「Tore」は、悲しみと探究を描いたNetflixの新しいテレビシリーズで、10代の遅れた反抗期を抱える若者を追った一種の成長物語です。 27歳のトーレの父親が亡くなると、それはストックホルムの夜を巡る自滅的な旅の始まりであり、彼は親しい人たちを押しのけ、新しい友達を作ることになる。他のものよりも怪しいものもあります...
ウィリアム・スペッツが主演し、脚本も担当していますが、そのビジョンを実現しなければならなかったのはノルウェーの監督エリカ・カルマイヤーです。彼女はこれまでに人気シリーズ「ヤング・ロイヤルズ」やノルウェーのドラマ「ストーム」に出演してきた。
プレスデーでは、俳優のカルロス・ロメロ・クルスと一緒に彼女に会った。彼は、（シェイディ・ミートという名前にもかかわらず）トーレの失われた人生において新たな良き知人の一人となるドラァグクイーンを演じています。
エリカさんは全6話の監督を務めていますね。現在もアイデアの発案者であり、主演を務め、脚本も書いたウィリアムとのコラボレーションはどのように機能しますか? 確かに彼自身、どうあるべきかについて明確なイメージを持っていますか?
エリカ: ウィリアムと私はプロデューサーによって「デート」を設定されました。最初に台本を読ませていただいて、「これは人間を愛する人が書いた作品だ」と思いました。私はすべての登場人物、そして彼らのすべての欠点や欠点にとても愛を感じました。とても温かい気持ちで書かれていて、とても感動しました。
- ウィリアムと私が座ったとき、まるで長い間お互いを知っていたかのようでした。私たちはそのプロセスについて、俳優としてどのように仕事をするかについて話し始めました...すぐに私が代わりに指示を与える余地があると感じました。ウィリアムはとてもオープンでした。
『とれ』に挑戦するにあたって、どんな苦労がありましたか？
エリカ：まず、すごく面白い話です。明確な答えはありません。トーレは辛いことすべてから逃げようとしています。彼は悲しみから逃げます。彼は、破壊的であると同時に必要なものもある新しい世界に放り込まれます。彼は遅ればせながら十代の反乱を起こす。彼はテストしなければならず、勇気を出さなければならず、間違いを犯さなければなりません。何が正しいか、何が間違っているかについて明確な答えがない物語があるのはとても素敵なことです。なぜなら、人生にも明確な答えはないからです。
- しかし、トーレにはターゲットがないという課題がありました。彼は自分の感情から逃げようとしており、何かを望んでいる主人公がいるという古典的なドラマツルギーのテンプレートとは少し対照的です。トーレの指示は、悲しみたくないということです。監督として、私にとってそれを利用しながらも、物語の方向性を見つけることが重要でした。そうすれば、どこかに向かっているような気がします。私たちはトーレと一緒にいて、彼のキャラクターとしての成長を気にかけています。
結構面倒なことも多いキャラなので。視聴者としてイライラするかもしれません。彼は自分に最も近い人たちを失望させますが、どういうわけか視聴者も同様に失望させます。なぜなら、あなたがそれがうまくいくことを願っているからです、そして彼は再び立ち上がるからです。人々が彼の旅を追い続けたいと思わせるにはどうすればよいでしょうか?
エリカ：まさに、そこが『とれ』の面白いところですね。彼は多くの間違った選択をします。しかし、それはすべて彼の弱さから来ています。それはすべて、彼がその痛みから逃げていることから来ています。これにより、私たちを識別できるようになります。なぜなら、本当に気分が悪いとき、私たちは本当に悪いバージョンの自分になってしまうからです。おそらく、人は「よく悼む」べき、あるいはベッドに横たわって泣くべきだという考えがあるでしょう。しかし真実は、気分が悪いとき、私たちは悪いバージョンの自分になってしまうということです。トーレに何が起こるかは、私たちも共感できるし、自分自身を少し認識できると思います。
- 同時に、外から見ると、感情的な混乱の中に多くのユーモアがあります。
カルロス、あなたはシェイディ・ミートという名前のドラァグクイーンを演じていますが、この名前は誰が考えたのですか？
カルロス: ウィリアムだよ。でも、なんだか面白いですね。私は俳優であることに加えて、ドラァグアーティストでもあります。私の愛称はカルニータ・モリダで、スペイン語でひき肉という意味です。肉ネタだったのでちょっと楽しかったです…（笑）
このキャラクターはあなた自身にどれくらい近いですか？
- 近いところもありますが、キャラクターと役割を明確にして動きます。ドラァグクイーンのあるべき姿のテンプレートにならずに、レイヤーを持った人間でもあるシェイディ・ミートを見つける…10年前によく一緒にいたドラァグ・ママからたくさんのインスピレーションを得た。その言語と動作パターンから多くのことを学びました。
もうシリーズ全体を見ましたか？
カルロス: はい、シリーズ全体を見ました、そして、最終話の直後にウィリアムから電話がありました。とても感動しました。大きな認識要素があります。私はトーレの中で自分自身の多くを認識しています。まさに、自分に最も近い人たちを遠ざけてしまうのです。しかし、悲しみを沈めるためには、ワインを一本飲んで酔っぱらうことも必要です。
- 私は自分自身をとても認識しました。私はトーレの旅にとても感動しました。
エリカ：シェイディ・ミートは、とれが頼れるキャラクターになります。彼女はアドバイスや指示を与えますが、彼の痛みを掘り下げる人ではありません。そこはトーレにとって、ただ居られる「安全な場所」となるだろう。
ヒントを考えたり、キャラクターを形作ったりする余地はありましたか?
カルロス: マスクと衣装は予備作業の段階で完成しました。そこでは、自分のドラッグペルソナとの類似性を望まないことが私にとって重要でした。私もドラァグクイーンなので、あなたは一定の専門知識を持っています。ただし、監督とマスクと衣装の両方からの新しい意見を受け入れる姿勢も必要です。それはやりがいのあるプロセスでした。
エリカ: カルロスは本当にこのキャラクターを作り上げ、彼女にたくさんのことを与えてくれました。 （カルロスの方を向いて）あなたと一緒にいると、あなたができるすべてのことがとても安全だと感じました。あなたは部屋全体を埋め尽くします。また、あえて似顔絵を作らずにキャラクターをかなり遠くまで描いていますね。その背後には本物の人間がいます。
ウィリアムを以前から知っていましたか？
カルロス: 私たちは昔からの知り合いです。しかし、テスト撮影中に私たちのゲームには化学反応があるとすぐに感じました。早朝9時からのテスト撮影でした。本格的にやろうと思って6時に起きて化粧を始めました。私がスキップした唯一のものはウィッグでした。しかし、すぐに化学反応があると感じました。そして撮影中はすごく近づきました。
キャスティングはどうでしたか？ウィリアムには彼の提案やお気に入りがありましたか?
エリカ:私たちはキャスティングについてすべてを決めました。しかし、ウィリアムが脚本家の帽子を脱いで、ただの俳優であることを許可されなければならない状況やシーンもあります。それから全体像を把握するのが私の仕事です。でも、キャスティングについては難しい話し合いはしていなくて、ずっとほぼ合意していました。
あなたとウィリアムは何か意見の相違がありましたか?
エリカ: いいえ、でも私たちは 2 つの異なる視点を持っていました。それはとても良かったと思います。ウィリアムはトーレというキャラクターを彼の視点から見ていますが、シリーズ全体を外部の目で見るのが私の仕事です。そこで私たちはお互いに助け合いました。
もうすぐ2億世帯に到達するNetflixシリーズの役の1人になるのはどんな気分ですか?
カルロス: うわー、人々はそれがそれほど大きいことに気づいていませんでした。あまり撮っていないんです。だから私にとって、バブルに入って、その中で暖かくて安全だと感じるのはとても楽しかったです。みんなと知り合いになり、本当に家族のような気分になります。月曜から金曜まで丸一週間パトリシア号で撮影したあの週のことを思い出します。本当に素晴らしかったです。そして、自分に近い役割を担うことですが、同時に努力が必要です。
このシリーズが人々にどのように受け入れられることを望みますか？
エリカ: 達成できてとても幸せで誇りに思っています。それを他の人に見せることができるのは素晴らしいことです。同時に、彼らは長い間物事を改善し、シリーズに取り組み続けることができました。今、私にはもう力が及ばないところまで来ています。私たちは仕事を終えたので出発です。ただ手放して、何が起こるか見てみる必要があります。そしてそれはかなりいいです！
シーズン2の余地はありますか、それとも『とれ』は完結した物語だと考えていますか？
エリカ：今シーズンリリースできて良かったと思います。それでは見てみましょう...
「Tore」の6つのエピソードはNetflixでストリーミング配信中です。
