前半がしっかりと引き込まれる準娯楽映画。その後、監督が自分の道を歩み始めると、本物の魅力が底なしのテンプレートの穴に落ちます。 『ランボーの息子』は、平凡な半分の映画以上の作品になっていたかもしれない。
ガース・ジェニングスは勇敢だ。まず彼は「銀河ヒッチハイク・ガイド」に着手した。結果として映画化が曖昧になった難解な本。 『ランボーの息子』では、彼自身が振り返ってみたいと願っている子供時代についての太陽の光の物語を書き、映画化しました。忍者、かかし、アクション フィギュアの想像力への旅。2 人のまったく異なるキャラクターが友情、規範への反抗、子供のような創造性を描いたフル装備の魅力的な映画を運びます。それはよく知られていますか？
リーは、幼い頃から窃盗、喧嘩、いたずらが主な特徴である本格的なフーリガンであり、無頓着で失礼な兄と二人で暮らしています。ウィルは内気で引っ込み思案だが心優しい少年で、画帳の隠しページで魅力的な空想を生きている。ありそうでないカップルだが、映画への愛、特に『ランボー ファースト・ブラッド』の大規模な海賊版への愛で結ばれた彼らは、自分たちで映画を作ることを決意する。 「ランボーの息子」という奇妙な名前を持つ。
ガース・ジェニングスは、ニック・ゴールドスミスとともに、服装、ライフスタイル、スラングなどの面で暗示されるすべての過去の英国を賢明に捉えることに成功しました。不器用な映画カメラが未来のハイテクを象徴し、タイトなパンク ジーンズと 80 年代の巻き毛の毛羽立ちが若者の最もクールな場所です。全体として、ポップな表現は機能しますが、おそらく海外よりも国内でよりヒットするでしょう。
コメディとしての『ランボーの息子』は時折心温まる。ドラマとしてはテンプレートとしての魅力も等しく共有されている。後者は、大量の欲望を伴うやや特異な少年コメディの中で引き継ぎます。映画はすぐに、最も愚かな種類の心地よい映画に変わります。自分自身に忠実であること、自分の夢のために戦うこと、そしてもちろん永遠の友情であることが最も簡単に認識されるテーマが含まれています。兄弟優しい。
ハッピーエンドに向かう途中で、主人公たちは目が疲れるほどの映画的な遊び心が散りばめられています。しかし、映画の後半が十数のエンディングへの単なる移行であることがすぐに判明すると、人は簡単に眠ってしまいます。複雑すぎる物語には、シンプルすぎる結末がつきもの。とりわけ、過保護な母親と息苦しい宗教というウィルの状況全体は、最も単純な種類の解決策のように感じられます。同時に、フランス人留学生ディディエ（ジュール・シトラック）の到着によりそれは広まる。
『ランボーの息子』にはあの完璧な刺激が欠けている。このような物語を本当に小さな宝石にするであろう、放棄された奇妙さと感情。これは子供時代の描写であり、すぐにその効果と輝きを失う映画という媒体への愛の宣言でもあるかもしれません。ジェニングスは凡庸なフィールドに留まり続け、あえてターンをしない限り、そこに留まるだろう。
