レビュー。このホラーは、2018 年に公開され人気を博した「バード ボックス」の続編で、舞台はアメリカではなくスペインです。これは、アメリカよりもヨーロッパの思想とイメージの深さだけでなく、より興奮と行動も意味します。
2018 年の映画『バード ボックス』では、アメリカ本土で突然自殺の波が起こり、母親と 2 人の子供が生き残るために奮闘する姿を追った。この続編では、スペインの都市マドリードがまったく同じ恐ろしい現象の犠牲になったとき、エンジニアのセバスティアンに出会います。この映画は、テロが街への影響を緩めてから9か月後、がれき、自動車事故、放棄された建物に囲まれた市内の路上で絶望した人々と彼が遭遇した様子を描いている。
新しい大陸での新しい環境により、このシリーズにはまったく新しいタイプの映画製作が行われます。最初の映画は、デンマーク人の監督にもかかわらず、ストーリーの語り方が非常にアメリカ的で、実に伝統的であると感じました。続編ははるかに複雑で、タイムラインは災害の発生時から現在の戦闘までの時間を常に行ったり来たりしながら表示されます。このようにして、重要な出来事は隠され、物語は常に驚かされる機会を持ちます。それが映画を常に刺激的なものにしているという事実に貢献している。
欧州の動きにより、脅威的な状況がどのように表現されるかについても新たな深みが生まれている。登場人物たちが抱く思いを描く上で、宗教的な信仰が重要な位置を占めています。セバスチャンは感情的にも道徳的にも一面的な主人公ではないため、この映画は魅力的です。科学理論は、宗教的な心の探求に対する対比として対話の中で表現されています。これは脳を使うエンターテイメントです。
これはジャンルに分類するのが難しい映画です。このドラマは、哲学と身体的行為の間の見事なバランスに加えて、悲しみのテーマを力強く探求しています。前作に比べてSF要素が強化されている。死亡シーンは精巧に作られており、見るのが苦痛で、さらにゴアが増えます。それが恐怖を押しつけがましくするのです。物理的に残酷なアクションシーンは非常に激しいです。どの成分も場違いに感じたり、個々の力に欠けたりすることはありません。すべてが巧みに構成された脚本の中で完璧に織り込まれています。
舞台美術は、退廃的なバルセロナを非常にリアルに表現しています。ディテールの豊富さは印象的です。これらすべての視覚的印象は、この映画の黙示録の刺激的な雰囲気に大きく貢献しています。環境をどのように撮影するかにおける創造性は、無限であるように思えます。光は映画のリアリズムの大部分を強調していますが、時には信じられないほど美しい映像で驚かされることもあります。教会のステンドグラスを通した光がまばゆい芸術となります。特殊効果は残りの画像と完全に統合されています。
演技が信じられないほど上手い。それは自然に感じられ、最初の映画を支配していた会話の劇場版の表現はなくなりました。会話自体は実際の会話のように書かれています。この種の映画や「ウォーキング・デッド」のようなシリーズにありがちな、ささやき声で涙の逸話を語ることは避けています。今回はペースが速く、登場人物も増えていますが、演技のおかげで全員が信頼できる印象を与えます。
「バード ボックス バルセロナ」は、第 1 作の世界観を知的に補完し、人類が直面する脅威についてさらなる理論を与えてくれます。同時に、秘密主義であるため、明確な答えを与えたり、過度に視覚化したりすることはありません。それは謎を生かし続けており、その点で賞賛されるべきです。エンターテイメントを存続させるために、単純な答えで観客をなだめようとするホラー映画が多すぎます。この作品では、観客が自分自身で考え、自分自身の悪魔と対峙するよう求められます。そのとき、エンターテイメントは本物の芸術になります。
この映画は7月14日にNetflixで公開されます。