バットマン 1989

あるいは、はい、より正確に言えば、これはすでに 1989 年にそうでした。バットマンやさまざまなヒーローを他の映画作品で見たことがありますが、彼の『バットマン』が大画面に登場したとき、漫画のキャラクターを中心に据えた初めての本格的な大ヒット作を世に送り出したのはティム・バートンでした。

この物語は、私たちが近年見てきたものを少し混ぜ合わせたものです「バットマン ビギンズ」そして『ダークナイト』。この映画は、ブルース・ウェイン(マイケル・キートン)の両親の殺害と、彼がダークナイトになる決意をした動機を部分的に扱っているだけでなく、彼が他人の命を奪うことを考えたときに、ヒーローと悪役の間の脆弱な道徳的境界線のバランスをどのように取っているかについても描いています。この綱渡りでバランスをとらせるのが、『ダークナイト』と同じくジョーカー(ジャック・ニコルソン)だ。バートンはまた、ウェインとフォトジャーナリストのヴィッキー・ヴェイル(キム・ベイシンガー)の関係や、別々の人間として生きている相手と本物の何かを持つことがいかに複雑になるかを描いている。

バートンと彼のギャングはこのテーマを本当にうまく扱っていると思いますし、コミックブックのすべてのアクションの真っ只中に、気にかけるべきよく整ったキャラクターがいます。その多くは、キャストに含まれるすべての名前に起因すると考えられます。クリスチャン・ベールに次いで、キートンは漆黒のマントを着た最高の俳優であることは間違いないが、なぜこの男が最近主役の座に就かないのかは私にとって大きな謎である。おそらく多くの人は彼をコメディタッチの才能で連想するでしょうが、ここでは私たちの目に映る闇、死、そして悲劇が描かれています。ベイシンガーはここにいたときほど美しかったことはありません、そして彼女が誰にも似ていないという事実にもかかわらず「LAコンフィデンシャル」-パフォーマンス、彼女はヴェイルの靴に非常によく合っています。

次に、名匠ジャック・ニコルソンが演じる悪役の登場です。バットマン自身と同様に、ニコルソンも非常に危うい境界線上でバランスをとっているが、それはヒーローと悪役の間ではなく、輝きと過剰の間の境界である。ヒース・レジャーのジョーカーにあったようなくだらない部分はここにはありませんが、キャラクター全体が非常にティム・バートンのように感じられます。赤、緑、白のメイクアップが完璧に施されており、ジョーカーのピエロの側面が頻繁かつ明確に引き出されています。ほとんどの場合、バートンが構築した宇宙では機能しますが、ここでも数回過剰になることがあります。ジョーカーが元上司を殺害するシーンでは、茶番劇やドタバタ感が強くなりすぎて、まったくのバカバカしさになってしまう例があります。確かに、これはおそらく完全にバートンの意図だったのでしょうが、私にとってはうまくいきません。

ただし、それが決定的に全体の印象を乱すわけではなく、気にして5分も経てば目につくような小さなことがほとんどです。全体として、「バットマン」は最も多くのものを提供する素晴らしい映画です。いつものように、バートンはビジュアル面で驚異的な成功を収めており、そもそもゴッサムの煙の多い裏通りから離れたくありません。実際のエフェクトは多少古いものもありますが、ほとんどの場合、実際には驚くほど高品質です。興味深いことに、完全に CGI が主流の映画の世界では、実際のエフェクトは、特にここでのような完成度の高いものである場合、私にとって新鮮できちんとしたものに感じられます。荘厳な衣装は 1989 年まで続き、スーツを着るシーンは他の映画と同じくらい刺激的です。

クリストファー・ノーラン監督が、よりリアルで現実的で現実的な三部作でこのキャラクターを復活させた今、バットマンの映画人生を語る際に彼の名前が最も頻繁に登場するのはごく自然なことである。しかし、私たちは彼が映画館の中で実際に生まれた場所、この映画がノーランへの道を切り開き、そう、残念ながら悪名高い不均一なジョエル・シューマッカーへの道を切り開いたことを決して忘れてはなりません。このキャラクターが将来どこに連れて行かれ、誰がノーランの後を引き継ぐのかを見るのは興味深いでしょう。それが誰であれ、結果がどのようなものであれ、私たちはすべてがどこから始まったかを知っています。すべての喜び、魔法、そして興奮をありがとう、ティム・バートン。