人気のディズニーアニメは、1980年代に深刻な不況に見舞われた。映画が古典的なおとぎ話から逸脱し始めると、観客は離れ、映画はますます不定期に公開されるようになりました。そのとき、それは起こりました。彼らはおとぎ話のコンセプト、この場合はアンデルセンHCの悲劇的な物語に立ち戻り、結果は成功しました。同時に、ディズニーは自社の技術を時代に合わせて更新することに成功しました。新しいスタイルはより豪華で、よりモダンで、よりスマートになりました。
ヒロインとして美しくもろい武器がよく登場することに慣れていた観客は、突然、鼻に皮をかぶった反抗的な10代の少女をヒロインとして迎え入れた。ハンサムな王子の周りに群がるステレオタイプから完全に抜け出すまでには、確かに「ブレイブ」までかかるだろうが、アリエルはまだ「スリーピングローズ」や「シンデレラ」のような疲れたジェンダーロールから何光年も離れていました。
ここでは、夢の王子様を探すという非常に古典的なおとぎ話と、成長して過保護な親から解放されるなどの独創的な認識状況を組み合わせることができます。しかし、ここには、これらの海洋生物の人間とその行動に対する見方（フォークの櫛を忘れる人がいるでしょうか？）や比喩という形でユーモアもたっぷりと含まれており、後の多くの子供向け映画で採用されたひねりです。
ディズニーの大規模なカムバックの最も良い点の一つは、それが非常に素晴らしいショーだということです。他の映画では、気を散らすほどのミュージカルナンバーがほとんどありませんが、この映画では、爆発的にカラフルな音楽シーケンスが次から次へと届けられます。すべてがタイミングの良いユーモア（キッチンシーンでのドタバタ劇をチェックしてください！）とよく練られたキャラクターに包まれています。そして、音楽のオスカー像は、十分に値するものだと感じています。
また、この作品は、全体を向上させる独創的な細部を備えた最初のアニメーション子供向け映画の 1 つでもあります。海全体が一つの大きな歌と踊りのオーケストラのようで、カメが太鼓として使われ、カエルが合唱します。めちゃくちゃキャッチーで面白いです。もっとシニカルな人にとっては、甘いロマンスに対するリラクゼーションとして、冒険映画とモンスター映画の両方の要素が含まれています。
何かを指摘したい場合、あらゆる魔法と超自然にもかかわらず、人魚のアリエルが人間に変身する中に、おいしいドレスと十分に油を塗ったダンススキルの両方があることは時々奇妙に感じられます。では、主に彼女のひどい声帯のおかげで、16歳の少女と結婚した20代の王子がどんなメッセージを発するのか疑問に思う人もいるだろう。
しかし、あらゆるばかげた詳細のために、ディズニーの悪役の女王、アースラのシーンがあります。ドラァグスターのディバインにインスピレーションを得た幻影が、魅力と高級感と同じくらい邪悪な雰囲気を漂わせて登場します。嵐のフィナーレで彼女がゴジラに変身することは問題ではありません。彼女は登場するすべてのフレームを盗むおいしいスーパーヴィランです。そしてそれは、彼女が登場する前にかなり揺れる映画の中でのことです。
