第二次世界大戦のホロコーストという私たち共通のトラウマについて、恐ろしく心を痛めます。ストーリーはかなり控えめですが、革新的かつ熱狂的に語られるので、観客は自分を守ることができません。それは常に感じられ、しばしば不快で、常に非常に腹立たしいものです。 「サウルの息子」は、動く映像が完璧につなぎ合わされた傑作です。
主人公サウルを演じるのはゲザ・レーリグで、実は本作が映画俳優デビュー作となる。確かに、彼が彼のキャラクターであることは、完全な存在感と猛烈な確信をもっています。それがすべてであり、行為ではなく存在であるからです。レーリグはサウルであり、105分間の耐え難い分間の間、私も同様です。
アウシュヴィッツ、1944年。サウルは捜査コマンドの一員である。このコマンドは、ナチスが新たに到着した人々を裸にしてガス室に送り込み、その後死体の部屋を空にして洗い流すのを支援することを強制されたユダヤ人捕虜の一隊である。ある日、少年の死を目撃したことですべてが変わり、その後、彼は尊厳ある埋葬をしてくれるラビを見つけるという考えに夢中になります。
これは私が見たホロコーストの最も感動的で忌まわしい描写の一つです。血や流血の実際のクローズアップはありませんが、すべての殺人と背景で常に起こっているすべての屈辱は、考えただけで身震いするほど不快な明白さと冷酷さで行われます。手持ちカメラは、フォーカスとフォーカス外を効果的に切り替え、途切れることなく長いショットでソールを執拗に追跡します。彼はすべてのクリップに登場しており、私もそこに横にいるように感じます。ずっとしっかりフォローしてました。彼の匂いはわかるが、それ以上にそこら中に散らばる死体と想像される悪臭は文字通り気分が悪くなる。
これは実際には、明らかに反対の立場をとったり、特定のメッセージを伴う典型的なホロコースト映画ではなく、単に、ある男性、個人と、道徳と少しの尊厳を求める彼の闘いについての、単純に心を揺さぶられるドラマです。威厳がほとんど感じられない場所。ソールは、非難すべき状況下で、死んだ少年に死後の世界に平和をもたらしたいと願うことに自分の意味を見出す男です。そして、彼の闘いは、どういうわけか、同じ人間であることがどのようなものかを代弁しており、したがってこの映画は、そのシンプルさの中に、私たちが目撃する恐ろしい出来事の背後にあり、最終的には非常に希望に満ちています。
この脚本は信じられないほどよく書かれており、私たちが見たくない地獄についての洞察を与えてくれますが、最終的にはそれでも苦労する価値があります。会話はほとんどなく、音楽もほとんど存在せず、聞こえるのは、生気のない死体が床を引きずり回される音、部屋からの絶望的な叫び声、こめかみに当たる銃声、そして衛兵のブーツがカタカタ音を立てる音だけだと思う。床。 「サウルの息子」では、誰にも想像できないほどひどい日常生活が描かれています。しかし、それも詩ではありません。これは、少し前も、そして今も昔も、人々にとって恐ろしい現実でした。その陰惨さはほとんどありきたりなものだ。理解できない、知りたくない。しかし、そうしなければなりません。
そして、この映画だからこそ、これまで以上に重要になっているのです。強制収容所やヨーロッパ中部で起きた組織的絶滅の生存者や目撃者は今日ではほとんどいない一方、極右政党や排外主義政党が多くの場所で成功を収めている。彼らの人気は人々の忘れっぽさと外国人への恐怖によって支えられていますが、私たちはそれを別の方法で恐れるべきではなく、忘れてはなりません。ある者は他の者よりも価値が低いという考えによって、どのような残虐行為が容認されたのかを私たちは決して忘れてはなりません。 「サウルの息子」は私たちのために、私たちとともに覚えています。そしてそのことに対して、私たちは限りなく感謝すべきです。
ラスロー・ネメス監督の「サウルの息子」は、今年絶対的に最も強力で最も重要な映画であり、誰もが見る必要があります。
