ある意味、映画とは（観客にとって！）さまざまな点や表現において現実世界から離れることです。しばらくの間、個人的な領域から姿を消す機会が与えられること。多くの感情を伝えることができる現実からの逃避。私にとって、ティム・バートンの映画はまさにこれに当てはまります。映画館の幕が上がると、人、動物、環境があふれる独特の世界が広がります。 「スリーピー・ホロウ」のような暗くて単調な環境、「ビッグ・フィッシュ」のようなカラフルで美しい環境など、独特の環境に置かれた具体的で生き生きとした興味深い登場人物たちによって、見る者は子供の姿に変身し、想像力に引き込まれます。言い換えれば、ティム・バートンは現代のストーリーテラーとしての王座を継承し、うまく運営してきたのです。重要な遺産だと思います。
したがって、彼が 40 年以上前のロアルド・ダールのおとぎ話に挑戦するのは驚くべきことではありません。貧しい少年チャーリー（スウェーデンではカレと呼ばれる）の物語と、神話のチョコレート工場を訪れるという彼の夢は、その登場人物と設定とともにバートン映画の舞台となっています。これほどふさわしい監督は他にいないだろう。
「カッレとチョコレート工場」はよくできた想像力豊かな映画です。複雑な構造と美しい色彩のディテールは、見るだけで素晴らしいものになります。チャーリーの発育不全の家では、母親が「サラダスープ」を準備している間、祖父母はキッチンでカバーを顎までかぶって横たわっている。それはとても魅力的でさえあり、すぐにその感情をキャッチします。そしてチョコレート工場の中に、おとぎ話のような庭園が現れます - 木、茂み、粘性のある小川、草、そう、すべてがチョコレートの中にあります。そしてもちろん、庭師は「オンパロンパ」と呼ばれます。彼らはどこにでもいますが、この本を読んだことのある人にとっては、おそらく少し異なる行動をするでしょう。良くも悪くも驚かれるでしょう、私が言いたいのはこれだけです。いずれにせよ、その想像力は非常に説得力があるため、この映画の信頼性は決して失われません。ティム・バートンの偉大さはまさに、観客を網で捕まえることだ。何が起こっているのかを賞賛したり、好奇心に満ちた観察をやめることはありません。
『カッレとチョコレート工場』の登場人物たちは皆、多かれ少なかれ極端な個性を持っています。ある者は格闘技を練習しており、それゆえに誰よりも競争心を持ち、ある者はグロテスクな量のチョコレートを食べる、そして3人目は限りなく寛大な父親を持つ甘やかされて育った上流階級の子供だ。あまりにも子供向け番組を見ているような気分だ。マスターショコラティエのウィリー・ウォンカ（ジョニー・デップ）でさえ勉強ばかりで単調だ。ディープは悪くない。彼はミニゲームやジェスチャーで試したが、残念ながら自分の本領を発揮することはなかった。ジョニー・デップの無駄というだけではない。素晴らしいデヴィッド・ケリーが演じるおじいさんが、チョコレート工場内で常連のようにぶらぶらしていると、キャラクターの無駄遣いのようにも感じます。彼らにはそれ以上の可能性があるのです。しかし、チャーリー役のフレディ・ハイモアは驚くべきことに、とても自然に、そして子供じみたほど正確に演じている。
その結果、想像力豊かなジェットコースターが生まれ、頂点では視覚的な体験に魅了され感動しますが、谷には深さがなく、具体的すぎるため、登場人物の興味を引く可能性が排除され、エンディングも同様です。 『ストレート ライン』はよくできた間違いなく見るべき映画で、12 歳未満の子供向けにはすべてが揃っていますが、それ以上の子供向けには何かが欠けています。
良い点は、おとぎ話が物語形式として生き続けていることです。特に映画に関するほとんどのことが現実と結びついているスウェーデンでは、より多くの監督や脚本家がこれに倣うべきだ。想像力を駆使して、勇気を出してみましょう!
不要な知識 ウィリー・ウォンカ役として検討されている他の俳優: スティーブ・マーティン、ロビン・ウィリアムズ、ニコラス・ケイジ、マイケル・キートン、クリストファー・ウォーケン。
『カレとチョコレート工場』は、デップが声の1つを務めた『コープス・ブライド』を含めると、ティム・バートンとジョニー・デップの5本目の共演作となる。アニメ「コープスブライド」も2005年に初放送されました。
