パトリック・エクランドの長編映画デビュー作は、見た目は高級だが、水面下では広がり、すぐに不均一なものになってしまう。もっと毅然とした脚本があれば、オフィスの描写はすぐに古典になったかもしれないのに、これは残念だ。
もう、願わくば、誰もが、ヘンリック・ドーシン主演のスウェーデンのテレビ局で6か月スタートした壮大な大失敗「ザ・オフィス」を脇に押しのけているだろうが、この作品の唯一のプラスの効果は、すぐにリッキー・ジャーヴェの英語のオリジナルシリーズをもう一度観たくなるということだった。
「Flimmer」は、逆に、スウェーデン語でうまく機能するオフィスユーモアを作ることは完全に可能であることを示していますが、それよりも大きな主張があります。また、この映画の焦点が、通信会社ユニコムの奇妙な企業構造と従業員の探索から、ガンビーの小さなコミュニティとそのキャラクターのギャラリーへの受け入れへと移ったときも、その体験が実を結ぶのです。前述の『The Office』と比較すると、もちろん『Flimmer』が優位に立っていますが、残念ながらそれは淡い賞賛にすぎません。
このプロットは、2人の非常用電気技師のうちの1人が無人状態になった事故によって引き起こされた停電を中心に展開しており、最初は、同僚に悲劇を引き起こした可能性があるブルーカラー労働者ヨルゲン（オーレ・サッリ）の罪悪感を共有する方向に進んでいます。運命。しかし、ドラマとコメディの混合は、控えめに言っても、ここにある一種の「ツイン・ピークス」のような全体に織り込まれているほとんどすべてのストーリースレッドにおいて不均一です。
敬遠され、コンピューターに無能なケネス（完全にだらしない耳のジェイコブ・ノーデンソン）は、クモ恐怖症のオフィス清掃員と並行して愛を求め、ケル・ベルグクヴィストの生意気なCEOはユニコムを近代化したいと考えているが、戦闘的な電気アレルギー患者の一団に反対されている。繁茂と感傷の間は常に途切れ途切れで、最終的にはアイデンティティを失ってしまいます。ここに個別の面白いシーンがないわけではありません。たとえば、黒いタランテラと突然の停電の組み合わせから驚くべき量のユーモアを引き出すことに成功しています。
そして、映画のトーンが正確ではないとしても、ビジュアルに関してはほとんど文句の付けようがありません。上質なスモーキーな 70 年代のインテリアは、グレーブルーの肌寒い色の鱗と荒涼としたパノラマの景色と共存しています。エクランドと彼のチームは、コンピューターやビジネスフォンなどのテクノロジーを、理解できない、ほとんど残忍なものとして描くことに特に優れたセンスを持っています。ぎこちなく匿名のオフィス風景の中に、「フリマー」がもっと長くいてほしかったと思う人もいる。
