J・G・バラードの70年代の小説を基にしたこのディストピアの世界にはリアリズムの余地はなく、代わりに過度に不条理な状況が物語を引き継ぎます。ここには、そうした傾向がある人向けの社会批判とユーモアがありますが、すべての人に適しているわけではありません。スタイル的に興味深いことは、ますます奇抜なモードを上回っており、そのためストーリーが少し断片化しすぎて、最後に向けてまとめることができなくなります。
J・G・バラードの小説を映画化した最新作は、この本が書かれた1975年に設定されたディストピア的な未来のビジョンで展開される。ロバート・レイン博士 (トム・ヒドルストン) は、ジム、プール、食料品店などの最新設備を備えた豪華な 40 階建ての超高層ビルに引っ越します。スクレイパーはまるで独自の世界のようで、仕事に行く以外に建物から出る直接的な理由はないようです。
その代わり、住民たちはお互いの生活に異常に関与するようになり、すぐにステータスに基づいたランキングが作成されます。低層階に住んでいるのは経済的に厳しい子供を持つ家族で、1階から12階の間で電気が止まると、上層階に住んでいて自分たちの問題を真剣に受け止めようとしない富裕層に腹が立ちます。より楽しい社交イベントが開催されているプールエリアに子供たちのパーティーが侵入したときなど、遊び心のある抗議行動はすぐに暴力的なリンチ暴徒が建物の廊下を徘徊する真に脅威的な雰囲気につながります。
その中間の25階に住んでいるレインは、妊娠中の主婦ヘレン（『マッドメン』のエリザベス・モス）やセクシーなシングルマザーのシャーロット（シエナ・ミラー）など、さまざまな関係者に同情を見出しながら、まずみんなと仲良くなろうとする。彼は、家を設計した建築家であり、最上階にある自分のオアシスに住んでいる建築家、ミスター・ロイヤル（ジェレミー・アイアンズ）の最上階のアパートに住んでいます。
自殺、死んだ犬、強姦、そして罰としての完全な破壊と災難が拡大するにつれ、レインは何よりも放っておかれ、自分のアパートを完璧な灰色の色合いに塗り替えてもらいたいと望んでいたとしても、影響を受けないことは不可能になった。
バラードは、映画ファンには『クラッシュ』の原作者として最もよく知られているが、そこで話しているのは、自動車事故で負傷し、事故に関心が集まる裏社会で暮らす人々を描いた1996年の無名の映画についてである。受け入れられるだけでなく、興奮するものでもあります（2004年のサンドラ・ブロックとドン・チードルでオスカーを受賞した作品ではありません）。
著者は、すべてが崩壊していく救いようのない世界を描くことに興味を持っています。 『ハイ・ライズ』も例外ではないが、『クラッシュ』と比べると根底にある深刻さを軽くするユーモアが一貫している。しかし、その根底には、さまざまな階級の人々が密接に結びつき、矛盾が生じる社会への批判があります。
様式的には、この映画は素晴らしい。何よりも、セットのデザイン、衣装、小道具が、コンクリートの巨獣やセックス パーティーなどの 70 年代のイメージを与えつつ、未来的な雰囲気を与えているのが魅力的です。 1975年にバラードがこの本を書いたのはまさにその通りだったが、21世紀になってもこの本をうまく描写できた映画製作者はそう多くはなかったであろう。監督のベン・ウィートリー（『サイトシアーズ』）がバラードと同じくイギリス人であることも、この作品がうまくいった理由のひとつだろう。
ビジュアルに加えて、音楽も言及する必要があります。特に、ABBAの「SOS」の2つのカバーは、正反対であると同時に天才的でもあります。
風刺がこの映画を動かしているのですが、すぐには共感できる登場人物がいないという弱点でもあり、最終的には全員が同じように狂ってしまうのです。その一例は、ヘレンの夫であり幼い子供の父親であるワイルダー（ルーク・エヴァンス - 「ワイルド・スピード 7」）です。労働者階級の反乱を指導する一方で、彼は最悪の強盗の一人でもあり、激しい気性で暴力を振るいやすく、妊娠中の妻への敬意を完全に欠いています。
最終的には、本当に面白いというよりも不条理で、魅力的というよりもスタイリッシュで賢い映画が完成しました。 「ハイ・ライズ」は間違いなく聴衆を惹きつけるだろうし、熱心なファンにとっては、人間の卑劣さを機知に富んだ解説としてカルト的なヒット作になる可能性がある。しかし、通常はヒドルストン、ミラー、アイアンズのような名前に惹かれるであろう大多数の人々を魅了する可能性は非常に低い。
