鏡の中のように 1961

いつものように、監督は神への信仰、宗教的統合失調症、父親の愛などの大きなテーマに取り組んでいます。最初のフレームですでに、バッハの太いチェロ弦がうねる暗い海の雰囲気を醸し出す象徴的なものになっています。 「Smultronstället」にも登場したカッコウは木製の天板で料理をしますが、古い民間信仰を信じるなら、その声が聞こえるのはおそらく南方系のカッコウ殺しのカッコウでしょう。私はそのような些細なディテールや愛の象徴に誘惑されやすいので、イントロを聞くとゾクッとしますが、その魅惑は非常にゆっくりとしたペースで消えていきます。カリンの精神疾患がクライマックスに近づくまで、私はアクションに没頭することはできませんでしたが、そのときになって初めて、この映画の素晴らしさがわかります。おそらく私が期待していた理由とはまったく異なるかもしれませんが。

物語は、カリン、弟のマイナス、未亡人の父親デヴィッドと夫のマーティン（同じく医師）が家を構える島で行われます。デヴィッドはベストセラー作家ですが、商業作家であり、詩人に転向したいと考えています。彼はそこに到達するために娘の病気を利用することを恥じていません。マーティンによれば「精神的に冷たくて倒錯している」とのことで、マーティンはカリンの不安に性的に興奮しているようだ。また、マイナスはクビンスとの関係にまったく問題がないわけではなく、クビンスは「女性はクソすぎる」とはっきりと主張し、カリンが半裸で日光浴をするべきではないと示唆している（それは彼を興奮させるから？）。

早い段階で、カリンの病気について男たちの間で話し合い、マーティンは自分が彼女の定期的なパンクの「おそらく彼女の唯一の安全保障」（彼女のことをリラ・カイサとも呼んでいる）になっていると述べ、父親のデヴィッドは彼女を膝の上に座らせ、あたかも彼女が彼女であるかのようにベッドに押し込む子供だった。私は、カリンと神との関係よりも、カリンに対する男性の扱いに常に焦点を当てていることに気づきました。カリンは女性の理想に応えておらず、「ベッドで子供とコーヒーをくれる穏やかで花のある女性」ではありません。フェミニスト文学研究の専門書である『屋根裏の狂人』について考えてみます。この本は、女性がどのように天使か怪物として描かれることが多いかを取り上げています。私は、妻を亡命施設に入れる男性の過去の権利、ヒステリー（子宮の放浪）、そして今日ますます多くの若い女性が精神疾患に苦しんでいることについて考えます。

私は「芸術的な幽霊と幻想の墓」と苦しみの意味についての永遠に焦点を当てるべきであるにもかかわらず（プーイによれば、バーグマンは彼の人生にもう少しタオが必要だったかもしれない）、私は主にカリンのことを思い出します。待っているカリンちゃん。神を待っている、誰かが彼女の闇を理解してくれるのを待っている。女性が部屋から連れ出されて初めて、弟のマイナスが父親と話すという願いがついに叶うのがわかります。マイナスがカリンを笑うとき、カリンの顔に唾を吐きかける様子。

物語は最初は表面的に浮かんでいますが、カリンの病気の経過がエスカレートするとき、それはいくぶん見事です。カリンの病気の描写も演技もリアリティはあまり高くない。それは、実行中の映画よりも劇場に近い、ある種の高度なリアリティです。このストーリーテリング手法は、平均的なポップコーンロール愛好家向けではなく、おそらく映画の歴史に興味のある人向けです。