スイス アーミーマン 2016

今年初めに「スイス・アーミー・マン」がサンダンス・フェスティバルでデビューしたとき、大きな関心と話題があった。それは必ずしも、フェスティバル中に探し求められた新しいインディーズ作品の大きなお気に入りの 1 つだったというわけではなく、むしろ「ハリー・ポッター」のスター、ダニエル・ラドクリフがおならをする死体として主演したものでした。そして、この映画が「ダニエル・ラドクリフのおなら映画」として矮小化できるとしても（事実上、さまざまなジョークが裏にたくさんあるため）、元ミュージックビデオ監督のダン・クワンとダニエル・シャイナートは長編映画デビュー作となる。ここではダニエルズとの共同名で、生命への欲望から精神疾患まであらゆるものに触れた、予想外に温かい映画を作ることに成功しました。

「スイス・アーミー・マン」では、島で救助される希望を諦めかけていたところに取り残されたハンク（ポール・ダノ）と知り合うが、彼は説明できない理由で自分が無力であることに気づいた。しかし、彼がこの世から一歩を踏み出す直前、海岸に打ち上げられた人体を目撃する。しかし、遺体はかなり衰弱しており、もはや生きていないことが判明しました。しかし、最初は別の無駄な希望のように見えましたが、その死体がおならをし始めると、すぐにハンクに独創的なアイデアを与えます。マニー（ハンクが名付けた）の直腸の反応により、ハンクは彼をジェットスキーとして利用して島から脱出するチャンスを得る。

映画の最初の数分で、ハンクがマニーのおならの死体を乗せて海を渡って突進するとき、この映画が別格であることは明らかです。そして、奇妙なことは確かにそこで終わりません。マニーのさまざまな特性を利用して、ハンクは生き残るために戦いながら、文明に到達する旅の中で自分とマニーのために自分の夢の世界を作ります。

そして『スイス・アーミー・マン』は間違いなく、別格の映画だ。どのおならジョークにも、同様に強い悲劇の雰囲気があります。あらゆるユーモラスな大衆文化の言及には、人生における最も素晴らしく最も美しいものについてのメッセージが含まれています。タイトルのスイス アーミー ナイフのように、「スイス アーミー マン」はさまざまな種類の映画で構成されており、あらゆる種類の弦で演奏されます。クラックの「キャスト・アウェイ」のように、ハートフルなミュージカル・コメディから悲恋のドラマまであらゆるものを飛び回ります。

真ん中には、この映画のほぼ唯一の俳優であるポール・ダノとダニエル・ラドクリフがいます。これまで何度も説得力を持っていたが、ダノはここでもいつものように力強く立っており、『ルビー・スパークス』と『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』のキャラクターを混ぜ合わせたような役柄を演じている。しかし、単調な死体マニーという最も難しい役柄で最も印象に残るのは、おそらくラドクリフだろう。限られた身体と顔の言語で、彼はマニーに彼自身の青白い身体以外のものを感じさせ、ラドクリフはおそらく俳優としてこれまでで最高の演技をします。このコンビは無敵の相性を発揮し、クワンとシャイナートの奇抜な演出と相まって、今年最も素晴らしい映画シーンのいくつかを生み出しました。

サウンドトラックも称賛されなければなりません。このサウンドトラックは、映画をさらに一歩前進させています。映画全般と同様に、音楽も本当にユニークな作品です。インディー ロック バンド、マンチェスター オーケストラのアンディ ハルとロバート マクダウェルは、ダノとラドクリフから選ばれたボーカルとサウンドの助けを借りて、映画に合わせてほぼアカペラのような曲を作成しました。 『ジュラシック・パーク』から 90 年代のヒット曲『コットン・アイド・ジョー』までのメロディックなインスピレーションをもとに、ハルとマクダウェルは、映画の同様に想像力豊かな雰囲気と調和する、独特で夢のような音楽の世界を創り出しました。

『スイス・アーミー・マン』は、内容も形式も創造性があふれたユニークな映画です。監督デュオのクワンとシャイナートは、実験に対する輝かしい意欲を持っており、例えばスパイク・ジョーンズやミシェル・ゴンドリーの一流作品にまで及びます。おならのジョークや時折登場する思春期のユーモアだけを超えたものに目を向ければ、これは今年最も繊細に調整された、美しく悲しい映画の 1 つであり、めったに忘れられない経験となるでしょう。