ジェリー・カールソンは規範に従うことを拒否した映画を作ります

「Future Frames: フォローすべき 10 人の映画製作者」は、ヨーロッパ映画プロモーションとカルロヴィ・ヴァリ国際映画祭がヨーロッパの革新的な映画監督 10 名とその学生映画を選出し、ハイライトを提供するプログラムです。これらの監督の 1 人は、ピーテオ出身の 27 歳の男性、ジェリー・カールソンです。アレクサンダー・カリムと共演した彼の最新作『Allt vi delar』は非常にうまくいき、昨年の夏にロカルノ映画祭でプレミア上映され、それ以来ウクライナ、スロバキア、アメリカ、トルコなど約20の映画祭で上映され、巡回してきた。チェコ共和国、ノルウェーでも最優秀短編映画賞を受賞した。

MovieZine のレベッカ・ウンネルドがジェリーに、自分自身のために立ち上がることの難しさ、そして個人的な方法で多くの人々に近づき、感動を与えることができるエキサイティングで挑戦的な芸術形式である映画の楽しさについて語ります。

あなたは今何をしていますか?

- 現在、私は 2 つのプロジェクトに取り組んでいます。1 つは、LGBTQ の若者、アイデンティティ、火災に関する長編映画の脚本の開発です。 2番目のプロジェクトは短編映画で、この秋に撮影したいと考えています。この映画はフィクション映画とダンス映画を組み合わせたものとなり、両親に付き添ってパーティーに行く若い女の子を追っていきます。

あなたは 1987 年生まれですが、すでに多くの自身の作品に時間を費やしており、他の作品にも出演しています。あなたの背景はどのような感じですか?

- 私は高校で技術プログラムを勉強しましたが、その間に、映画には私の興味の多くが組み合わされていることに気づき始めました。私は何人かの友達と映画を作り、高校の最後の年に演劇学校の映画コースに応募しました。私は面接のために来なければならず、夜行列車に乗り、ストックホルムまで 13 時間かけて 20 分の面接を受け、その後列車で 13 時間かけてピーテオに戻りました。私はストックホルムに来て引っ越し、それ以来アートサイエンスと映画コースを学び、昨年の春にはヨーテボリのアカデミン・ヴァランド(旧ヨーテボリ映画アカデミー)で映画デザイン・監督・制作の学士号を取得しました。しかし、この何年もの間、実際の仕事は自​​分の映画と他の人の映画の両方で制作に携わり、常に自分自身に挑戦し、成長させようと努めてきました。

ピーテオでの育ちはどうでしたか?

- ピーテオは、ほとんどの意味で安全に育つ場所でした。しかし、ここは小さな都市でもあり、ほとんどの小さな都市と同様に、会話の話題にも、直接会うにも、LGBTQ の人々はそれほど目立つことも存在することもありません。これは人々がLGBTQの人々を嫌っているということではなく、多くの人が何を言えばいいのか分からない、あるいは何も言う必要がないと考えているために沈黙が続いているということだと思います。しかし、沈黙は危険であり、代わりに無知と偏見が蔓延すると思います。沈黙とLGBTQのロールモデルの不在により、同性愛者や同性愛者という言葉は中傷や冗談でしか聞かされませんでした。したがって、「ゲイ」と「ゲイ」は何か悪いものと関連付けられるようになりました。誰もなりたくないもの、あるいは誰も好まないもの。

「この映画は私に初めて同性愛者を見せてくれました。私が共感でき、私にインスピレーションを与えてくれた人でした。彼は幸せでした。」

『オール・ウィ・シェア』のアレクサンダー・カリム。

映画制作が自分に向いていると感じたのはいつですか?

- それはおそらく決して明白な洞察ではなく、むしろ常にそこにあった創造したいという欲求です。しかし、映画が単なる「映画」ではなく、視覚的な言語であることに気づいたとき、映画制作に何か惹かれるものがありました。文字と同じように映画や動画もさまざまな使い方ができ、使い方次第でさまざまな表現が可能です。それを気づかせてくれた映画のひとつが、アンドレイ・タルコフスキーの『ストーカー』でした。それは私に映画を言語として使用する新しい方法を教えてくれました、そして私は映画の詩的な性質に興味を持つようになりました。

もっと個人的なレベルであなたに影響を与えた映画はありましたか?

- 私に影響を与えた映画は「私の人生の中の人」。私がそれを見たのは13歳くらいの時で、今では私が見た中で最も重要な写真だと思っています。ポール・ラッドとジェニファー・アニストンが出演した90年代のロマンティック・コメディです。ふふ、その瞬間、私は真っ直ぐに思い浮かびました。まったくの偶然で、私はテレビで流れている映画の前に来てしまったのです。私は自分が同性愛者であることを理解し始めていましたが、自分の同性愛を悪いもの、常に気分が悪くなるものと結び付けていたため、自己嫌悪の時期にありました。この映画は私に初めて同性愛者、共感できる人物、そして私にインスピレーションを与えてくれた人物を見せてくれました。彼は幸せでした。映画が完成したとき、私は長い間そこに座って、ある考えが頭の中で何度も繰り返されました。生まれて初めて、私は気づきました。男が好きだからといって、一生惨めになる必要はない。その感覚は私にとって非常に重要でした。今日、私はそのような写真を見るのに何年もかかったことに腹を立てています。私はイメージの欠如に悩まされてきましたが、私たちは今でもイメージが不足していると思います。たとえ私たちが豊かなイメージの中で生きているにもかかわらず、多くの視点が欠けているのです。

あなたの映画はすべてLGBTQをテーマにしていますが、それはあなた自身が同性愛者だからですか、それともなぜ映画にそのようなテーマがあるのでしょうか?

- すでにストレートな映画を作っている人はたくさんいるので、私もそれをやるべき理由はわかりません。私は人間とは何かを探求したいと思って映画を作っています。したがって、私は自分がいる世界を反映することが重要だと考えています。私の周りの世界には異性愛者だけがいるわけではありません。私たちは常にLGBTQのキャラクターを、目に見える形であれ、周辺であれ、さまざまな方法で自分の映画に登場させます。なぜなら、私たちがそこにいるからです。それを無視するのは私にとって不誠実です。そして、これまでの映画が特定の LGBTQ 関連の問題について扱ってきたという事実は、これらの問題が私にとって今調査し、伝えるべき最も急務であると判断したからです。それは、先ほど話したイメージの欠如、つまり視点の欠如とも関係しています。私が映画で見ている世界は、私が住んでいる世界を反映していません。私は自分を見えなくするような世界観を維持したくないので、LGBTQ の人々やあらゆる種類のマイノリティや多様性が私の映画に主役やその他の著名な登場人物として登場することは重要であるだけでなく、私にとって必要なことです。この多様性とは、異なる性的指向、性自認、性表現、肌の色、民族、年齢、機能的差異、階級、外見などをもつ多数の異なる身体を意味します。

「運送業者の間で噂が広まった。撮影されるのは普通の短編映画ではなく、いわゆるイェヴラボーグのポルノ映画だというのだ。」

もう 1 つの問題は、これらのグループについてまだ存在する小規模な表現が一方的なイメージを生み出していることです。

――そう、「マイノリティの登場人物」は常に「マイノリティ問題」と結びついて描かれています。一例として、LGBTQ の身体が映画でどのように描かれているかが挙げられます。彼は自分自身を憎み、他人に憎まれ、自分を傷つけ、他人から虐待され、自殺するか、HIV/AIDSに感染して死んでしまいます。また、すべてのLGBTQの人々はある種の性質を持ち、同じ問題を抱えていると考えられるという歪んだイメージを視聴者に生み出しますが、それは真実ではありません。私は、多くの人が置かれている不公平な状況を強調するのをやめるべきだというつもりはありません。これらの映画は必要であり、絶対に作られなければなりません。しかし、私は、なぜ他の主題を中心に展開する他のすべての映画が、ほとんど常に同じ身体で表現されているのか疑問に思っています。職業や生活環境の多様性は、白人の異性愛者である CIS 男性に最も多く起因している。ここでは、他の団体にもその役割を果たしてもらいたいし、多様なイメージ、多様な人々や視点を見てほしいと思っています。


『アロング・ザ・ロード』より。

あなたとアネット・シドール(元グンナーソン)と一緒に、秘密の恋愛をする二人のトラック運転手についての『Längs vägen』を作ろうとしていたとき、問題に遭遇しましたね。どうしたの?

- 制作中、映画に必要な 3 台のトラックを見つけるのに苦労しました。私たちはスウェーデンの多くのトラック会社や運送会社に電話をしました。ほとんどの会社は、映画の撮影は面白そうだと考えていましたが、映画のあらすじや登場人物について話すとすぐに反応が変わることがよくありました。ほとんどの人は映画のテーマと関わりたくなかったし、電話で笑った人もいたし、ゲイの登場人物が登場する映画に自分の会社やトラックが登場したら業界での評判が傷つくと言う会社もあった。 。最終的に3台のトラックを確保することができましたが、撮影前日の昼休みにオーナーの一人から電話がありました。もう映画には出演できないし、撮影にも来ないとのこと。私たちが理由を尋ねると、彼は電話を受けたと言いました。トラック運転手の間で噂が広まっていたことが判明し、撮影されるのは普通の短編映画ではなく、いわゆる「クソゲイポルノ映画」だという。この映画が作られることがいかに重要であるかを私たちにとって確認しました。スウェーデンは同性愛が「認められている」国だと思われていますが、残念ながらまだそこまで至っていない人もたくさんいます。幸運なことに、私たちは喜んでトラックで現れたヒーローを捕まえることができました。それは前回よりもさらに優れていました。

これまでのキャリアの中で最も満足していることは何ですか?

- 私が作った映画が人々の心に届き、影響を与えたこと。映画を観た後、他の人が個人的なレベルで彼らとつながり、感動したり、インスピレーションを受けたり、自分自身について何かを発見したりしたこと。上映後に名乗り出たり、電子メールを送ったりして、この映画が自分にどのような影響を与えたかを述べたり、個人的な経験を共有したりする人がよくいます。他の映画が私にインスピレーションを与えたのと同じように、この映画が人々に届き、インスピレーションを与え、感動を与えたということがおそらく私が最も満足していることです。

MovieZine にはプライドがテーマになっていますが、LGBTQ をテーマにしたどの映画をお勧めしますか?

- いくつかの! LGBTQ テーマや LGBTQ の人々に映画がさまざまな方法で触れていることを示す、映画のちょっとしたミックス: 「ウィークエンド」、「ケレル」、「パリは燃えている」、「サムシング マスト ブレーク」、「マラ ノーチェ」、「マイ オウン プライベート」アイダホ」、「ファッキング・オーモール」、「ブロークバック・マウンテン」、「ブルー・イズ・ザ・ウォーミスト・カラー」、「ラブ・オブ・サイアム」、「トロピカル・マラディ」、「ショートバス」、「ハッピー・トゥゲザー」、「ロッキー・ホラー・ショー」、「ミルク」、「ザ・アワーズ」、 「Mysterious Skin」、「CRAZY」、「Valvet Goldmine」、「Monster」、「Margarita With a Straw」、「Laurence とにかく」、およびドキュメンタリー「The Times of Harvey Milk」、「Call me Kuchu」、「Vito」そしてもちろん、今日私たちが世界中でプライドを祝うきっかけとなった出来事を扱った「Before Stonewall」と「Stonewall Uprising」。言い忘れたこともたくさんあると思いますが、家にいて映画を観てお祝いしたい人にとっては、プライド ウィーク全体がこれで占められるのではないでしょうか?