ロイ・アンダーソンの長編映画デビュー作は、多くの点で最近の映画とは異なります。 「ラブストーリー」は極めて視覚的であり、以来アンダーソンの特徴となった「一度だけ無菌環境で撮影されるシーン」とは程遠い。スタイルの顕著な違いにもかかわらず、ロイの映画には共通点があり、彼らが描く人々になんとか近づき、トーンと雰囲気が同じであり、つまり憂鬱だがユーモラスなニュアンスがある。そして、それらはすべて一流の職人技であり、偶然に任せられるものは何もありません。
夏の甘いスウェーデンでティーンエイジャーのアニカとパーがどのように出会い、恋に落ちるのかを追っていきます。この映画は、恋に落ちるための最初の一歩を非常に現実的な方法で描写しており、彼らのすべての感情が素晴らしくよく描かれています。アニカとパーが多かれ少なかれ気づいていないのは、自分たちの家族が属しているさまざまな社会階級についてです。両親は福祉スウェーデンの失われた世代であり、そこでは中年の子供たちが将来の夢を打ち砕かれ、日常生活の中で失われています。この映画に登場する大人たちは苦々しく、不満を抱き、孤独に諦めているが、若者たちは自由、希望、好奇心を象徴している。
迫真の演技と臨場感が特徴です。パー（ロルフ・ソールマン）とアニカ（アン＝ソフィー・キリン）は二人の間に強い相性があり、映画デビューを果たしたばかりでまだ15歳だったにも関わらず、個人的にも非常に優れています。歌手のアニタ・リンドブロムが苦悩するエヴァを演じ、その配偶者であるバーティル・ノルストロム（1923-2010）とマルグレス・ウィーバーがアニカの喧嘩する両親を巧みかつ記憶に残る方法で演じている。大人の部分も、アニカとパーの部分も興味深く、巧みに演出されていますが、まさにこの映画の成功の核心は若者世代と親世代の間の大きなコントラストです。それと、それがとても美しいという事実...
アニカとパーの愛、タントルンデンのサッカー場（映画史上最も美しいシーンのひとつ）やベッドでタッパーを踊るシーンなどは、ホーカン・ヘルストロムの音楽の中にいるようです。ヘルストロムとアンダーソンはどちらも、多幸感と不安に満ちた十代の愛を描くことに成功し、認識と魅力をもたらす雰囲気を作り出しています。写真は素晴らしく、サウンドトラックとうまく調和しています。この音楽はアメリカでディスクとしてリリースされ、ビョルン・イスフェルトの映画デビュー作であり、ステレオサウンドで上映された初のスウェーデン映画となった。
ロイの映画は常に実存的であり、ある意味政治的でもあり、特に「ラブストーリー」は社会主義的な角度から見るとあまりにも明白になりがちである。しかし、政治的な要素がなければ同じ映画にはならなかったでしょう。もしそれがラブストーリー「だけ」だったら、おそらく少し平凡に感じられたでしょう。今ではそれはさらに多くなりました。
「ラブストーリー」には、大都市と田舎の暑い盛夏、若い恋、原付バイク、革ジャン、膝の擦り傷を含む美しいシーンなど、本当の夏の描写が持つべきすべてが含まれています。そして、視覚的に美しい環境にもかかわらず、映画全般と同様に悲しい癌の記録。
