ディズニーの最新アニメーション作品は、海賊や火を吐くモンスターがいっぱいの公海での真に古典的な冒険です。タフな若いヒロインは目立つが、恋愛の角度が欠けているのが新鮮だ。この音楽はキャッチーでトロールフレンドリーで、間違いなく何度も再生されるでしょう。ただし、個人的には、ディズニーが近年注目しているこの主流のポップスのファンではありません。
「ヴァイアナ」は、ディズニーの今ではよく知られた要素がたくさん盛り込まれた古典的な冒険物語です。このバージョンでは、両親が決めた人生を送りたくなく、それに伴うリスクや危険にもかかわらず、自分の道を見つけたいと願う、若くて強い女の子が登場します。
タイトルのキャラクター (ハワイの新人アウリイ・クラヴァーリョが声を担当) はポリネシアの島で育ち、幼い頃から波打つ青に惹かれ、特別な関係を持っているようです。残りの島民はサンゴ礁の向こうの広大な海を恐れる中、祖母だけが彼女の理解者だ。老婦人の火薬庫は、その地域に伝わる古代の呪いについて知っている人でもあり、彼女はその話で子供たちを怖がらせるのが好きなのです。しかし、ヴァイアナは最も魅了されます。
ティーンエイジャーとして、ヴァイアナは父親の跡を継ぎ、首長としての役割を担う時が来ました。しかしすぐに、まったく異なる任務が彼女を待っていることが明らかになります - 呪いを解き、彼女が知っている世界とそこに住む人々を救うことです。 。この仕事は、彼女を呪いの原因である半神マウイ（ドウェイン・ジョンソン）に導き、彼らは一緒に「ビッグ・ブルー」とそれに直面するすべての課題に挑戦します。
過去数十年のディズニー映画をざっと見てみると、ワルなプリンセス、つまり甘くて親切であることを拒否し、期待されていることをすべてこなす女の子たちが不足していないことがわかります。もちろんそれは良いことです！しかし、それは間違いなく「前に見たことがある」という感覚につながります。
「ヴァイアナ」で何よりも新鮮なのは、恋愛感情がまったく存在しないことだ。何がヴァイアナを駆り立て、何が最終的に彼女を任務をやり遂げさせるのかは、男性への憧れとは何の関係もありません。もう少し深い関係があるとすれば、それはむしろ、このティーンエイジャーと彼女のソウルメイトであると思われる祖母との間の関係です。
しかし、映画の大部分はモアナとマウイの間で起こり、後者はどちらかというとコメディーキャラクターであり、二人は相手に対する最初のイライラを克服し、お互いに学ぶべきものがあることに気づかなければならない関係にあります。彼は、「皇帝の新しいスタイル」のクロンクに最もよく似ています。クロンクは、善と悪の境界線の間違った側に落ちてしまったあまり賢くない男ですが、実際には黄金の心を持っています。
それ以外の場合、「ヴァイアナ」は面白い脇役という点でよりトーンダウンしています。ここでヒロインの常に存在する相棒は雄鶏の平平であり、彼は「滑稽」という形容にふさわしいと考えられますが、控えめに言ってもセリフは限られています。それ以外の場合は、マウイ、タラおばあちゃん、カニのシャイニー（「コンコルドの飛行」のジャーメイン・クレメントが声を担当）と一緒に、あなたを笑顔にします。
テクノロジーの進歩を考えると、ディズニーのアニメーションでさえ、ますます愛らしくなるのも当然かもしれません。 「ヴァイアナ」も例外ではなく、3D としても通常の映画体験としても、環境や色が活きる大画面でうまく機能する映画であることは明らかです。
音楽は、完売した大ヒットミュージカル「ハミルトン」の実績を持ち、今アメリカで大注目のリン＝マニュエル・ミランダが担当。 「ハウ・ファー・アイル・ゴー」は、「アナと雪の女王」の「レット・イット・ゴー」のように、耳から血が出るまで聞くことになるだろう。個人的には、この種のバブルガム ポップに興奮するのは難しいと思いますが、曲は明らかにこの種の映画にふさわしい場所を持っており、民族太平洋の要素がより多く含まれたバージョンはとにかくかなりキャッチーです。
冒険と魔法と壮大な設定の組み合わせ - いくつかの要素はある種の「ロード・オブ・ザ・リング」の光を思い出させます - はディズニーが非常にうまく組み合わせたものです。いくつかの部分はおそらく小さな子供にとっては少し怖いかもしれませんが、それ以外の場合、「ヴァイアナ」は冬の暗闇の中でこのように家族全員が鑑賞できる完璧な映画アドベンチャーです。
