もののけ姫 1997

ある夜、暗闇から大きな影が現れ、赤い瞳と飽くなき憎しみを持って村を襲う。その後は、何も変わりません。私たちのヒーロー、アシタカは致命傷を負い、治療法と領域に巣食う悪からの救いを求めて、未知の世界に足を踏み入れます。彼の安全な家は背を向けたが、今ではそれが唯一の救いのように見える世界。

『もののけ姫』のあらすじを短いあらすじにまとめるのは、クジラから寿司を作るようなものです。この類似点はひどいもので、実際には単純な人種的ジョークの試みですらないが、以前の考えと同じくらい大げさです。

これはより壮大な種類のマチネです。今日の複雑なアニメーション映画は、ますます要求の厳しい子供たちに感動を与えるために、必死に追いつこうとしています。ポップコーンよりも早く概念を噛み砕き、最近のシュガーラッシュと同じくらい早く概念を忘れてしまう人。 『もののけ姫』は、先見の明のある映画製作者たちが思考と熟考を持って課題を設定した時代を思い出させます。ここには、映画会社が作品にスパイスを加えるような、ちょっとプラトニックなワンライナー以上のものがある。当時の子供たちは自分たちの時間を愛しているという議論を無視するのはおそらく簡単ですが、これは単なるノスタルジーではなく、単に純粋な洞察です。

『もののけ姫』の最も重要な要素の一つは音楽です。久石譲が作曲したこの曲は、最初の最高のディズニーアニメーションに付随するメロディーとはほとんど似ていません。もちろん、歌はありますが、音楽的な意味ではありません。このアプローチは成熟していて豪華で、長編映画をより連想させます。彼の13年後に、宮崎の作品は、今日のような今日のクラシックでうまくいきます『ロード・オブ・ザ・リング』、「ファンタジア」、"柳"、「ハリー・ポッター」med flera.そして、90年代の最も重要なアニメーション作品の1つを子供向け映画として却下することは、無知な間違いです。

幼い子供たちにとってはあまりにも残虐な作品なので、やや年配の人々にとってはエンターテイメントになるかもしれないが、おそらく『もののけ姫』の本当のターゲット層は若い成人の観客であるだろう。憎しみや愛から環境破壊や戦争に至るまで、あらゆるものを扱う多面的なメッセージを吸収できる人。

宮崎の創造物は、自分自身がルールや規範によって制限されることを許しませんが、純粋な天才から創造されているようです。真の芸術家の世界に入るのは美しく、刺激的で、素晴らしく魅惑的です。謎の密集した精神を呼び起こす調和の中で色、形、音。感情を説明するのは簡単ではありませんが、曖昧なため、凝縮すると限りなく近いものになります。最も大人になった私たちの子供を思わせる、趣のあるエキゾチックな感覚。