キャロル 2015

それ以外はゲイのカウボーイとの類似点はありません。これは、求婚者を揃える若くて元気なデパートの販売員テレーズ (ルーニー・マーラ) が、自分の人生で何をしたいのかを考えているときの話です。そして、彼女の世界を揺るがす、年上の世俗的で上流階級の妻、キャロル（ケイト・ブランシェット）についての物語です。おもちゃ売り場を挟んで目と目が合い、それはめまぐるしい恋の始まりにすぎません。

『キャロル』は感情が大きく表れる映画ではありません。彼らが「家に帰ってセックスする時間だ」と宣言する生意気なカミングアウトシーンは忘れてください。ドラマは微妙で、最初のキスでさえ苦痛に長く残ります。代わりに、関係は小さく控えめな段階で発展する必要があり、接触するたびに震えが生じ、新しい出会いはすべて課金ゲームになります。当時は同性愛が今ほどオープンに語られることはありませんでした。映画の中でその言葉については誰も言及していません。二人の女性が状況を冷静に察知し、慎重に一歩を踏み出す様子はとても楽しみだ。もちろん、この映画は単なるLGBT問題ではありません。予期せぬ愛とそれに伴う不安や恐怖の描写は、誰もが共感し、感動するものです。

2002 年のトッド・ヘインズ監督の傑作『ファー・フロム・ヘヴン』に思いが遡ることが多い。ジュリアン・ムーアは、夫が別の男性と付き合い、自身も黒人の庭師に惹かれる 50 年代の妻を演じた。当時はむしろ偏見と解放がテーマでした。ヘインズは代わりに、ラブストーリーや他の種類の障害に焦点を当てている。つまり、キャロルが夫ハージ（カイル・チャンドラー）との親権争いで娘を失う危険があるということだ。キャロルのライフスタイルが母親になるのにふさわしくないからだ。 20 世紀半ばに同性の誰かに恋をするのは、まったく簡単なことではありませんでした。突然、「愛はすべてを征服する」という古い映画の決まり文句がそれほど明白ではなくなりました。

同時に、彼らの年齢差について話すことは避けられており、最初は少し奇妙ですが、実際には解放的でもあります。年上の男性と年下の女性が意気投合する映画を何本見たでしょうか？異性愛以外の関係がアメリカの大ヒット作の焦点になり得るという事実は、女性が主役で物語が描かれた非常に優れた映画が製作されるという事実と同様に、強調する価値がある。保守的で男性が支配する夢工場で、また小さな勝利がもたらされた。

キャロルを、さらに言えばテレーズを愛するのは簡単ですが、映画としての「キャロル」に完全に夢中になることはありません。全体的には少し洗練されすぎていますが、写真は予想どおり完璧です。音楽は決して驚かない。衣装は素敵な衣装ですね。 「マッドメン」のようにドライマティーニが飲まれる煙の多い環境が完璧に再現されています。しかし、なぜこれほど細部まで予測できるのでしょうか?これはオスカーズベイト 1.0 であり、すべての人々の心に響くはずの完璧なハリウッド作品です。彼らがもっと大胆にターンをして、予期せぬ独自のユニークなものを私たちに見せてくれることを願っています。

しかし、最もふさわしいオスカーにはケイト・ブランシェットの名前が刻まれている。たとえ彼女が望んだとしても、悪い演技はできないと思います。年齢を重ねるごとに魅力が増す女優さんです。彼女のキャロルはエレガントで軽薄で、鼻に皮がついていて、リタ・ヘイワースとキャサリン・ヘプバーンが支配していた映画の時代から取られたキャラクターです。ケイト・ブランシェット自身も、ハリウッドの黄金時代を最高に楽しんでいただろうと思う。

共演者の隣では、ルーニー・マーラが青ざめるが、それは彼女の性格が内気で、それほど率直ではないためでもある。彼女の代わりにこれ以上の仕事ができる人は思いつきません。この映画は「キャロル」と呼ばれているので、女性の一人がより注目されるのはおそらく自然なことかもしれません。しかし同時に、それは両方とも等しく描かれており、テレーズのほうが感情移入しやすいとさえ思います。なぜなら、私たちは皆、若い頃、「間違った」人に愚かな恋心を抱いたことがあるのではないでしょうか?

パトリシア・ハイスミスはペンネームでこの本を書き、部分的に彼女自身の経験に基づいています。早く誰か映画化してくれよという話だ。ハイスミスの他の映画化作品には、『ストレンジャーズ・オン・ア・トレイン』や『ザ・タレントド・ミスター・マーティン』などがある。リプリー - 「キャロル」にはまったく異なる種類の緊張感があり、心臓の鼓動ごとに大きくなる低いながらも強い炎があります。何はともあれ、最後のシーンは見逃せません。それは絶対に衝撃的です。