ポイントブレイク 1991

物語は、一見牧歌的な生活と並行して壮大な窃盗を行っている疑いのあるアドレナリンを求める酒宴のグループに「潜入」する、新たに誕生したエージェントを中心に展開します。彼はグループのカリスマ的なリーダーとすぐに強い関係を築き、女性メンバーの一人と恋に落ちます。味方と敵の間の危うい境界線が曖昧になり、エージェントが実際にどちらの側に属するのかという難しいジレンマに直面するまでに、それほど時間はかかりません。夢は法律に反対し、人生は死に反対し、自由は均質な日常生活に反対します。

それは私が今書いている「ワイルド・スピード」（基本的には純粋ですが、非常に成功したパクリ）かもしれませんが、そうではありません。 FBI捜査官の名前はジョニー・ユタ(キアヌ・リーブス)。彼の上司がリーグ「元大統領」による一連の銀行強盗をサーファー集団と結びつける可能性があるとき、彼は彼らの巣窟に送り込まれる。ユタ州はその仕事に最適な候補者です。彼は若くて、お腹が空いていて、世間知らずです。しかし、リーダーのボディ（パトリック・スウェイジ）との出会いですべてが変わります。

この映画のどのフレームもカリフォルニアを叫んでいます。砂は限りなく金色で、海は限りなく青く、空は限りなく澄んでいます。観客の私たちもそのすべてに誘惑され、ジョニーと同じようにボーディの自由な人生に引き込まれます。海辺の焚き火、高波、そして解き放たれた人々は魅力的で、私たちはすぐにボーディとビグローの虜になってしまいます。牧歌的な風景と、最終的ににじみ出る表面下の闇との間の鋭いコントラストは、ほとんどシェイクスピア級のものであり、この映画の絶対的な最大のポイントの1つです。

でも、それだとちょっと「安っぽい」んじゃないでしょうか？ちょっと安っぽい？さて、キアヌが「ジャンプするか、ジャークオフするか？」というセリフを投げかけたとき、パラシュート降下直前なら、おそらくそれを認めざるを得ないだろう。しかし、それは機能しないという意味ではありません。どんな映画にとっても断末魔になりかねないワンライナーの絶対的な雨にもかかわらず、それはここ、この不条理な世界にぴったりです。 1991 年当時、音楽、環境、感情、俳優のすべてが非常にうまく機能していました。すべてが正しかった。アクションヒーローが不満の声を上げながら雑誌を空に真っ直ぐ飛ばすシーンは、キャスリン・ビグロー監督の1991年の『ポイントブレイク』でしか飛ばすことができず、二度と実現することはないだろうが、それはエリクソン・コアの悲惨なリメイク版でも痛いほどよく感じられる。

ただし、表面を少しだけ見てみると、この物語には実際には物語の複雑さがあることを忘れてはなりません。ジョニーと観客の私たちにとって、ボーディは一種のヒーローであると同時に（ネタバレ注意！）悪役でもあります。確かに、彼は明らかな敵対者ですが、ある種の啓発的な指導者としても見ることができます。私たちが彼に対して抱いている感情は深く分かれていて複雑ですが、私たちに彼を信じさせてくれるのはパトリック・スウェイジです。彼が伝えるカリスマ性、知恵、そして少し神聖なオーラは、キャラクターが歩むすべてのステップを私たちに買わせるものであり、完璧なキャスティングの完璧な例です。

キアヌ・リーブスは普段はやや堅気だが、彼はユタを実在の人物にしており、ビグロー監督は「ジョン・ウィック」の製作者たちと同じように、キアヌのスタイルをうまく利用する方法を知っている。 「君は若くて、バカで、精液に満ちている」というスタイルで、常に上司からくだらないことを受け入れなければならない世間知らずの新人を演じ、彼はそれを勇敢に演じています。ゲイリー・ビジー（「ゲイリー・ビジー」になる前）とロリ・ペティも思い出に残るパフォーマンスを披露します。

そこに本当に魔法のようなアクションシーンを追加すると、永遠に残る映画が完成します。マイケル・ベイ、ピエール・モレル、マックGのことは忘れて、キャスリン・ビグローが食器棚のあるべき場所を示します。すべてのアクション シーンは絶対にアドレナリンが滴り落ち、地理、賭け金、関連性を失うことなく、心拍数を完璧なレベルまで高めます。特に、ロサンゼルスの裏通りでの徒歩追跡と壮大なパラシュートのシーケンスは、これまでフィルムに撮られたものの中で最も美しいものの一つであり、私の網膜に永遠に刻まれています。

いくつかの明らかな欠陥にもかかわらず、「Point Break」は私から満点を獲得しており、その愛は間違いなく非常に強いものであり、それを否定することはできません。何度見ても飽きずに楽しめる不滅の名作です。