スティーブン・スピルバーグ監督が、マイケル・クリンチトンのベストセラー小説の映画化で、夏の大ヒット作の見た目、サウンド、パッケージ、売り方の教科書を書き直してから、ほぼ20年が経過した。しかし、もちろん、6,500 万年にわたって息を呑むような美しさを保ってきたこれらの原始の獣たちには、20 年が経っても何も変わりません。映画のすべての部分が恐竜と同じ威厳を持って年をとっているわけではないという事実にもかかわらず、彼らの遊園地は間違いなく再訪に値します。
誰もがその話を知っている――幻滅した億万長者が、杖の中に入れて飼っているドミニカ産の蚊からクローンを作った、半分檻に入れられた恐竜を見せびらかすため、2人の古生物学者とその孫たちを離島へ飛ばす。みんなは楽しい一日を過ごしていたが、太った男が電気柵を閉め、公園の大物スターが弁護士を逮捕するまでは。もちろん、ジェフ・ゴールドブラム演じるカオス理論家に「神を演じることについて私が何を言ったんだ？」と指摘させるような完璧なクソ嵐になるように設定されている。
スピルバーグが『ザ・シャーク』の撮影をオファーされたとき、彼は映画の最初の1時間に魚を見せることを強制されないという古典的な条件を課した。しかし、「ジュラシック・パーク」の前に、彼はこれらの巨大なモンスターが正確にあなたに忍び寄るわけではないことに気づきました（ただし、ティラノサウルスは最後のシーンでこれに非常にうまく成功しています）。したがって、彼はそれらにスポットライトを当てることを選択しました。ウィンストンと 1990 年のウィザーズ - 今年の ILM からビッグスターまで。少し批判的になるなら、映画の主人公よりも「ひげ」が恐竜に命を吹き込むことに多くのエネルギーを注いでいるのは明らかです。
この映画が 1994 年に VHS とレーザーディスク形式でリリースされたことは非常に重要だと感じます。なぜなら、「ジュラシック・パーク」の忘れられない映画の瞬間は、2 つの映画的な恋愛の間の中間的な時期に、アナログとデジタルの境界地帯で不滅のものとなったからです。スピルバーグ監督は、次のことを証明しました。未来はデジタルになると考えて、次に進む時が来ました。しかし、たとえ「ジュラシック・パーク」のデジタル化された原始の怪物が、デジタル効果の広範な進歩として映画史に画期的な出来事をもたらしたとしても、この映画に含まれる CGI はわずか 6 分であり、誰かが書いたように、この映画の本当の魔法は忘れられがちです。スタン・ウィンストンとそのひげを生やしたオタクの一団によって育てられ、恐竜の人形で遊んだ。
「ジュラシック・パーク」を興行収入の王座から引きずり下ろした映画「タイタニック」のように、来年夏に3Dで新作が公開されるという噂がある。私の目には、3D で拡大しても、リッピングした VHS で楽しんでも、問題ではありません。スピルバーグの特徴となった小さな瞬間に魔法が輝きます。誰もが「シンドラーのリスト」の赤いジャケットを着た少女や、「E.T.」のホバリングする自転車のシルエットを覚えています。「ジュラシック・パーク」では、スピルバーグが最も近い存在でした。完璧なポップコーンを目指して、彼は水のグラスとそのリングから純粋な映画の魔法を抽出します。特殊効果の芸術に革命をもたらした 20 年近くが経過しましたが、今でも想像力をくすぐる昔の子供時代のお気に入りを再訪し、「ジュラシック パーク」が恐竜ではないことに気づくのは喜びです。
