すぐに忘れてしまうモットーになります。轟音を立てて走る車の後部座席で生まれた少年にとって、これは極めて当然の成り行きです。ある日、レース中にNASCARドライバーの交代が必要になったとき、彼は前足を披露する一生に一度のチャンスを得る。リッキー・ボビーがアクセルを踏むと、いつのまにか彼は有名なアメリカの英雄となり、妻のためにグルーピー、大きな家、たくさんの車、そしていつもそばにいてくれる忠実な親友とともに表彰台の頂点に立った勝者となっている。サイド(ジョン・C・ライリー)。
『タラデガ・ナイツ: リッキー・ボビーのバラード』が、NASCAR トラックにおける『アンカーマン: ロン・バーガンディの伝説』であることを否定する人はほとんどいません。同じ監督(アダム・マッケイ)、同じセリフ、そして同じばかばかしいウィル・フェレルです。しかし、それの一体何が問題なのでしょうか? 70年代のニュースアンカーをロン・バーガンディと呼ぶのと同じくらい、愚かなアメリカのレーシングスターをリッキー・ボビーと呼ぶのは素敵だ。このスペクタクルは、ウィル・フェレルとアダム・マッケイによって脚本も書かれており、アダム・マッケイは哀れなレーシングドライバーの形でカメオ出演している。結果は、彼らが一緒にやった最初のデュオ、サタデー・ナイト・ライブのスケッチにかなり似ていて、素晴らしいものもあれば、要点を外しているものもあります。
ある日、信じられないほどゲイのフランス人F1ドライバー、ジャン・ジラール(天才サーシャ・“アリ・G”バロン・コーエンが演じる)がチャンピオンタイトルをかけてリッキー・ボビーに挑戦し、NASCAR王としてのリッキー・ボビーの王座が脅かされる。おならの上手なフランス人が超アメリカのNASCARシリーズのエリートに挑むというアイデア自体が信じられないほど面白いが、生意気なアメリカ人がツール・ド・フランスを制覇することができれば、それは公平なことだと思う。
サシャ・バロン・コーエンの本領を発揮する姿は素晴らしく、彼がボラットやアリ・Gのような大袈裟なキャラクターに入り込むのが大好きであることがわかる。ジャン・ジラールも例外ではなく、ジャズを聴き、マキアートを飲み、アルベール・カミュの本を読みながらスピードを出している。彼のペリエ車や宿敵の名前の発音(「ヤーキー・バビー」など)は、聞くたびにどんどんおかしくなっていきます。彼の新作『ボラット:栄光の国カザフスタンのためにアメリカの文化を学ぶ』が、フランス人としての彼の努力に少しでも近づけるなら、それはこの秋の絶対的なハイライトとなるだろう。
とにかく、ジャン・ジラールはリッキー・ボビーを破り、その結果彼は妻、友人、スポンサー、そして正気さえも失いました。さらに運転免許証を剥奪され、自転車ピザ配達員に降格される。その後、リッキー・ボビーは行方不明の父親の助けを借りて恐怖を克服し、これまでよりも速く運転することに成功しました。
これはウィル・フェレルの映画です。彼が好きなら、おそらくこの映画も気に入るはずです。そうしないと、おそらく笑いものにはならないでしょう。しかし、「タラデガ・ナイツ」はワンマンショーではありません。フェレルは、ジョン・C・ライリー、ゲイリー・コール、ジェーン・リンチ、サシャ・バロン・コーエンといった素晴らしい脇役たちに、輝けるチャンスを与えられる余地をたっぷり残している。
もちろん、フェレルはブッシュ狂のリッキー・ボビー役で面白いが、「タラデガ・ナイト」が「オールド・スクール」のレベルに達するには、まだちょっとした魅力が欠けている。 SNLのスタンプがマッケイとフェレルを完全に手放していないように少し感じます。それにもかかわらず、この映画は、明らかに面白い方法でアメリカのスポーツ界と伝記映画の新しい波をパロディした、楽しく愚かなキャラクターについての素晴らしい映画です。そのジョークに、『ボーン』の写真家オリバー・ウッドによる驚くほどスタイリッシュなレーシングクリップが散りばめられているとき、あなたがしなければならないのは、感謝して受け入れることだけだ。