ライナス・サンドグレンは、スウェーデンのテレビシリーズからアメリカの大ヒット作の撮影に携わった撮影監督です。近年だけでも、ジョン・ヒルコートやガス・ヴァン・サントなどと仕事をしている。彼はデビッド・O・ラッセルの家で働いていたことについて語ります。『アメリカン・ハッスル』スティーブン・スピルバーグが自分の作品を評価したときの気持ち。
細心の注意を払う写真家であるライナス・サンドグレンは、スウェーデン、ロサンゼルス、フランスの間で、必要とされる場所ならどこでも時間を分けて活動しています。私たちが電話したとき、彼はちょうどラーゼ・ハルストレム監督の『百フィートの旅』の撮影を終えたところだった。
あなたの強みは何だと思いますか、すべての有名監督があなたと仕事をしたいと思う理由は何ですか?
- 私は多くのスウェーデン人が持っているかもしれないが、アメリカ人には持っていない資質を持っています。監督とのコラボレーションでは、自分の思ったことを率直に正直に表現すること。私が一緒に仕事をした多くのアメリカ人、たとえば映画のセットデザイナーや衣装デザイナーは、自分の考えを言うことに対して非常に慎重です。率直で正直な答えが得られない監督やプロデューサーを悩ませながらも、彼らの意のままにしたいと思うでしょう。ですから、あなたが正直に言うと彼らは驚かれます。これが、人々がヨーロッパ人を好む理由かもしれません。
- 私自身の好みはありますが、監督たちと入念な準備作業を行い、彼らの基本的なビジョンを見つけるように努めています。自分のやりたいことをやるというよりは、監督の基本的なビジョンをより良くするお手伝いをしたいと思っています。スタジオには期待がある。こっそり変えようとするとパンケーキになります。
――『アメリカン・ハッスル』（デヴィッド・O・ラッセル）では、例えば「魅惑的」と言いました。彼は、この世界が魅力的であり、あなたがそこにいて、これらの人々と一緒に過ごしたいと思わせることを望んでいます。彼らが悪人であろうと善人であろうと、あなたはただ彼らと一緒にいたいだけです。 70年代の犯罪界が確かにそうなるかもしれない暗い世界ではなく、輝かしい世界であるべきだ。これらは私の参考写真で、最初に思ったのは、汚い、リアルだということです。しかし、彼らはむしろ 70 年代の映画のような現実を想像していました。つまり、すべての女性が可愛くてセクシーで、すべてがとても素晴らしく見えるのです。
- カメラのアイデアは、人間のようにあるべきだということでした。ちょっと好奇心が強すぎます。誰かが泣いているとき、私たちは今でもその人の顔を覗き込みます。カメラはとてもオンになっていて、好奇心旺盛でエネルギッシュです。彼らはクレイジーでエネルギッシュでもあります。そのため、まるで自分のキャラクターのようになってしまいました。カメラの動きは決して感情的なもの以外のものではありませんでした。カメラはそのシーンに最適なように動きました。映画にぴったりですね。それは映画を少し厄介なものにもしますが、それを行う方法とその理由を考えている限り、それを正当化できるはずです。
あなたの職業において、チームと予算がもちろん大きいという事実を除けば、スウェーデン映画を撮影するのとアメリカの大作を撮影するのとの違いは何ですか?
- 映画の制作は世界中で非常に似ています。たとえそれが『アーン』であっても、予算が大きくなると、また違った種類の期待やプレッシャーがかかると思います。私たちが『スナファナー』と『ストーム』を作ったとき、エグゼクティブプロデューサーはほとんどそこにいませんでした。スウェーデンでは、自分のやりたいことをやるのは監督次第です。 「アメリカン ハッスル」では、最大 7 人のプロデューサーを現場に配置することができました。映画がスタジオから支払われ、多額のお金が関与すると、その映画に影響を与えようとする人が増え、場合によっては人の自由が制限される可能性があります。
- 私がスウェーデンで作った映画、たとえば最新作『頑張ってね、お互いに気を付けてね』では、そこでは世界中であらゆる自由がありました。ラッセ・ハルストレムとの仕事中に、ドリームワークスとスティーブン・スピルバーグから電子メールを受け取りました。幸いなことに彼は満足して幸せでしたが、「まあ、やり直さないといけないだろう」と言うかもしれませんでした。そのプレッシャーは常に存在するので、監督やプロデューサーと同じビジョンを持つことが特に重要です。さて、デヴィッド・O・ラッセルはたまたま信じられないほど強い監督なので、誰もが耳を傾け、あえて何も言わないでしょう。ガス（ヴァン・サント）の場合も同様で、彼にはファイナルカットがある。
どのようにしてこのキャリアパスに滑り込んだのですか？初めてカメラを握ったのはいつですか?
- 多くの人がそうしているように、私も子供の頃、友達と一緒に映画を作りました。でも当時は、それを仕事としてできるとは知りませんでした。スティーブン・スピルバーグと一緒に撮影現場にいるなんて想像もできないでしょう！しかし、私はバーグスに行くなどして、写真にとても興味を持つようになりました。その後、「ヨンソンリガン」映画のアシスタントとして仕事を得て、そのような魔法の世界を知りました。幼い頃は「ヨンソン リーグ」に興奮していましたが、突然、ビョルン グスタフソンや他の選手たちと一緒にそこに立っていることになります。それはサーカスのような不条理だった。その雰囲気にとても惹かれました。
- その後、映画学校に通い、ミュージックビデオを撮り始めました。それは 90 年代のことで、私はさまざまな長編映画で B 級の写真家を務め、90 年代の終わりには「Så klart」などのペッターのミュージック ビデオをすべて撮影しました。それがコマーシャル、そして短編映画、そしてテレビドラマへとつながりました。マンス（マーリンド）とビョルン（スタイン）と一緒に「Storm」を作ったとき、私はたくさんのコマーシャルを作り、そのショーリールの助けでアメリカでエージェントを見つけることができました。そこに行ってみると、コマーシャルの仕事は非常に簡単に得られることがわかりました。私は1年間かなりの仕事をして、マンスとビョルンが「シェルター」を一緒に作ったとき、私はすでに組合に参加していました、それで彼らは私を捕まえました。
- コマーシャルを作ることで、ジョン・ヒルコートさんのような多くの人たちと出会い、それが新たな出会いや推薦につながりました。私はガスと一緒に20年間仕事をしてきたレコーディングエンジニアと一緒に仕事をしました。彼が私に『Promended Land』を勧めてくれて、それでガスが私に注目したんです。それを決めるのは非常に偶然であり、あなたがこれまでに何をしてきたか、どのように働き、どのように過ごしているかの組み合わせです。
今、あなたはオスカーに10回ノミネートされた「アメリカン・ハッスル」に出演しています。どうやってそれを突破するつもりですか？
- 私にとって、それは主に開発に関するものです。さまざまなタイプの映画を作りたいと探していました。 『アメリカン・ハッスル』は私自身も観に行きたかった素晴らしい映画です。他の方法では不可能でした。私たちはそれを非常に即興で行い、20人で歩き回り、すべての俳優を生で撮影しました。撮影方法もとてもユニークでした。結果はある意味かなり予測可能です。強力な脚本とデヴィッドの実績により、『アメリカン・ハッスル』が賞シーズンの賭けとなるのは当然のことだった。私たちはそれを知っていました。
- ラッセと一緒に、私たちはまったく異なる方法で仕事をし、まったく異なる映画を作りました。私は刺激的で、素晴らしい映画になる可能性を秘めているプロジェクトを選ぶようにしています。そうすると、必ずそうなるとは限らず、俳優が悪かったり、撮影が悪かったりする可能性があります。でも、『アメリカン・ハッスル』が10部門ノミネートされたという事実はすごいし、とてもうれしいです。しかし、魅力的なのは価格ではありません。刺激的な監督ですか？まったく異なる 3 人の監督は、まったく異なるからこそ、私に多くのものを与えてくれました。 『プロミスド・ランド』はガス・ヴァン・サントの最高の映画ではなかったかもしれないが、ただ座ってマット・デイモンと夕食をとったり、ガス・ヴァン・サントと一緒にベルトルッチの古い映画を見たりするだけで、人間の成長に大いに役立つ。
- 素晴らしい人々と一緒に仕事をする機会を得られるのは楽しいです。そして、私が惹かれるのは大ヒット作だけではありません、アートハウスもです。エージェントにジム・ジャームッシュと連絡を取ってもらいたいと思っています。そのような監督と一緒に仕事ができたらとてもエキサイティングだろう。
あなたと同じように撮影監督としてスタートした監督も何人もいます。その一歩を踏み出すことを考えたことはありますか？
- 私も自分自身をちょっとした監督だと思っています。ディレクターの友人のような存在で、脚本やゲームに深く関わってコメントしたりしています。キャラクターに気を配り、キャラクターから何を引き出したいのかを知る必要があります。もうちょっとビジュアルディレクターみたいな感じです。もちろん挑戦してみるのはエキサイティングですが、ある意味では退屈でもあります。誰と仕事をするのが楽しいですか?デヴィッド・O・ラッセルのような興味深い監督と一緒に仕事ができることは私に多くを与えてくれますし、写真家としてそのチャンスを得ることができました。さまざまなアイデアをテストするために、短編映画の実験を行うことを想像できます。でも、会って一緒に仕事をしたいと夢見ている監督も確かにいるので、それはそれで楽しいです。
一緒に働きたい人は誰ですか?
- デヴィッド・リンチ、ウォン・カーウァイ、スティーブン・スピルバーグのような人物からのすべて。あるいはロイ・アンダーソン。私には好きな映画がたくさんありますが、映画が良い理由はさまざまです。ストーリーを伝える方法はたくさんあります。視覚的には、私はいつもフィルム・ノワール、あるいは『セブン』や『ブレードランナー』のような現代のフィルム・ノワールからインスピレーションを受けてきました。そういうビジュアルな物語。 「ブレードランナー」は、登場人物のことなどどうでもよく、冷めていると同時に信じられないほどエキサイティングだ。それから私はロシアの「The Return」を見ました。映画では何も起こらず、それほどビジュアルではありませんでしたが、緊張感を高める方法が驚くべきものでした。したがって、監督が異なれば、楽しみ方も異なります。
オスカー賞に行くんですか？
-実際のところはわかりません。誰が同行を許可されるかはまだ明らかではない。しかし、今のところ誰も招待されていないので、わかりません。私はアルゼンチンにいて、ゴールデングローブ賞を逃しました。映画の後に質問に答えるQ&Aが用意されているようなショーをいくつか観に行ったことがあります。映画がどのように作られたかについて話すのが最も楽しいことです。私はウォーリー・フィスターが「インセプション」を撮影したときに何をしたかを聞くのが好きなので、そこから学んでいます。それは楽しいと思います。賞を受賞するのはうれしいことですが、観客が集まらなかったり、アメリカで作られていないという理由で、オスカーにノミネートされなかった信じられないほど優れた映画がどれほどたくさん作られてきたかを見てください。私にとっては、人々に好まれ、良い評価を受ける映画を作ったことの方が重要です。
『アメリカン・ハッスル』』は2月21日に劇場公開される。
