ソニー・ピクチャーズによるコンピューターアニメーション映画への初の試みでは、ハイイログマと一角の鹿が不釣り合いなカップル、ブーグとエリオットを構成している。
ブーグは親切なレンジャーの女性宅のガレージで飼い慣らされたテディベアとして快適で気ままな生活を送っていたが、エリオットが窓にウサギを投げ始めた。ブーグは最近、ハンターのバンパーから脱出するのをしぶしぶ手伝いましたが、ストーカーが来るとは予想していませんでした。一方、エリオットは今、居心地の良い隠れ家の安全からブーグを救い出すために全力を尽くしており、完全に取り壊されたキャンディーストアで終わる町の荒々しい夜に彼とふざけています。ブーグの母親は、これをクマが羽を広げる時期だと解釈し、ブーグと彼の新しい「友達」を彼らがいるべき荒野に残します。
残念なことに、今は狩猟シーズンが始まる数日前であり、エリオットは 2 つ目で最後の角を失いたくないのです。ブーグさんはまた、テレビ、冷蔵庫、トイレのない生活に適応するのが非常に難しいと感じています。これには、ブーグが望むか否かにかかわらず、協力が必要です。エリオットをガイド、ブーグをボディーガードとして、彼らは文明に戻る方法を見つけるために出発しました。
ソニーはアニメ市場に参入した今、安全なカードに賭けている。話す動物、冒険の旅、そしてすべてを乗り越える友情の物語。全体的には「アイス・エイジ」と「インクレディブル・ジャーニー」を混ぜたような感じだ。そしてもちろんそれは機能します。魅力的で気さくな雰囲気があり、若い人たちにもきっと気に入るはずです。材料はすべて揃っていますが、そこが弱点でもあります。古い材料は再利用されます。 『Boog & Elliot』には、これまでに見たことのないものはありません。
サポートキャラクターも実績のあるテンプレートに適応しています。不機嫌なリス、元気な鹿、面白いヤマアラシ、口論するスカンク姉妹、そして気の狂ったアヒルがいます。しかし、彼らはすべての登場人物に個性を与えることに成功しており、誰も余分に感じさせず、それがこの映画の利点の1つです。ビーバーの昼休みや、可哀想なウサギを投げるシーンのほとんどは、高度なユーモアです。残念ながら、ユーモアは下ネタに頼っていることが多すぎます。ブーグはトイレのしつけができていて、自然の中で用を足すのが難しいのです。 5歳児にうんこジョークで笑わせるのは難しいことではないが、ディズニーは何十年もその必要もなくアニメーション映画を作り続けている。
「ブーグ＆エリオット」の脚本は、「ビョルンブレーダー」と「リラ・キョレン」の脚本家であるロン・フリードマンとスティーヴ・ベンチッチによって書かれました。監督は i.a. 『ライオン・キング』を監督したロジャー・アラーズ。しかし、『ブーグ＆エリオット』は『ライオン・キング』のようなカルト的古典には決してならないだろうが、ありのままに見るべきだ。無害な些細なこと。アニメーションはまともで（ピクサーが5年前に同じことをしていなかったら、ブーグの毛皮はもっと印象的だっただろう）、声優も（オリジナル版ではマーティン・ローレンスとアシュトン・カッチャー、スウェーデン版ではミカエル・パースブラントとヤコブ・シュターデル） ）記憶に残るパフォーマンスを提供せずに仕事を果たします。
おそらくこれがソニー・ピクチャーズ・アニメーションの最後の作品ではないだろう。あらゆる形式の漫画は映画の観客に好まれることが多いですが、将来的には、漫画が何か新しいものを生み出す試みをすることを期待できます。ディズニーやドリームワークスはまだ競争について心配する必要はないと思う。
