アニアラ 2018

「アニアラ: 時空における人間のレビュー」は、ハリー・マーティンソンによる 1956 年の叙事詩で、運命の宇宙旅行を 103 の詩で描いています。今日、この作品がどれほど有名でよく読まれているかについては、言及しないでおく...しかし、映画化を神に感謝します。

実際、半世紀以上前、マーティンソンはハリウッド監督が名を連ねるはずのハイコンセプト映画の良い基礎を築きました。その代わりに、映画デュオのペラ・コーガーマンとウーゴ・リルヤが「アニアラ」をスウェーデン語圏の SF スリラーに変えました。現代的で時代を超越した、そしてわずかな予算が許すよりはるかに壮大な映画だと感じます。

宇宙船アニアラに乗って、乗客たちは新たな故郷である火星へ向かいます。気候変動や一般的な不手際により、地球が死にかけていることがすぐにわかります。予期せぬ問題によりアニアラ号はコースを外れ、致命的な惨事を避けるため、シェフーン船長 (アービン・カナニアン) は燃料をすべて投棄しなければなりません。すぐに何千人もの乗客が重いメッセージを受け取ります。おそらく彼らは永遠に虚空に漂うことになるでしょう。

主人公の名前はMR（映画初主演の舞台女優エミリー・ヨンソン）。彼女は、乗客にかつて緑豊かで生きていた地球のリラックスしたシミュレーションを提供する一種のハイテク瞑想ホールであるミマの管理を担当しています。この運命の船にある小さなオアシス。その慰めの力を求める人々がますます増えています。しかし、美馬は恩知らずで貪欲な地球人に奉仕すること以外のことを考え始め、高度なコンピューターは単に店を閉じることを決定しました。

スウェーデン初の大人向けの大型宇宙映画が、外の世界では私たちの特徴となっている悲観主義と暗い未来のビジョンを特徴とすることは、それほど驚くべきことではありません。ある意味、『アニアラ』は宇宙ジャンルにおいて、『Let the right one in』が吸血鬼映画でやったこと、そして『Tourist』がスウェーデンのホリデーコメディでやったことと同じことをやっている。おなじみのジャンルを取り上げ、爆発以上に見た目や感情が語る、思慮深い静かな物語を組み立てています。エフェクトやエンターテイメントを大騒ぎするのではなく、人生についての熟考と考察を促します。

古典的で明確なプロットはあまり見つかりません。この映画は、レズビアンのラブストーリー、解釈が難しいパフォーマンス アート、抑圧された雰囲気、実存的な不安、そしておそらく映画史上初の宇宙での性的乱交を提供します。これは SF オタクよりも文化ファンや映画ファン向けの内容であることに注意してください。

リリヤとコーガーマンはルールブックを研究し、それを窓から投げ捨てて、自分たちでレースを走らせました。これは、「アニアラ」がキューブリックの「2001年」とテレビドラマ「レデリエ」の間のどこかに位置することを意味します。そして、それはむしろダーレン・アロノフスキーのダーク・ドラマ・スリラー「マザー！」に似ており、宗教的なテーマや生命の起源との類似点が見られます。そんな気分なら。

ふわふわ？絶対に。しかし、「アニアラ」が非常に素晴らしいのは、多くの考えを呼び起こすということです。信仰、希望、愛について。私たちが地球上で過ごした短い時間と、宇宙における私たちのまったく取るに足らない場所について。すべてがいつか晴れた日に終わりますように。

環境に触れずに「アニアラ」を語ることはできません。高価なスタジオ建設の代わりに、船の内装は既存の場所で見つけられました。窮屈なフィンランド フェリーの船室と派手なショッピング モールのミスマッチな組み合わせです。モール オブ スカンジナビアのトイレから乗務員が乗客にテレビで幸せな挨拶を送っているとき、私は少し笑ってしまいました。予算を抑えた解決策ですが、実際には映画に悪影響を与えるものではなく、「アニアラ」をさらに面白くユニークなものにするだけです。

私は完全にぶっ飛んでいて、それを恥じない映画が大好きなので、この映画に 5 を付けたくなります。おそらく、この映画が伝えようとしているすべてを完全に理解し、評価するには、数回再視聴する必要があるかもしれません。それとも船体の亀裂がそのまま現れるのでしょうか？

映画によっては、賢明な判断と公正な評価を与える前に、もう一度観て議論し、消化する必要があるものもあります。少なくとも、『アニアラ』が私がこれまでに観てきた宇宙映画とは似ていないことは明らかだ。